摘要：本文以济南时报倾力营造的“头版效应”为切入点,借力新媒体的“新”意表达,通过创意化表达民生政策、让谐音梗和双关语“适配”核心信息等创新举措,使报纸头版成为创意的发源地,形成了“出圈”的“头版效应”。同时,编辑在贴近和捕捉“网感”方面也进行了较多探索,打磨的新闻产品在社交平台上获得大量正向反馈,提升了报纸的影响力。

摘要：2022年度中国网络文艺保持着直面困境、从容稳健的优雅姿态。现实题材网络文学成果斐然,剧集创作“破圈”,类型多样,故事设定网感十足,短篇网文和微短剧占据着行业风口,网络动漫激活传统,弘扬中国精神,在线演出持续火热。网络文艺制度建设稳步推进,跨媒介叙事和“一鱼多吃”的开发模式逐渐成熟,“出海”势头迅猛,网络文艺评论汇聚起磅礴力量。在观察当下的网络文艺时,我们既要重视现实题材,更要关注现实品格,揭示出“发疯文学”“疫情文学”“废话文学”的“通话膨胀”风格所蕴含的文化症候,在网络文艺的传播中摆脱“煤气灯操纵”,建立有效连接。

摘要：网络电影不断发展变化,其叙事日新月异。网络电影跨媒介叙事引人入胜,增强了互联网思维,增加了网感,具有较大的启示意义。"桌面电影"(Screen Movie)成为网络电影的一种。在媒介融合背景下,"互联网+电影"的互动模式产生了新的影像艺术--"桌面电影"。"桌面电影"是以电脑桌面这一"封闭"界面为载体,具有"跨媒介叙事"属性的电影。作为网生内容形态,"桌面电影"的艺术特征是网络文化与电影艺术融合的产物。

摘要：2016年,中国电视剧在电视和网络的共同驱动下,呈现出更加多样化的蓬勃生机,迎来两个平台的新机遇。电视剧的生产、创作、传播、收视都发生明显变化。电视剧、网络剧之间的界限开始模糊。尽管还存在一些产业问题和创作问题,但电视剧创作在双屏竞争中,在观众和用户的需求驱动下,不断适应新的创作环境,构建互联网时代中国电视剧新的美学形态,用更加具有感染力的艺术呈现,传递社会变化的时代脉搏。

摘要："网感"是网民的一种感觉,是一种"网生代"生活方式的集中表现,是网络影视内容构建的"指导思维",是网络影视表现出来的一种风格特质。网络影视的弹幕平台很重要。弹幕的叙事功能比较明显:弹幕叙事影响下的理想观众,其实是叙事领域"理想读者"的一种衍生;是一种观影再生产过程,"理想观众"具有"再生产性"。网络社区论坛对网络影视叙事、视听与传播的贡献较大。网络社区论坛可以帮助创作团队及时而准确地了解观众心理与社会心理,网络社区论坛可以帮助创作团队挖掘事件或者故事背后更深层次的内涵,从而使网民产生广泛的共鸣。

摘要：内容生产者先天就是创意工作者。传统媒体流行的"电视+产业+活动+N"思路,是一种跨界思维。没有任何一种产业探索能离开互联网,只有成熟的互联网思维,叠加足够好的创意,才能找到机会。网生节目需要用极致思维、年轻化包装找到用户,注重互动和分享,瞬间带来心灵触动和情感共鸣。

摘要：全媒体时代,媒介与传播发展的格局乃至整个人类的认知、行为与价值方式和结构均发生了全方位的变革。应对媒介格局变革及其对社会带来的影响,跨媒介改编成为影视发展创新的一个重要路径。传媒艺术自身的整合性、对文本(剧本)的需求、大众的审美需求、市场和消费的商业性需求等是跨媒介改编的四个主要动因。具体到跨媒介改编的创新路径,需注意:在创作上,培养用户思维,表达网感化;在传播上,利用新媒体和大数据完善宣推机制;在接受上,改变传统的精英式偏见,适应二次元认知。采取网感化的表达,适应二次元的认知模式,不是对流行文化的屈服,顺应时代变化对影视改编进行调整,能够促进青年文化、亚文化与主流文化之间的良性互动。

摘要：随着电视向网络的受众迁移,网络剧的用户定位从垂直的"两高一低"青年向中年扩展,媒介融合推动内容融合、青年亚文化和主流文化的融合。笔者试图分析在此背景下从2014年的《暗黑者》到2017年的《白夜追凶》,国产网络悬疑探案剧的叙事变迁。当下该类剧集,依托"核心案件+系列案件"的单元式系列剧结构,主要采用犯罪心理辅助传统刑侦的推理模式,进一步内化网感,为剧作核心注入更加复杂的主题和现实主义的人性关注。

摘要：随着新媒体时代的到来,纪录片的制作开辟了第三条道路——网生纪录片。由哔哩哔哩和北京无奇不有影视文化有限公司联合出品的历史文化纪录片《历史那些事》,凭借在题材、内容、角度、制作等多方面的创新赢得了年轻人的喜爱,并在网络上迅速掀起讨论热潮。《历史那些事》是一部"实验性"的历史文化纪录片,以传统纪录片配合创意中插的形式发掘历代史料中有趣的故事,呈现鲜活的历史。这部纪录片打破了不少传统历史文化纪录片曲高和寡的状况,在原汁原味还原历史故事的基础上,针对年轻网民的特点,进行了表现方式上的创新,获得了可喜的点击量和良好的受众回馈,其成功背后的原因值得我们深入分析。