摘要：文人画,作为中国美术史上一个重要的现象,正在逐渐受到人们的重视。明清阶段文人画几乎占了画坛的绝对的统治地位,又对今天的“中国画”产生着直接而深刻的影响。然而目前对明清文人画的总体研究仍属薄弱环节。

摘要：讨论一件古代艺术品价值的前提是对其时代、作者、风格和水平进行比较准确的定位。本文认为章草《出师颂》艺术水平甚高,断非经生所书,以时代风格论亦非出自西晋索靖手笔。应是东晋至初唐之间一位受过二王书风洗礼的大书家的作品。证以智永《真草千字文》,米友仁“隋贤说”可以信从。在传世极罕的隋代法书中,它堪与智永千文比肩而无愧。

摘要：《出师颂》作为无款作品,不存在真伪之辨,主要是定时代、判定前人诸说之是与非的问题。依据后纸米友仁题跋,本幅唐、宋诸鉴藏印和书法的时代风格,将《出师颂》定为隋人书是可信的。其艺术价值,从前人推测为西晋索靖书,或南朝梁萧子云写,或称“隋贤书”,以及历代著录的赞语评价,可证必出自名家之手。作为流传千余年的隋代名家墨迹,两度出入皇宫的内府遗物,故宫博物院有责任将其征购返宫。

摘要：米芾父子写在苏州的两块碑朱薇君米芾（元章）及其子友仁（元晖），是宋代著名书画家，有“大米”、“小米”之称。书艺尤高，前人曾有“宋之有元章、元晖，犹晋之有羲之、献之”的说法，可见他们在书坛的地位和影响。米氏父子的墨迹见于刻石者甚多，苏州各园林碑廊中多有...

摘要：《潇湘奇观图》所展现的笔法墨法都是对宋代绘画形制的一种颠覆,墨戏之说也是一种纯粹的文人画思想,其对文人画的发展有着至关重要的作用,而文人画思想的发展甚至在明代末期清代之初影响了整个画坛。

摘要：宋元以降,“墨戏”时常出现于画论之中。尽管很难给它下一个严密的定义,但它客观上代表了文人画的审美倾向。在我看来,“墨戏”不是一个一般性的绘画术语,而是一个重要的、独特的绘画美学范畴,它深刻体现了中国画的民族特色,也展示了中国近古时期绘画发展的趋势。 首先,要弄清“墨戏”的本体意义究竟是什么。笔者拟在这里作如下较为完整的表述:“墨戏”是中国画的一种独特品类,属文人画范畴,“墨戏”的作者都是文人士大夫,他们以一种游戏式的创作态度即兴写意,以水墨为艺术传达语言,以超越形似、脱略既成的画法模式为其美学特征。这是本文对于“墨戏”所作的初步的、探索性的概括。

摘要：湖南工业大学包装设计艺术学院副教授

摘要：本文认为中国绘画史上已成定论的"米点山水"(或"米氏云山")这一极为重要的观念是在时间之流中逐渐约定俗成的,其中包含有对宋代著名画家米芾、米友仁父子山水画笔法极大的误解。确切地说,"米氏云山"应当称为"小米云山"。

摘要：自清代中后期以来,随着中西经济文化的交流和西方殖民势力对中国的侵略,中国古典艺术开始源源不断地传播和流失到欧美各国,并为其公私机构和民间收藏。大致而言,鸦片战争之前,中国的古典艺术是通过经济文化交流的方式传播到欧美;鸦片战争后,大量中国古典艺术珍品被西方掠夺和盗取,流失于欧美诸国。本文主要通过中国古典艺术传播流失到美洲的美国和欧洲的瑞典的方式和这些国家的一些主要的博物馆、美术馆对中国古典美术作品的收藏研究,系统地撷出中国古典艺术在欧美的传播与收藏的主要方式和途径。

摘要：当孔子说:"吾十有五而志于学,三十而立,四十而不惑,五十而知天命,六十而耳顺,七十而从心所欲不逾矩。"中国文化生命一生的教化与年岁就有着内在的联系,而对于水墨艺术,水墨与年岁的关系在董其昌的《画禅室随笔》中则表达得更为明确:"黄大痴九十而貌如童颜,米友仁八十余神明不衰,无疾而逝,盖画中烟云供养也。"因此。