摘要：风景是什么,如何看见并面对风景,是当代人乡愁的一个重要问题。日本“越后妻有”大地艺术祭以一种以艺术开启的“风景发现”方式予以回应,从而引发了“风景”研究的历史回溯。从文化地理学到风景政治学的研究探索,是风景与文化和权力的关系逐渐清晰的历程,从而打开了风景所具有的巨大阐释空间。在风景政治视域中,“越后妻有”是一种被统摄进“里山”意向,并被构建出的符号化的“原风景”,由此可解释大地艺术祭提出的情景主义和去中心化特质的复兴企图。“越后妻有”的风景也因此成为了因观看而被发现,因自然而被审美的一种视觉体验,其美学话语表达出鲜明的当代性。

摘要：作为《伯灵顿杂志》的创始人,罗杰·弗莱的后半生与该杂志结下了不解之缘。该杂志从创办之初就对中国艺术保持强烈的关注与浓厚的兴趣,在其早期阶段发表了大量关于中国艺术的文章,像卜士礼、宾雍、霍布森、韦利、叶慈、喜龙仁等一大批研究中国艺术的学者在此平台上集结,弗莱自己也在该杂志发表了关于中国艺术的研究文章。可以说,《伯灵顿杂志》成为弗莱认识与了解中国艺术的一个重要窗口。这些重要的东方学家、汉学家、艺术学家就中国艺术展开交流与对话,为产生新的美学话语提供了可能。与此同时,弗莱作为该杂志的创办者与编辑等多重身份,对《伯灵顿杂志》的发展方向与定位起到了重要的作用,在一定程度上塑造了《伯灵顿杂志》的品格与内涵,尤其是在对中国艺术的偏好上,形成了该杂志的一大传统特色。

摘要：在文化经济时代,审美活动和审美现象已经成为文化中的核心领域。在消费主义文化的影响下,文学艺术中的价值观念受到严重的冲击,因此,在当代文化条件下,积极正确的审美观念成为一个十分重大的社会问题。党的十八大以来,以习近平同志为核心的党的新一代领导集体把文艺领域的建设和发展重新提升到“经国大业”的高度。

摘要：游仙诗是中国古代文学艺术的瑰宝,是重要的诗歌题材之一,而魏晋时期的游仙诗以其独特的风格模式和精神内涵,使其在诗歌发展中独树一帜,形成鲜明的艺术特征和审美情趣。本文将结合游仙诗的概念,浅要分析在美学话语下,魏晋游仙诗的流派特点、仙境构建以及美学价值。

摘要：一、经典美学与民间艺术的合法性民间艺术能否成为美学研究的对象？民间艺术是艺术吗？这两个问题构成了《民间艺术的审美经验研究》一书的研究出发点。长久以来，当我们谈论“民间艺术”的时候，似乎在泛指着剪纸、刺绣、戏曲、舞蹈之类的民间项目，然而对其中涉及的艺术与美学问题或许并未细加探究。这看似普普通通、理所当然的问题其实关系到“民间艺术”的身份认同，直指民间艺术的合法性问题。

摘要：“马克思主义美学话语体系的历史演变和范式转换研究”是中国特色社会主义新时代具有重要理论建设意义和现实意义的研究课题,马克思主义美学话语体系是以历史唯物主义为基础的一种不同于浪漫主义美学意识形态的美学话语体系。在21世纪中国马克思主义美学有了进一步发展的条件下,对马克思主义美学话语体系的系统梳理和理论化表述是现实提出的重大文化需求。马克思主义美学话语体系的学理研究,对澄清当代文化和文学艺术批评中的混乱现象,对文化强国的建设和中华民族伟大复兴以及人类命运共同体的建设都具有重要的意义。

摘要：中国戏曲有着丰富的话语资源,大致可分为三个层次:技术话语层次、理论话语层次和美学话语层次。应以“剧诗说”美学思想为统领,以标志戏曲艺术特点的综合性、虚拟性、程式性等词语为核心话语,把三个层次的话语贯通起来,在实践中不断推进戏曲学话语体系建设。我们应把戏曲学话语体系建设与学术体系建设紧密联系起来,研究戏曲话语的特殊性,通过戏曲评论实践加强戏曲学话语体系建设,在与国内外学术界的交流中不断推进戏曲学话语体系建设。

摘要：否认全球化,必将割断民族文化及其本土电影文化同世界文化发展大环境、总趋势的关联,撤出世界电影历史的总脉络,重蹈闭关自守、固步自封的覆辙;舍弃本土化的改造与创新,照搬西方文化理论话语并企图以此规范中国当代电影文化,削足适履,必将使中国本土电影文化园地荒芜而终至陷于名至实归的“后殖民主义文化”境地。惟有融合并融化西方文化理论话语,给予科学性再阐释与本土化的创新,才能实现中国当代影视理论话语的新世纪的突围。

摘要：用“线的艺术”来言说中国书画乃至中国艺术，是中国进入世界现代进程以来的美学话语，关系到非常复杂的内容和呈现为非常复杂的演进。到20世纪80年代李泽厚在《美的历程》中把书法称为线的艺术，并将之扩大到整个中国艺术，“线的艺术”说几成定论，上下四方皆用此言说。然而，中国古代的画论、书论，却从不讲线和线条，只讲笔或笔法。这一古今差异意味着什么呢？我们应当怎样谈论中国书画和中国艺术的总特征呢？下面三篇文章，从不同的角度，对“线的艺术”这一理论提出质疑，并进行了理论分析。希望对推进这一问题的认识和研究，有促进作用。

摘要：对于美学话语圈中最近常提的所谓"美的回潮",本文认为其实更应视之为美这一话题的回潮,并从三方面加以论证。1)十九世纪以来尤其是二十世纪的艺术理论中,美的对立面一直不是普遍意义上的美,而是针对美的具体观念。2)当下对于美的诉求,其理由与效果甚为可疑。3)当下话语中显然缺少有关美的吸引力,或崇高的、惊人的美及其普遍性的讨论。最近对美的兴趣重新燃起,其原因大部分还很肤浅于表,且外在于艺术本身,这一兴趣的根源在于日常世界的审美化。虽说我们所发现的许多美受到文化制约,崇高的美却并非如此,其吸引力的泉源比具体文化远为深厚。