摘要：一、民间美术剪纸教育的概述剪纸教育源于民间美术,是通过剪刀和刻刀来完成的一种平面艺术,造型或虚或实,黑白分明,富于想象。作为民间美术非物质文化遗产的剪纸内涵博大精深,已然成为中国传统民间美术文化的一朵绚烂绮丽的奇葩。随着改革开放的深入、观念的更新、素质教育的发展,剪纸文化我们农村幼儿园再次翻开了历史新的篇章,重放昔日夺目光彩。

摘要：近日，“生存·状态——刘向东绘画作品展”在北京画院美术馆开幕展出。本次展览由中国美协理论委员会副主任、《美术》杂志主编尚辉担任学术主持，《中国文化报·美术文化周刊》主编严长元策展，是水彩画家刘向东酋次举办的大型个人画展，展览展出的70余件作品均为水彩材质，作品融合人物、静物、风景、动物等不同题材，共同演绎着当今时代芸芸众生的“生存状态”。展览中最引入关注的是刘向东用水彩的创新技法表现的城市打拼者的精神样貌。这些作品虽然是具象写实，但没有流于简单的形象叙事，而是试图通过对一个个人物无意识表情的捕捉，来揭示当代人在物质化生活中形成的某种典型的心理状态。展览开幕式后举办了相关学术研讨。

摘要：[企业精神]：卓越、和谐、创新、高效。[愿景]：成为世界一流的综合性工艺美术文化产业集团。[使命]：弘扬传播中国工艺美术文化，与世界共享艺术之美。[经营理念]：开拓、诚信、务实、共赢。

摘要：中学课业重,课余时间有限,所以我尽量让美术课内容当场完成。一节课要充分利用好,又要学生兴趣能提高,要从课堂美术教学中提高学生对美术各方面的兴趣就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用,使各类艺术互相渗化,保持课堂内容的新鲜感,如;一年级的《徒手画校园》的素描,连续着上该课,会使学生厌烦情绪增加,二年级的《美丽的西湖》的水彩画教学也同样如此,中学生对美术还处在简单的认知性审美上。上好美术课,是每个美术教师的追求,也是每个学生的期望。我一直在思考,如何来调动他们的积极性,让课堂既活泼又生动呢?在思考的同时。

摘要：著名的未来学家,夸美斯比特曾提出"处于伟大的经济时代,我们最需要的是创造力"。美术教学不仅要传播美术文化,更应在教学中激发学生的创新灵感,培养学生的创造能力。一、加强储备积累,奠定创新灵感基础创新灵感是长期实践,不断累积经验和知识而突然出现的富有创造力的新思路,艺术创新灵感作为一种精神活动,同其他一切物质性和精神性的生产一样,需要充足的材料,而艺术创新材料的积累,则必须通过大量的形象记忆来实现。在美术教学中,教师应积极培养学生记忆创造能力。

摘要：美育作为社会主义精神文明的重要组成部分,提高全民素质的基本手段,受到了前所未有的重视。如何在美术教学中使学生扎根地方,在充分吸吮母体文化的基础上不断充实和提高;

摘要：一、设计理念运用“偶然性”的原理,激发学生的联想。让学生从一些偶然的、抽象的形态出发,展开联想,可以调动学生想象的积极性;应用建构性原理,创新学生的想象。

摘要：美术教育是指教育者通过美术手段,有机实施培养受教育者形成美术的整体性认识与创造能力的一种社会化行为。接受美术教育的人,其期望和学习获得的结果是不一样的。即一种是成为美术家。另一种是接受美术文化教育,其中的重点是接受美术欣赏教育。这便构成了美术教育具有必须培养出美术的生产者与美术的消费者的特有教育特质与行为结构。换句话说,美术教育与一般意义上的教育既有共性,又有个性特质。

摘要：对小学阶段的学生而言,美术课是对其展开审美教育的一个极为关键的手段和渠道,在九年义务教育阶段,小学美术课是小学生必修的一门艺术文化学科,是学校对小学生开展素质教育、审美教育的主要途径。小学美术课在提升学生的美术文化素养,陶冶情操,且对其实践能力与创新能力进行培养,进而促使其对美术进行＂再创造＂与＂再评价＂,推动学生实现德、智、体、美、劳全面成长,发挥了极为关键且不可忽视的重要作用。

摘要：美术新课标指出美术课具有人文性质，在实施素质教育中具有不可替代的作用。它表现在中小学美术课程，不仅仅是教学生画画的技巧，更是要教学生学习包含技巧在内的、涉及更为广泛的美术文化，这些都对美术教师提出了更高的要求。因此，在进行美术教学的过程中，教学内容的选择和教学方法的运用，包括教学前后的全程设计至关重要。笔者认为在课堂上培养学生的创新能力，要做到以下三点：