摘要：一、科研始于问题 有一位美术学的博士研究生导师曾对笔者讲到:在当下中国美术域中,“最不值钱”的东西,大概是“美术教育家”的称号了。的确,在中国,似乎只要是从事高等美术教育的人,不论他在美术教育历程中有否建树——创设了有别于他人的美术教育思想、观念、体系、方法……。总之,在其作古之时,统统都会被习惯性地称之为“美术教育家”,这似乎有一个“公论”:美术教师=美术教育家。对此,著名艺术学家张道一先生,

摘要：我们放眼世界来考察和研究当今美术的发展,可以看到有两种新趋势:一是美术自身由单科而趋向综合的大美术,另一是现代高科技迅速发展带来的美术和现代科技综合发展的趋势。它们都旨在拓宽美术人才的审美视野,提高美术人才的综合素质,从而深化艺术语言和创造新的绘画样式,以适应新世纪的审美需求。在这两种新趋势影响下,伴随着改革开放及中西文化艺术广泛交流,我国的美术事业开创了新局面。在美术创作上表现为:一方面,各画种都在倡导自身诸如大国画、大油画、大素描等,从纵向上拓宽审美视野,千富自己的艺术语言;另一方面,同时也出现了跨越画种和利用科技新质材制作的边缘画种,从横向上开拓更大的审美视野,以求探索新的现代绘画语言。 在美术教育上,一些美术院校正在探索新的美术教育模式,进行教学实验。例如,鲁迅美术学院教育系以杨成国(张平、张英超)为导师的油画工作室,在专科升本科的三、四年级中,安排了结构素描、现代综合材料、油画技巧语言训练三个阶段教学的实验,力图建立东方文化的当代中国油画教学模式,广州美术学院以李正天、