摘要：一个漫游者的札记,可以作为刘一纬这组作品的一个副标题。他对拍摄对象的选择是很随意的,主要是某些空间结构,建筑与光线的质感会带给带他一些灵感。当然他会寻找到一些合适的角度与构图。以及后期从大量底片中选择出合适的底片放大成最终的作品。

摘要：在24时计时法和普通计时法互换的复习中,通过回顾求经过时间的基本方法,建立时间计算和想象钟面的联系,然后让学生在外出探亲的情境中经历观察、记录、对比、分析等数学活动,发现数钟面、计算时间轴、分段转换计算等多样性解决问题的方法。

摘要：境脉学习作为一种富有创新性的教学方法,对学生素养的提升具有不可忽视的重要价值。以三年级下册“计算经过时间”为例,教师可通过创设真实、连续的情境脉络,让学生在选车票、规划一日行等活动中充分经历计算经过时间的过程,以此促进学生知识、技能、思维、情感、价值观等多维素养的协同发展。

摘要：对于威尼斯双年展中国馆,业界的评价一直是众说纷纭,或许因为它是国家馆的“后来者”,或许因为它展出的中国当代艺术本来就自带诸多话题,特别是每一届“中国馆”的策展人与艺术家的最终选择,总是在当代艺术界引发激烈的争论。然而笔者认为,不论是那些碎片式的报道,还是雾里看花般的解读,都不足以构建全面的“中国馆”历史。唯有经过时间长河的涤荡,每一届展览的价值和意义才会清晰地显现出来。

摘要：读了马明先生《论余上沅与国剧运动》(《艺术百家》1989年第2、3期连载),觉得不少看法难以苟同,谨择其要者,陈述于下。 一、虚幻的轨迹 在马明先生的文章里,余上沅被看作是中国“写意话剧”的先驱者,着眼于“世界戏剧发展趋向”的中国话剧运动的正确路线代表人物。不仅如此,马明先生还说:“……经过时间和实践的长期检验。

摘要：大凡诗人编自选集,不外两种路数。一种是沙里淘金式:诗人只把那些经过时间之流的冲刷而光芒不减的作品保存下来,不求量多,只求质精。莱蒙托夫生前为自己编选集,从二十部长诗中只选两部,从四百多首抒情诗中只选二十六首,可见其要求自己之苛刻。另一种是历史存照式:诗人按照写作的先后,把各个时期有代表性的作品编在一起;其中有些作品诗人以现在的艺术眼光来审视已不尽满意。

摘要：为何看起来简陋、破旧甚至有些贫民窟意味的工业风,却能引领时尚？家具甚至服饰,都受到这种潮流及时尚的影响。工业风的特质在于个人的创意,生活的巧思、素朴的质感、信手拈来的生活趣味。流行的背后,最根本的原因在于,在这个网络自媒体时代,敢秀才有掌声、才有粉丝。只有那些拥有独立思想、独特气质、个性化的风格才能引起共鸣,而抄袭、人云亦云的东西,没有自己特色的设计,很容易就被识破、被抛弃。这样说起来,工业风的流行也不是没有理由的。至于何谓工业风呢？以下一些专家的建议可供一些人想装修自家时参考。

摘要：《艺术沙龙》：怎样理解中国画的传承与创新？关于时代性,你有什么看法？程晓彦：我始终认为作为个人的力量是无法与时代抗衡的,生活在当下,就要画当下的作品。传承与创新是自然而然的事情,传统代表过去,我们要寻根,要学习,对于未来我们肩负创新,为自己的作品找一个立足的点。

摘要：书画艺术的审美当然是审艺术作品本身之美,审艺术作品的文化含量和创作者自身融入作品的精神含量。以书画作品艺术水准的高低和文化含量的多少作为审美情趣和价值取向,这是天经地义的事。纵观历史,艺术水平之高低才是决定艺术家名气大小的核心因素,在历史上留得下去的艺术作品,是要经过时间的洗礼,经过历史的检验,只有一代又一代对该艺术作品的认可和推崇,这样的作品才是好作品。

摘要：在＂中国葡萄酒第一洞——茅台葡萄酒洞＂的授牌仪式之前,《酒世界》杂志社记者采访了葡萄酒洞最直接的参与者戚永昌。在我看来,茅台葡萄酒洞顺利授牌,是他带着坚信和笃定走过了疑惑,走过了困苦,走过了无数个夜不能寐的夜晚,亲力亲为的将葡萄酒洞亲手打造成现在的模样,他就是＂葡萄酒疯子＂——戚永昌。