摘要：紫砂花瓶是紫砂艺术中的一种重要表现形式,能够淋漓尽致地展现紫砂艺术的工艺水准。紫砂陶刻作为紫砂艺术中最为常见、同时也最为深刻的艺术手法,对紫砂花瓶的艺术表现具有十分显著的作用。紫砂花瓶较紫砂壶而言,能够创作的空间更为丰富,因此能够展现出更为丰富同时也更为多元化的风格。作品《念奴娇·赤壁怀古》将苏轼的诗歌恰到好处地与作品结合,以娴熟的陶刻手法延展出中国书法的魅力,具有极高的收藏价值与艺术特性。

摘要：紫砂文化虽然发展历史只有短短的五百年,与中国上下五千年的历史比起来不值一提,但是依旧靠着自己的魅力与价值在中国传统文化之中站稳了脚跟,留下了浓墨重彩的一笔。艺术高于生活,更是来源于生活。紫砂文化可以将各种传统文化以及艺术形式以更接地气的形式,融入到作品之中,因此也受到世人的追捧。紫砂文化的写实形式也随着紫砂文化的发展逐渐丰富起来,每一种作品都散发着紫砂文化的独特艺术魅力。笔者所创作的紫砂套组《溪山烟云》内包含了紫砂花瓶以及紫砂挂盘两种形式,通过泥绘以及陶刻的装饰技巧将作品进行深度的感情表现,传递笔者对紫砂文化的思考以及热爱。

摘要：利用紫砂泥作为原材料制作而成的紫砂花瓶有着非常好的可塑性,在其上面进行的刻绘创作精美绝伦。紫砂胚体上的刻绘就是以刀代笔的一种表现形式。人们喜欢见我们古代的那些书法艺术,陶刻艺术,绘画艺术与其相结合,这样原本的紫砂花瓶也不至于太过匠气,将这个实用器加入了人们的审美和艺术的灵魂,并且成为可以陈列在书房客厅的观赏佳品。这也能反应出创作者所具有的对紫砂技艺的精湛的审美水平,可以说这是文人雅士的艺术品。我们今天所讲的这套《兽耳瓶中堂套组》也是临摹的古代的经典器皿的造型,在装饰上陶刻老师也是煞费苦心,师古而不泥古,运用紫砂的表达方式,施展自己手中的刻刀在浓浓古韵下让这件作品具有了浓浓的人文雅韵。

摘要：紫砂千筒作为花盆的一种形态,用来种植兰花等名贵品种,再加上盆的表面用陶刻艺术进行装饰,呈现出古典之美和雅趣横生的艺术审美。但是在其演变发展的过程中,实用功能在逐渐下降,筒身装饰却越来越精美、题材越来越丰富,逐渐演变成为了书房里面用来陈列书画卷轴的器物,或者直接陈列起来,供人把玩和欣赏,让观赏者在紫砂千筒的大千世界里面,感悟到中国传统文化的博大精深。笔者的这件紫砂作品《六方千筒》就是把紫砂陶刻的传统技艺,在紫砂坯体这一良好的载体之上充分地表现出来,通过创作者手中的刻刀,把对于紫砂艺术的理解和中国传统文化的感悟传递给你我。细细端详这件作品,在啧啧称赞和赏心悦目之中,完成自身精神境界的感悟和升华。

摘要：紫砂产于宜兴,又称"五色土",具有良好的可塑性,紫砂不仅可以用来做壶,还可以用来制作花盆、文房水盂、雕塑摆件等,在人们的发展创新下,紫砂艺术品种类不断丰富,或实用、或陈设,表现出极高的艺术价值,为人们的生活锦上添花。紫砂花瓶"方樽对耳瓶"通过陶刻装饰的着重运用,传达出作者淡泊明志、宁静致远的追求,赋予了作品更为丰富的艺术魅力。

摘要：《四方狮耳花鸟瓶》是一件极具观赏性的精美花瓶,作者充分利用了紫砂材质良好的可塑性能和陶刻装饰的巧夺天工,在成型的紫砂坯上用刀刻画了中国传统文化的精髓。

摘要："六方花瓶"集合了方器的所有特点,将高古典雅和雄浑大气的特点发挥到了极点。艺人以段泥制作,花瓶通身呈明黄色,高贵大方。瓶身采用陶刻的装饰技法,饰以山水情怀以及书法意趣,为作品增添文人气象,集工艺塑造为一体,佳器美饰,美不胜收。