摘要：《红高梁》是一个神话。其创作者们感到现实生活中传统文化对人性的压抑扭曲,便想通过创造一个理想的神话世界,张扬一种自由狂放的生命意识对之进行冲击,使现实生活中的矛盾在想象中得以解决。然而,这只是其表层的语义故事层面,在深层结构上,作者并没有突破传统文化的制约。列维·斯特劳斯认为,神化可以分为神话故事和神话结构。前者是神话创作者们用来达到目的有意识的内容(即情节),相当于言语,后者是人们在长期的实践中逐渐形成的整理自己经验现实的基本框架:深层无意识的文化——心理结构(亦即对经验现实的编码),相当于语言。他强调指出。

摘要：主持人语艺术要众人们去关心它,它必须先关心人。今天,比任何时代都更需要那些具有明确坚定的精神维度和信仰的以人类关怀为终极关怀的艺术家出现。这个时代的诱惑太多,坚持行为本身就显得十分重要。但凡一个稍有思想的艺术家都会意识到,这个世界急需要的不是小花、小草、小情、小调、而是秩序、精神重建、人的本性被唤醒、人的真正不可缺失的东西被复旧。艺术的高贵何在?艺术家的良知何在?一个艺术家,当他与其作品表达的思想一致的时候,并且在其作品具备人类普遍精神意义的时候,他和他的作品才能在“存在”上获得意义。本期我们刊发的部分画家及其作品是着眼于这一点的,尽管尚有些初始的稚拙,但他们的指问与目标是健康的、积极的、值得称道的。

摘要：本文根据阿多诺《美学理论》的英译本转译,内容选自该书第10章“社会”之1、4、节。译文有所删节。