摘要：京派是兴起于三十年代,以平津为中心的一个文学流派。它以周作人的作品为先导,以朱光潜美学理论为创作指南,从事小说、诗歌、散文、戏剧等多方面的艺术探索。主要作家有沈从文、废名、肖乾、凌叔华、李健吾、何其芳、卞之琳等。同仁刊物为《水星》、《文学季刊》、《文学杂志》等。

摘要：人们已注意到,随着部分国产平庸之作对市场的占领,国产喜剧电影树立新的“喜剧思维”在当下便显得格外重要。一些优秀的电影人走出误区,不再依靠强行“胳肢”观众,刺激生物本能的生硬方式让其发笑,而是挖掘现实生活中人和事物根深蒂固的、难以克服的矛盾性与局限性,从而赋予电影深度。而设计人物在身份上的悖反,展示人物的精神超越状态,尤其是不回避其难以改变的“丑”,无疑是一种更高级的取悦观众的方式,而人物的生存状况也能得到一种真诚的揭示。

摘要：历史上藏族民众的苦难遭遇与体验成为藏族民间表演艺术的一个重要表现内容,成为艺术表演中苦难叙述的现实基础和创作动因。藏族民间表演艺术中苦难形态主要表现为生存之苦、身心之苦、离别之苦、苦众生之苦等。受到藏传佛教深刻影响的传统藏戏,在剧中直接"裸露"苦难,展示种种苦难,再通过修行克服苦难。藏族民间表演艺术中,人们面对苦难现实主要表现为两种态度:勇敢应对以及在此基础上形成的抗争精神,坦然面对以及在此基础上形成的超越精神。遗憾的是,佛教教义苦难观念的深刻影响,使表演艺术无形中消解了最为珍贵的丰富的感性元素,剥落了丰富的心灵和情绪感受以及感性化体验。

摘要：张昭平，山东昌乐人．生于1951年，毕业于西北师范大学中文系。原任兰州市文联主席、党组书记。国家二级美术师，中国书法艺术研究院理事，中国文化美术发展促进会榜书研究会顾问，北京人民画院名誉院长，甘肃省书画研究院副理事长，甘肃省诗书画联谊会顾问，兰州市老年书画协会会长，

摘要：一艺术对才分的依存度非常高，而才分的有无和多寡，往往与一个人的悟性相关涉。张昭平的从艺履历，为我们理解悟性与才分之间的神秘关系提供了佐证。

摘要：法海寺壁画为明代壁画之最,与敦煌、永乐宫壁画相比各有千秋,并可与欧洲文艺复兴时期的壁画相媲美。它借助宗教题材的描写,表现了民间世俗生活,对人性自由与解放的描绘有了大胆的追求与回归,将东方的人性美推崇到极至,综合地反映了东方艺术的创新精神与传统人文主义的精神超越。它成功地开拓了自己的艺术风格,成为中国传统壁画创作上的一次重大突破。

摘要：有着“诗哲”之称的方东美极为重视道家的艺术精神。在他看来，道家感受到世间 存在的大量相对价值及由此产生的纷争、动荡，选择了一条艺术化的精神超越之路。道家之艺术 精神经历了人间世的种种层面，却不沾滞，“提其神于太虚而俯之”，使精神上达“寥天一”高处而与 大道契合、与真宰契会、与宇宙生命脉动相连。然后将“天地之大美”、宇宙之盎然生意向下流注， 投放回人间世，将人世间点化为艺术天地；艺术精神更将宇宙的生香活意透过自己注入中国的艺 术作品之中，深远地影响了中国传统艺术。

摘要：今道友信对艺术的思索，是在停止从所有被限定的事实出发的、从限定开始的对艺术的重新思考，这即是说这种思索的路径并非是在从作为被限定者的艺术作品到达限定的方向上，只有理解了这个意向性的逆转，才能认知实存哲学赋予艺术论的意义。在人与存在对话的隐藏的知性形态得以自觉的时候，就会发生作为人类精神超越之永恒志向的一个类型——艺术解释，而如果按照伽达默尔的理论，解释无疑是“参与了人类精神的讨论”。

摘要：作为＂体制＂的艺术实际上,在文艺批评领域,绝大多数批评家都难免陷入＂盲人摸象＂的境地。文艺批评的对象是＂文艺＂或曰＂艺术＂,而艺术无论作为人的思想和情感的外化,还是对现实生活的精神超越,都是极其复杂的。可以说,人有多复杂、生活有多复杂、大自然有多复杂,艺术就有多复杂。如果说在传统社会,艺术作为文人自娱之举或互娱之交际手段还比较＂单纯＂[1]。那么,到了现代社会,

摘要：山水画是一门独特的艺术,是中国独有的重要艺术形式,在中国唐宋以来被推为艺术群科之首,备受＂士大夫＂看重。它虽＂一艺之微＂,而能存＂至道＂于其中。中国山水画,不仅仅是用于观赏的绘画作品,更是作者内心写照,体现作者精神思想的＂感悟＂。那山水间传达着画者对文化思想的认识和品味,实践着作者对现实世界的精神超越。宗炳说：＂山水以形媚道。＂道是不可图、不可说的。＂用笔墨去体现万物生变的理法＂（姜澄清语）就是＂媚道＂。