摘要：本世纪的中国话剧是在西方文艺思潮和戏剧样式的影响下萌生、发展,并逐步走向民族化道路的。从思想形态上看,近现代中国的话剧较多地接受了易卜生、契可夫、以及20--30年代共产国际所推动的“无产阶级戏剧运动”的影响。在艺术技巧上。

摘要：2012年的阳春三月，因参加“中国儿童戏剧专业人士赴美交流学习项目”，我和宋国锋先生一起从北京飞到了华盛顿。初到美国，眼前的景象和我的想象有些落差。华盛顿都是低层建筑，整个城市非常空旷和宁静，美国的政治、文化中心竟像中国的一个小镇。

摘要：尤金·奥尼尔是美国戏剧的开山之祖，他在戏剧观念的革新，主题、题材的开掘，人物的选择，各种艺术表现手法的尝试等方面均有建树，给以后的剧作家提供了学习、借鉴的范例，为20世纪美国戏剧的发展与繁荣奠定了基础。

摘要：作为一部出版于2006年的法语著作,《戏剧在美国的衰落》确实详细描述了"美国戏剧体系的复杂性",填补了法国相关研究的空白。但是,它也存在很多问题,其中两个最重要的问题是:一、关于戏剧的单一化与本质化理解;二、并未完整回答它自身所提出的全部关键问题。而当它作为中译本进入中文学术语境时,不仅这些问题依然存在,并且,对于戏剧领域内的中国问题来说,它虽能产生针砭时弊之效,却无法起到"治病救人"之功。

摘要：表现主义作为一种艺术表现手法,被应用于多项艺术的呈现中,其特征在于忽视具体的外在表现,而重视内在情感的呈现。表现主义对美国戏剧有较为深远的影响,同时,由于美国戏剧本身也在不断发展创新,为表现主义赋予了全新的内涵。基于此,本文对美国戏剧中的表现主义创新精神进行深入研究,以期为该领域的研究作出理论贡献,为艺术的欣赏提供新的思路和观点。

摘要：一 西德尼·霍华德 (Sidney Howard,1891—1939) 在本世纪二三十年代剧坛是个富有传奇色彩和多方面造诣的艺术家。他既是一战期间的战斗英雄、王牌飞行员,又是广大读者喜爱的战地记者,小说和新书评论家。在戏剧领域,他创作的十余种剧本,有浪漫的诗剧、滑稽诙谐的喜剧。

摘要：如果我们把美国戏剧史看作是世界戏剧史的组成部分,它就必然显得短暂,而且具有明显的衍生性质。不过,瑕不掩瑜,值得注意的是,他们的茁壮成长和蓬勃发展抵消了这种缺憾,二十世纪颇具特色的美国戏剧结出的累累硕果,越过了国界,名扬天下。由于在东部海岸最早定居的是英国侨民,英国戏剧的形态就不可避免地影响到美国戏剧的发展。完全可以说,美国戏剧起源于英国。1607年英国詹姆斯顿的殖民者首次在弗吉尼亚靠岸,他们是莎士比亚和马洛的同代人,可是他们当时顾不上演戏。他们新建立的家园被怀有敌意的土著人包围着,他们处于饥饿、疾病和屡遭劫掠的困境。他们首先考虑的是迫在眉睫的生存问题。1642年伦敦的几个剧院暂时停业。

摘要：自本世纪20年代以来,美国戏剧发生了历史性的变化。美国戏剧开始脱离旧的以娱乐为目的的传统,向着新的方向发展。这种变化和新趋势可以被概括为:从娱乐性转向严肃性;

摘要：美国戏剧家乔治·黑泽尔顿与哈里·本里默的戏剧作品《黄马褂》于1912年11月4日首次在纽约公演后很快便风行美国,并且迅速在全球传播,还在短短数十年内驻演于欧洲数个国家。作为美国百老汇首部“中国题材”的戏剧作品,《黄马褂》中体现的“中国戏剧特点”成为一再被评论界探讨的话题。借由1912—1944年间美国媒体对《黄马褂》的报道与评论,可以看到当时历经动荡的西方社会对中国的想象和凝望并未停止,田园牧歌式的中国形象也成了当时西方“精神沙漠”中的重要慰藉。但更加全面地来看,在美国社会内因与外力的作用下,《黄马褂》无论在文本中和舞台上体现出怎样的“中国性”,其目的依旧是对美国戏剧自我空间的补充和延展。当中国戏剧传统被嫁接在西方戏剧内涵之上时,真正的中国并未登场,这只是西方戏剧作家打破自身戏剧舞台传统的一种手段。

摘要：“关注人的内心”是现代戏剧的一个重要特征,戏剧家在表现人物心理时运用了多种技巧。本文从两个主要方面分析了田纳西·威廉斯的代表作之一《欲望号街车》在表现人物心理方面所运用的极具艺术成就的手段和技巧,希望对欣赏这部作品有所帮助。