摘要：从绘画与设计的差异比较中明确了设计是科学和艺术的结合,艺术设计学的发展离不开人文学科、自然科学、社会科学和技术科学的支持,艺术设计学科与其他学科关系的研究是艺术设计学发展所必须的。

摘要：在绘画与设计艺术的实践过程中,思维的产生依赖于对事物的感觉。在理性思维意义上,感觉的目的是探求事物的真实性;在艺术思维意义上,感觉的目标是感悟事物美之所在。艺术表现的选择性,要求艺术家必须对观察的事物进行感觉选择,以达到符合艺术表现要求的感觉。但艺术表现的整体性,却又要求艺术家必需对那些经过感觉选择的个别部分或个别因素,进行由点及面、由此及彼、由局部到整体、由现象到本质的感觉,从而形成全面、系统、整体的艺术感觉。

摘要：绘画与设计两者的关系是相互依存不可或缺的,绘画与设计都是艺术的视觉语言,靠图像来时表达自己的内在诉求,但是两者却有着较大的区别,本文通过对两者内在关系的差别,来论述绘画与设计的异同。

摘要：由王忠恒等编著,清华大学出版社出版的《绘画色彩与设计色彩》一书,通过对绘画色彩与设计色彩的关系、为什么要学绘画色彩和设计色彩、色彩学基本原理、色彩在绘画与设计中的表现和应用等问题进行解答,使读者能够将绘画色彩和设计色彩有机结合起来。

摘要：看当代中国设计家王序的设计,总能给人以精雕细琢的设计创新意识。他那重视设计艺术内涵的表达,使他的作品蒙上了一层神秘的不可征服的视觉效应。“不同的艺术门类在根本上都有相通之处,现代设计与架上绘画之间有一个根本的分水岭,因为,设计造型是对商业而言的,但绘画艺术却不是仅对商业而言”。在王序那充满了设计创新空间的工作室,王序极有思想地提出了他的现代设计与架上绘画的理论分野。的确,正象他说的那样绘画可以做一幅称之为“无题”的画幅。

摘要：杨志麟,1956年生于南京,1982年毕业于南京艺术学院,曾在南京师范大学美术系任教。现为中国美术家协会会员,南京艺术学院设计艺术系副教授,其绘画与设计作品曾获国际,国内27项创作奖。其中1986年的“国际和平年”邮票设计在日本获奖并被评为“世界二十位杰出设计师”。1989年为“中国现代艺术展”设计“禁止调头”的标志及海报;1991年“黑色系列”书籍装帧在全国出版界具有广泛影响。他的艺术批评颇具功力,在《89～92中国现代艺术》一书中发表的“感觉中的’85美术新潮”以及编著的四卷《世界原始美术图集》中的四篇跋均为其理论视点的代表作。

摘要：走进《钱震之漆画、瓷盘画艺术作品展》的展厅,笔者不由得觉得眼前一亮。这些琳琅满目、充满着勃勃生气的作品竟然出自一位78岁老人之手。

摘要：随着数字技术的不断发展,人们对数码产品的期许以及要求也越来越高,伴随着大众审美以及对交互体验的提升,2015年的9月10日美国苹果公司推出了革命性的Apple Pencil,从而打开了iPad在绘画与设计的大门,为艺术工作者们以及美术爱好者带来了福音。通过两个章节对数字绘画在iPad外设与绘画类App中的技术与前景进行分析与研究。

摘要：随着数字技术的不断发展,人们对数码产品的期许以及要求也越来越高。伴随着大众审美以及对交互体验的提升,2015年9月10日美国苹果公司推出了革命性的Apple Pencil,从而打开了iPad在绘画与设计的大门,为艺术工作者们以及美术爱好者带来了福音。本文通过两个章节对数字绘画在iPad外设与绘画类app中的技术与前景进行分析与研究。

摘要：装饰艺术是一门综合性的艺术,它融汇了绘画、雕塑、工艺设计等多种表现形式进行创作,以达到特定的装饰美感。我们可以把装饰艺术理解为是一种介于绘画与设计、雕塑与工艺之间的一种边缘艺术。装饰艺术有着极为广阔的艺术领域,是人民大众喜闻乐见的一种造型艺术。