摘要：傅抱石绘画审美思想观念的确立和艺术风格特色的形成有着多方面的渠道和渊源,传统绘画、现代西方绘画、日本绘画、欧洲水彩画都成为他学习、师法与借鉴的来源,注重写生创作、积极从大自然万干物象和时代的变迁中获得绘画创作的灵感和素材也成为傅抱石颇为重要的创作取法渠道之一。

摘要：傅抱石绘画审美思想观念的确立和艺术风格特色的形成有着多方面的渠道和渊源,传统绘画、现代西方绘画、日本绘画、欧洲水彩画都成为他学习、师法与借鉴的来源,注重写生创作、积极从大自然万千物象和时代的变迁中获得绘画创作的灵感和素材也成为傅抱石颇为重要的创作取法渠道之一。

摘要：逸品是绘画品评的一个审美法则,与神、妙、能一起被列为绘画的“四品”。从艺术批评的角度来看,它出现的较早,但是形成逸品系统的理论时间较晚。经考证,绘画品评中的逸品理论系统形成较晚,原因是逸品在唐宋时期不被官方重视,一段时间内,逸品风格只在士人绘画之间流传。直到北宋黄休复《益州名画录》才把逸品提升到“神、妙、能”的前面,但是这并不意味着逸品占据着画坛的主流。真正出现追求绘画逸品风格且逐步得到完善则在元明清之际,其中元代是绘画逸品风格实现的转折期。因此,倡导逸品是中国绘画审美发生转向的标志。

摘要：“自然美”是绘画艺术中的重要表现形态。通过实验美学的研究方法与视角,基于对绘画审美活动中的感知、认知和情感相关的心理过程和神经机制的揭示,进一步阐明原始自然艺术中蕴含的神经机理以及传统绘画艺术中自然美的神经鉴赏机制,为理解绘画艺术中的自然美这一美学命题提供新的阐释视角与经验性证据。

摘要：当代绘画艺术毋庸置疑已成为近几十年乃至今后人们所谈及的艺术话题.每当我们面对一幅当代画作时,总会有这样的疑问,'何为当代艺术'?关于'当代艺术'概念的界定,往往会有一些误解,而这不由得联系到当代艺术审美取向.有关这方面,寇鹏程教授曾在一文章中谈及到'在世纪之交以来,美学正在历经一场反本性主义的解构浪潮.通过对美的本性进行解构之后,'丑'与'真'、'善'的特有语义有何区别,有何统一规定?'在此,将针对'丑'这个字,谈谈当代艺术的审美取向.主要从中国的语境出发,了解中国当代绘画的审'丑'取向的审美观.

摘要：现当代中西方绘画艺术具有不同审美倾向,对审美差异性的追根溯源是为了将东西方审美思想更好地融合、传承和发展。

摘要：漆画,是年轻而又古老的画种,在中国数千年的演化中,已成为传统文化的瑰宝。它从传统漆工艺中脱离而来,兼具工艺审美和绘画审美两种属性。这种独立画种富有装饰性和高贵独特的魅力,常给观众留下深刻的印象。我与漆画的相遇,是一种自然而然的缘分。在从事漆画创作的过程中,我深感自己是幸运的。

摘要：写意是中国绘画艺术的典型审美品格,其构成基础是中国文化精神。写意深刻影响着中国写意油画重神韵与情逸的美学品格,使其在民族化的道路上自觉或不自觉地表现着传统文化中的文人情怀。中国写意油画的写意品格实质是中国绘画艺术中“技”与“道”、“形”与“神”、笔墨与“受”的结合,传达着中国式的形式语言与审美情趣。当下,中国写意油画在笔墨意趣的建构、形式的解构与重组两个方面对写意品格进行传承和表达。

摘要：油画作为外来画种,在引入中国之即已是一门非常完整的绘画体系。也形成了油画的特定性美学认知和审美取向。在油画发展史上,写实主义绘画的知识和技法,一直是学习绘画,训练能力的必修之课,而这种训练课程也是至今进行绘画教学的入门之课和基础之课。油画的塑造是指对物象的形体状态及环境空间的绘画强调。这是意识形态的反映并通过具体的绘制过程来完成。对景象和事物的认知是重要的。这取决于人对事物的认识和理解的程度,也决定绘画的最终走向。我国当代油画写生绘画中,已经悄然融入了中国绘画的本土性,西方传统的绘画语言及绘画审美,在中国近代变迁中静静的发生了变化,在绘画技法上和审美趋向上,都有了一定程度的改变。最明显的审美特征是,明显溶入中国传统绘画的审美要求。体现着东方式审美的"中国气质"!