摘要：电视综艺晚会编导艺术属于编创和导演两个艺术的融合,对其强化理论探索拥有实际意义,本文主要对于电视综艺晚会观赏性和编导创作进行分析和阐述,旨在给其提供一定的参考和帮助。

摘要：编导是保障电视节目质量的主要手段之一,也是创作电视纪实作品的核心环节,特别是对于美食节目而言,影视编导创作环节在一定程度上满足了广大群众在全新社会发展时期的精神文化需求。编导创作人员应积极从生活中探寻具有文化价值、人文关怀及现实意义的题材,开展合理的策划、采访、拍摄、检查等工作,保证创作工作的系统性、可行性。基于此,文章深入探究国内较火美食节目的成功经验,分析新形势下美食节目影视编导创作的特点,得出美食节目影视编导创作工作需要从节目策划、临场、调度等方面提升其艺术性的结论,以此为基础提出服务与趣味并重、融入生活化观念、注重人文关怀、落实精准定位的建议。严格把控节目的选材内容及拍摄流程,能使美食节目在吸引人眼球的同时保证高水准,进而获得广大群众的喜爱与支持。不仅要让群众吃味道、吃健康,更要让其吃文化、吃服务,保证美食节目贴近群众的日常生活,满足其提高生活品质的要求,让群众在放松身心、愉悦精神的同时,学习到美食中蕴含的历史文化知识,增强对中国美食文化的自豪感,同时为后续同类型美食节目的开题、创新提供可靠的参考。

摘要：现如今,随着社会经济的蓬勃发展,我国文化事业保持着强劲的发展态势,尤其是舞蹈事业在文化艺术领域绽放出夺目光彩,大大推动了文化艺术领域的发展。舞蹈通过肢体语言向观众呈现主题、传递内涵及情感,引发观众的情感共鸣,满足观众的精神需求和情感需求。观众精神需求的不断增长以及审美能力的提升决定了我国舞蹈编导人员需要加强创新,打破常规,以新的思维进行舞蹈创作,促使舞蹈的表达形式更丰富、更灵活,使得舞蹈的张力与内涵得到深入挖掘及充分展现。鉴于此,文章将结合个人实践及经验,就如何提升舞蹈编导的创作能力展开具体论述。

摘要：舞蹈编导是一门实践性很强的学科,其创作更是给我们提出了高难度、高要求。它要求编导具备较高的知识文化素养、敏锐的洞察力,极强的艺术创造创新力和持之以恒不懈追求探索未知的精神。作为一个编创人员如何能在舞蹈创作的道路上披荆斩棘,如何让自己用心感受创作的作品唤起广大观众的共鸣,是我们要不断探讨的。本文从舞蹈编导创作条件、特性、思维体系以及编导教学等方面进行了阐述。

摘要：民族元素在舞蹈编导中具有很高的应用价值,合理巧妙地运用民族因素,可以弘扬民族文化、传承民族精神、促进多元文化的交流与融合。同时,将民族元素合理应用到舞蹈创作中,不仅可以丰富舞蹈表现形式,还可以推动舞蹈艺术的创新与发展。此外,民族元素在舞蹈编导教育中的融入,有助于培养学生的民族文化素养与审美能力,增强其民族自信心与文化自觉。

摘要：从审美活动类型的角度看,荒诞是通过对"文明"的反抗的方式来满足人类生命活动的需要。具体到电影艺术中,对"文明"的承载更多体现在影片的内容层面、主题层面,可以说,"文明"直接关联着主题。电影的主题来源于编导创作时候的选择,而主题的单一性更直接指向了影片的结构或"组织原则",成为全片"最想说的一句话"。

摘要：新闻短片作为我国电视产业中不可或缺的组成部分,随着业界内实践的深入,正在逐步的系统化、学术化,这在无形中缩短了其从理论过度到具体实践应用的时间。本文所探讨的新闻短片中重要信息点的切入正是这种理论与具体实践应用结合的论题。

摘要：2019 年第十二届“荷花奖”民族民间舞大赛已经落下帷幕。对于我国舞蹈界的各方精英而言,“荷花奖”不仅是检验编导创作水平、舞者专业技术的“考场”之一,更是推出新人、好作品的竞技场。作为从事舞蹈教学、理论研究的晚辈,此类大赛就成了每年翘首以盼的绝妙盛宴。

摘要：本文选取了原始舞蹈、汉代舞蹈和舞蹈发展形成这三个中国舞蹈发展史上的重要节点,对我国不同阶段的舞蹈发展与舞蹈编导创作进行了分析和探讨。汉代舞蹈正是在不同阶段的舞蹈的基础上不断的继承、融合和创造,不同时期的人民群众也通过舞蹈来反映社会风貌、满足审美需求、表达内心的情感。不同阶段的舞蹈文化是我国宝贵的历史文化遗产,必须对其进行传承和发扬,推动我国舞蹈的不断发展和创新。

摘要：伴随着时代的发展变迁,美育凸显出不可替代的时代价值。其育人导向,对大众树立正确的审美观念,陶冶高尚道德情操,培育深厚民族情感,激发想象力创新意识,提升的审美和人文素养等都有重要的意义。本文以中国芭蕾舞剧创作的历史演进为角度,探讨中国芭蕾舞剧创作中的美育问题。