摘要：2006国际高等戏剧艺术院校校长论坛于2006年10月12日-15日在我院举行。来自美国、韩国、日本、英国、俄罗斯、罗马尼亚、澳大利亚、香港特别行政区等多个国家和地区的艺术院校校长、著名教授参加了论坛。论坛主题为“戏剧教育如何面对大众传媒、全球化以及社会化服务带来的挑战和机遇”,本刊特辟专栏选载了美国纽约大学副教务长、蒂希艺术学院院长玛丽·坎贝尔;中国中央戏剧学院副院长刘立滨;俄罗斯圣彼德堡戏剧学院院长列弗·桑德斯特里姆;以及美国耶鲁大学戏剧学院导演系主任、院长代表利兹·戴蒙特的四篇论文,以期与读者分享国际戏剧艺术教育的最新研究成果、研究方法与策略。

摘要：本文对美国戏剧艺术高等教育的历史、现状、特点进行了概括性介绍和分析 。

摘要：从二十世纪八十年代后期开始，随着后殖民理论和文化民族主义（Cultural Nationalism）的发展，西方学者进行了大量的涉及文学艺术叙事与国家民族观念这一课题的研究，最具开拓性和代表性的有霍米·巴巴的《民族与叙事》（Homi Bhabha：Nationand Narration），本尼迪克·安德森的《想象的社群》（Benedict Anderson：Imagined Communities）和爱德华·萨义德的《文化与帝国主义》（Edward Said：Culture and Imperialism）。

摘要：美国现实主义戏剧是在19世纪下半期崛起并得到迅速发展的,在两次世界大战期间达到高峰期。不过,从20世纪初期,表现主义就开始向现实主义戏剧传统发起了冲击,随后其它现代主义思潮也接踵而至,不停地冲击和改造着现实主义戏剧模式。在70年代下半期和80年代里,美国戏剧出现了“回头”写实的趋势。

摘要：《戏剧在美国的衰落:又如何在法国得以生存》是一部谈论戏剧危机的书。这种危机既来自商业主义,也来自精英主义;既来自政治上的平庸,也来自与大众的隔膜。若要让戏剧之光永远闪亮,戏剧创作就不能去盲目追风,而应展现社会和人类的复杂性及其无解的难题。

摘要：梅兰芳1930年访美演出,促成美国戏剧界借鉴中国京剧的某些艺术表现手法,来表达自己的戏剧主题。美国戏剧界对"旁白""独白"手法的采用,虽然不是直接源于梅兰芳的京剧艺术,但梅兰芳访美演出无疑让这一手法受到更大关注,促成了这一手法的更广泛的采用。美国戏剧界对程式化虚拟动作的采用以及在舞台设计方面的改变,也都或多或少受到梅兰芳京剧艺术的启发。梅兰芳访美演出对美国戏剧界的影响是多方面的,既有对像桑顿·怀尔德那样的直接的和显性的影响,也有像对尤金·奥尼尔那样的间接的和隐性的影响。我们既不能夸大梅兰芳访美演出对美国戏剧界的影响,也不能完全否认这种影响,而必须予以认真而深入的研究和客观而具体的评价。

摘要：唐温斯顿、西川莱恩、成田茱德、邝杰和上原丹尼斯是5位具有代表性的美国亚裔艺术家。本文以他们的艺术创作为实例,分析了他们主要作品的创作目标、艺术手法和演出风格,并以此对20世纪70年代到90年代的亚裔戏剧单人表演历史作一番考察。最终总结出4种达成亚裔戏剧单人表演的戏剧表演模式。

摘要：20世纪80年代至今的三十余年,美国戏剧与时代合拍,反映现实,针砭时弊,主题多元纷繁,艺术手法开拓创新。这其中老一辈剧作家功不可没,他们一方面延续20世纪早中期的创作主题,如家庭、爱情、道德伦理、美国梦等,另一方面则开拓创新,将其与历史、现代政治和当下社会问题联系起来,借古喻今,抨击时弊。新一代作家则把握时代脉搏,反映20世纪末商业竞争大潮中一些人贪婪、自私,为实现腐朽美国梦而不择手段的事实,同时抨击当今美国人因失去挑战与追求而生活迷茫、糜烂甚至疯狂的社会现象。

摘要：生态戏剧是世纪之交在美国出现的一种戏剧思潮和戏剧形式。它的兴起最初源自生态危机对美国戏剧人的刺激和逼仄,后在戏剧学界和生态戏剧节等因素的推动下,影响日渐扩大,吸引了大量的剧作家、表导演和戏剧学者的参与。一批优秀的原创生态戏剧脱颖而出,主题多元,演剧形式多样,成为21世纪美国戏剧文学和表演艺术的重要收获。

摘要：《回来吧,小希巴》是威廉·英奇最优秀的舞台剧,1953年改编为电影《兰闺春怨》。该剧除了表现灰暗呆滞的家庭生活之外,还可以看出,编剧威廉·英奇不愿描写牢固的生活状况,他试图用强大的社会潜流抵制强硬的人间秩序,以达到追求自发的艺术创作和渴求无序的浪漫主义情怀。"小希巴"就是剧中的一种隐寓,它的存在与失踪直接指向萝拉内心的往昔回忆。出现在剧中的两组女性有着强烈的对比效果,也增加了主题意象,使结尾具有契诃夫式的鄙视、嘲讽的意蕴。