摘要：方言电影是中国本土电影中以语言为界定的特殊电影类型,不同的方言电影背后往往展现着不同地区间地理特色和地域文化的差异。在华语电影的研究视域内,粤语电影因与香港电影发展息息相关,同其他地区方言电影相比有着显著的跨区域特点。文章以粤语电影的跨区域传播影响为代表,聚焦地域文化与方言电影之间的关联,对粤语电影的发展、粤语电影成功跨区域传播的内在因素与外在因素三方面进行研究与分析。

摘要：作为中联电影公司创办人之一,李铁在香港粤语电影的黄金时代有过诸多佳作,在香港地区电影史上具有承上启下的重要意义。他与“中联”的制片方针、创作实践及文化想象都集中反映了香港地区知识分子在战后文化“冷战”的氛围下,踯躅于传统与现代的矛盾心境。李铁的电影创作不仅是出于制作者的自觉,更可被视为是对香港地区文化身份的一种影像化探索,在保守中国传统伦常的同时,灵活吸收意大利新现实主义与好莱坞类型片的美学风格,逐渐形成了中国香港本土现实主义美学。

摘要：本文在概述香港粤语电影发展历史的基础上,对粤语电影发展中的三个建构性因素即:在地元素、中原影响、海外华人市场进行了深入的论述,并把在地性、中原性和跨区性作为粤语电影的三个关键特征。

摘要：粤语电影自诞生起,有关其废存问题的论争就一直伴随始终。国民政府的电影审查机构一向将粤语片视为非法电影,要求取缔。而香港电影业则积极争取粤语片的合法身份,一方面进行内部改革,一方面向南京方面发起请愿,为粤语电影辩护。粤语电影的废存问题,表面上是政府和电影制片商人之间的矛盾,实际上还是现代社会转型引发的文化震荡在电影上的表现,涉及如何处理中央与地方的关系,如何协调国语和方言的冲突,以及如何看待香港的文化生产实践等内容。

摘要：秦剑是战后香港电影难得的创作奇才和商业能手。20世纪60年代中期以前,他主战于粤语影坛,导演了《秋》、《慈母泪》、《难兄难弟》等诸多经典佳作,参与成立"中联"和主导创办"光艺"等香港粤语电影重要公司,60年代中期加盟"邵氏"后又纵横于国语影坛。他擅长拍摄包括亲情伦理片和浪漫爱情片在内的文艺电影,坚持纯情主义、类型探索等艺术风格。

摘要：粤语(俗称白话)电影,是广府文化的一种艺术门类,是海内外粤语人群中最有市场的电影。被誉为"引领广东电影第一次浪潮、粤语电影的拓荒者"的中国优秀电影艺术家王为一,不仅以他的粤语电影《珠江泪》、《七十二家房客》等立下了丰碑,而且以他的电影艺术观为人类留下了宝贵的理论财富。本文从岭南文化——广府文化的视角,简介了王为一关于粤语电影的艺术实践和理论阐述,旨在为推动广东电影新发展加力。

摘要：由佛山粤剧传习所创制的新编粤剧《七十二家房客》自2019年9月上演以来,取得了较好的传播效果,它不仅让岭南家喻户晓的优秀剧目再度"活"了起来,也为佛山粤剧传习所挖掘经典、重塑粤剧魅力提供了一种艺术尝试。一、"本土化"的回归《七十二家房客》原是20世纪50年代上海方言滑稽戏的经典剧目,其后又被改编为粤语话剧、黑白粤语电影、电视连续粤剧以及粤语长篇情境系列电视喜剧,在半个世纪的粤文化改编过程中,《七十二家房客》逐渐成为粤剧的经典。这次的"本土化"回归指的就是新编粤剧《七十二家房客》对粤剧艺术生态的回归。

摘要：粤剧电影是粤语电影吸纳、展示粤剧艺术的特殊类型,自20世纪30年代兴起以来,就与粤剧舞台艺术相互辉映、相互竞争、相互促进。粤剧电影经历了上世纪的盛衰,迎来24世纪的再度复苏。借助新的技术手段,嫁接其他艺术形态,尤其是2009年粤剧被联合国教科文组织列入人类非物质文化遗产代表作名录,在“非遗”保护的文化政策下,21世纪的粤剧电影走上了融合新媒介、探索创新的求变之路。