摘要：国际高等教育界流行三种讲述20世纪美国高等教育崛起的经典叙事,分别是宣扬分权和市场优势的美国例外论叙事,描述美国大学体制契合科学气质的科学社会学叙事,以及强调美国作为中心国家之地位贡献的中心-边缘叙事。文化帝国主义叙事作为反叙事,批判反思了美国知识霸权制造的经典叙事。以上叙事建构主体不同,理论渊源有别,情节模式多样,意识形态蕴涵各异。解剖60年间国际高教界关于美国高等教育崛起的经典叙事及其批判反思,可为讲好高等教育强国建设的中国叙事提供启示。

摘要：本文以布瓦洛《诗的艺术》和大量影片为依据,探讨新古典主义对好莱坞经典叙事的影响。鉴于电影的本体特征,得出批判地继承和发扬戏剧艺术在叙事层面上优秀成果的结论。

摘要：《儒林外史》的显著特征是对各种人生问题、艺术问题、学术问题进行思考,并以独具个性的漫画手法表达出来。或者说,以对广泛的人生问题的思考为背景,吴敬梓也思考了一系列的艺术问题和学术问题,如中国古代“礼贤下士”的叙事话语,其实质性的内涵是什么?古代文学中的豪侠形象是否具有足够的现实依据?由此切入,考察《儒林外史》对几种经典叙事的戏拟,考察吴敬梓所创造的漫画世界的道德理想主义图景以及对现实困境的深刻揭示,可以对小说家表达思考的特殊方式及其小说史、思想史意义有所发明。

摘要：经典叙事凭借强情节、类型化人物、一波三折的特性而长盛不衰,《喜羊羊与灰太狼》在主题创意、角色塑造、人物关系、情节设置等方面,较好地借鉴了经典叙事模式,取得了较好的市场效益。然而电视动画片的主体受众是缺乏判断力的广大少年儿童,这就要求电视动画片不能一味追求市场效益,还需承载更多的教育和审美属性。

摘要：《油炸绿番茄》并非一部激进的、取消快感的女性影片,它以好莱坞的经典叙事方式讲述了四个女人的友谊的故事,在经典叙事世界表象的裂隙处展露出女性视点中的世界与人生。

摘要：如果从电影史的角度来看，我们会发现新世纪中国电影的发展与百年前电影初生时的成长轨迹有着惊人的相似。它们都是藉由影像奇观博得了世人的关注，又皆是凭借故事讲述延续了大众的兴趣。《火车进站》以呼啸而来的“真实”首次展现了影像媒介的冲击力，为电影在大众文化中争得了一席之地；《英雄》则以数字特效为先锋改写了武侠世界的面貌，重启了内地电影市场和产业。但卢米埃尔的纯影像记录很快变得乏味，

摘要：《儒林外史》是中国优秀的传统小说作品,其作者吴敬梓是中国清代小说家之一,也是著名的讽刺文学家。这部小说以社会群丑为题材,故事情节虽不按行自抑,但始终相互贯穿,生动的人物性格,鲜明的叙事特征,作者凭借不和谐的人与事进行含蓄而又尖锐的讽刺。作者通过描写小说人物中的悲喜交加来揭示匿伏在滑稽的现实之中的凄凉,深度剖析人性,为读者提供了双重审美。本文重点分析吴敬梓在小说中对道德理想主义的勾画,主要以尊贤养士经典叙事为核心,从正反两个层面探讨其戏拟运用下的讽刺艺术。

摘要：一、技术赋权语境下的红色文化电影电影的诞生与发展往往和技术有着密不可分的关系。红色电影作为中国的主旋律电影,电影技术更是发挥了一定的作用,正是因为技术的应用与传播,推动形成了丰富多彩的红色电影艺术。(一)技术与电影相伴而生人类的发展与技术相伴而生,“技术的每一次革新都是一个不断被筛选、应用和强化的过程,并在一次次迭代中重塑着人类意识与社会形态。”

摘要：穿越作为经典叙事模式,通常涉及时间穿越、空间穿越等类型。穿越题材电影作品往往以现实社会为基础,在向不同空间、时间穿越的同时,讲述不同故事情节。1889年美国作家马克·吐温创作了小说《在亚瑟朝廷里的康涅狄克州美国人》,其中讲述了生活在19世纪的美国工匠穿越到英国亚瑟王时代的魔幻故事,开启了穿越题材文艺作品的创作浪潮。1960年,由乔治·帕尔执导,罗德·泰勒、艾伦·扬等人主演的美国电影《时空大挪移》开启了“时空穿越题材”电影的创作先河。

摘要：在欧洲现代艺术进入美国的过程中,MoMA的首任馆长巴尔在1936年策划的“立体主义与抽象艺术展”,具有里程碑的重要意义。其撰写的同名出版物及谱系图,在相当长的时期内充当着阐释现代艺术的经典叙事,至今仍对现代艺术的理解、传播产生深刻影响。本文具体切入“立体主义与抽象艺术展”这一事件本身,分析巴尔是如何具体构建这一现代艺术叙事的,其间经历过哪些叙事的流变和转折,他的叙事具有哪些特点。