摘要：中华民族精神是中华民族生命力、创造力和凝聚力的集中体现，是民族文化的精华，是中华民族赖以生存和发展的精神支撑。中国水墨画具有悠久的历史和鲜明的民族特征，中国水墨是中国的语言，它既说出中国的文化，也见证中国的精神。由于中国水墨画作品的大气磅礴和灵动秀美，所以它在世界美术领域中自成体系、独具特色。

摘要：刘半农的论著《半农谈影》是中国第一本摄影艺术理论专著，为中国上世纪二三＋年代的美术摄影的发展和繁荣奠定了理论基础，也是迄今为止仍然受到中国广大业余摄影爱好者追随的沙龙摄影的理论基础。文章论述了《半农谈影》的主要观点及其影响。

摘要：1930年代在上海相继成立了“左翼作家联盟”和“左翼木刻家联盟”，其核心思想皆是艺术革命，其核心人物皆是鲁迅。这不仅使鲁迅成为了文学与绘画领域一个巨大的精神存在，而且使文学与绘画在那个特定的年代完成了一次历史性的互动。

摘要：一、醉境尼采将古希腊悲剧起源的内在机制归结为酒神（狄俄尼索斯）精神和日神（阿波罗）精神的合成，他试图以此阐释和描述一种全新的美学观和艺术本体论。认为沉醉是人类最原始，最基本的一种本能冲动，它以充盈卓迈，狂热恒久的生命激情去扩张与渲泄人的精神存在本性和心理潜在欲望，沉醉构成了艺术。

摘要：欢迎夏老师来我的工作室看王元化铜像。我是先看到了李老师的王元化铜像的照片，很感动，想到了四个不容易。一个雕塑家，在当今社会普遍躁动的氛围下，还能潜心做纯粹艺术，这是第一个不容易。做雕塑可以做抽象雕塑，也可以做具象雕塑，做人物，你选择了做王元化这位思想家的铜像，这是第二个不容易。王先生作为一种精神存在，

摘要：启蒙社会的思想大多会因为时代发展而沦为被批判的对象。发生在农业社会以激活人的精神存在为使命的"权力启蒙",已经成为了工业社会启蒙时期思想家祛魅的靶子;发生在工业社会以人格概念为制度基础、以激活人的物质存在为路径的"法的启蒙",同样留下了"绝对缺陷",导致了社会发展过程中日益扩大的"道德黑洞",并在后工业化过程中形成了彻底的"风险社会"。张康之先生的《论伦理精神》是新时代、新技术、新实践催生的新思想。根据全球化和后工业化的治理要求,突破了第一、二次启蒙的思想界域,提出了人的三重存在:物质存在、精神存在和道德存在,将道德存在应用于合作的社会并嵌入到服务型社会治理模式之中,弥补了第二次启蒙的"绝对缺陷"。这是社会治理模式设计的重大思维转变。人的道德存在的提出、理解和应用是第三次启蒙的基础,没有道德存在的第三次启蒙难以可能。

摘要：1 概说——绘画中的音乐绘画音乐这两种不同的艺术表达方式背后都有一些神秘的事物诱使能够表达出作者内心世界的艺术作品产生，这些称之为创作灵感的精神存在分布于绘画与音乐这两个不同的领域里，默默地引导艺术家用独特的方式创作出不同的艺术作品。在漫长的艺术历史上，在这两种艺术表达方式互为灵感与启发的过程中，画面与场景在音乐中的体现远远多于音乐在画面中的表达。

摘要：中国的艺术是自然的艺术．人在自然中以静观澄明的心态对待事物．以这种方式将自己的心性转向了自然．把情绪变为一种情操，把物象托为一种生机．以自然的观照方式去领悟生活中的冗事．去化解生活中的烦恼。这里不会越出一个自我的常规．它自有一番天地．这是我们的祖先早把人性的东西纳入到自然中来冶炼成境。中国的人性方式是向自然的深处来领略人本的方位．以此消除人性中的焦虑和躁动来保持心性的圆融之体．像王充的“万物之生．皆禀元气”。天地和气．万物自生，

摘要：诗歌做为一种需求,是诗人基于自然存在与社会存在的巨大妄想、热爱而又绝望的矛盾激化的产物,它本身是寒冷的、孤单的,要基于诗人以及诗的同情者们带着强大精神存在的投入而对物质多重使命的探察来温暖它。如果说建筑是“围起空间”的艺术,那么诗歌就应是“冲击和集合空间”的艺术。

摘要：艺术的本质是心灵的再现。绘画的形式是表现主体精神存在的一种语言方式，对于绘画语言的选择，是由人的个性和精神气质所决定的。因为有志于在绘画领域中探索，寻找适合自己的绘画语言方式，是我一直追求的目标。