摘要：偶像养成类网络综艺的养成机制塑造节目中选手的屏幕形象,并与观众存在相互映射的镜像关系,由此青年屏幕形象和青年观众形象形成了一个完整的青年群像。然而,这种基于形象的构成逻辑对选手、观众都存在不可忽视的负面影响。

摘要：随着互联网的不断发展,网络综艺越来越受到受众的青睐。现如今,网络综艺甚至已经代替了电视节目,很多受众更倾向于看网络综艺来调剂生活。网络综艺也成为了植入式广告的必争之地,很多品牌开始将品牌营销的目光放在网络综艺上,通过植入式广告的营销方式,提高品牌影响力。基于此,本文对植入式广告的概念与特点进行简单分析,同时运用SWOT分析法,介绍网络综艺中植入式广告发展的外部环境,并且探讨网络综艺《巅峰对决》中植入式广告的内容,最后提出网络综艺中植入式广告的营销策略,旨在为网络综艺节目中植入式广告的发展指明道路。

摘要：互联网技术为网络综艺的内容与媒介形态的迭代提供了技术支持,现阶段主要体现为在综艺中向受众介绍创作过程和背景知识的“意义生产”模式。这种意义生产不仅是网络综艺井喷式发展的新实践,同时也是大众艺术消费品审美标准化规范的要求。本文通过大众文化的审美标准化阐释意义生产的价值,分析了概念、框架与意义在网络综艺节目中的呈现;从自我、协助与对抗三个角度,阐述了意义生产与审美认同的关系。意义生产的新实践为综艺节目生产固有问题的解决提供了可能性。

摘要：网络综艺节目作为重要的网络节目形态,因资本控制网综话语、作为消费者的粉丝非理性参与、节目类型结构失衡、公共利益内容缺失等原因,在建构公共性时面临诸多困境。文章提出了网络综艺节目公共性建构的实现路径:主管部门应加强对网络综艺节目的监管、平台应当摆脱唯资本和流量的逻辑,设置公共议题;新型主流媒体正向引领;用户群体理性交流;积极用主流文化和传统文化为网络综艺节目的公共性赋能。

摘要：媒体融合视域下,央视紧握历史机遇,开始进军网络综艺领域,推出了“央young”系列IP。“央young”系列网络综艺节目以别出心裁的创意、独具匠心的内容吸引受众,借助场景营销、直播带货实现商业盈利,通过话题营销、广告促销推动节目“出圈”,向外界展示出了央视的强大实力。

摘要：传统隐晦的品牌植入方式在当前复杂的媒体环境中劣势与局限性凸显,故植入广告若想获得良性发展,就必须寻找新的突破。目前影视作品尤其是网络综艺中的广告植入已经具有了一定的显性化趋势,但在实际操作上常常出现理解错误、处理不当等问题。因此作者以《吐槽大会》这一广告显性植入的成功案例为参考对象,来探究显性广告恰当的植入策略,让更多人了解广告显性植入。

摘要：推理类网络综艺节目的文本再生产机制对受众具有重要的文化教育意义。本文以网络自制的推理类综艺节目为例,从精准询唤青年受众群体、文本内容消费促成文化再生产以及节目传播催生社会再生产三方面,分别论述推理类网络综艺节目的再生产机制,揭示该类网络综艺节目在文化推广与创意产业获得双赢的同时,仍存在亟需解决的问题。

摘要：创意中插作为近两年来兴起的广告新形式,已经成为了广告界的新宠,获得了平台、广告主和观众的关注和认可。2018年大热的《创造101》与相继出品的《创造营》、《青春有你》等作为纯网综艺节目的代表,节目的播出不仅带火了参赛的选手,节目中的剧情式创意中插广告也为其广告合作品牌赢得了大量的流量。通过内生广告的形式,不仅使参赛选手获得了更多的镜头,品牌方也同样得到了观众的关注度。显然,创意中插广告已然成为了当下网络综艺节目中的“标配”。

摘要：新兴的传媒艺术在艺术创作、传播以及接受当中具有鲜明的科技性、媒介性和大众参与性,与传统艺术既有联系又有差异。在媒介融合的大潮下,传统艺术应当怎样实现融合创新?网络综艺《戏剧新生活》从“戏剧+真人秀”的节目形式、具有极强文化标出性的节目主题以及雅俗共赏的节目风格三个方面体现了传统艺术在科技和大众传媒不断发展的情况下突出重围的路径,给传媒艺术的融合和创新以启示。

摘要：网络综艺节目是当今重要传播媒介和艺术形式。作为大众传播媒介中文化意识形态的重要载体,其有着弘扬中华优秀传统文化的职责和使命。在媒介高度融合与5G技术日渐普及的当下,发挥网络综艺节目天生网感叙事和超强网络传播力的优势,规避泛娱乐化、低俗化,开办高度原创的“纯网综”节目,弘扬和传承优秀传统文化,使其发挥社会功能真正实现寓教于乐,极具意义。