摘要：中国共产党的百年历史是红色文艺与革命历史互动交织的历史。历史地看,红色文艺可以上溯到五四时期的新文化运动。党的创始人关注并倡导美术革命,左翼文艺运动的艺术实践助推了革命美术家群体的形成。上海美专师生率先觉醒,同情革命、支持革命,将革命思想融入艺术创作中,成为革命美术的先行者。

摘要：作为20世纪初中国美术史上的一个“标志性”事件,“美术革命”以批判旧艺术和输入西方绘画写实精神为主要内容,通过价值重构的方式,推动了中国美术的现代转型。由于其发起者是新文化的思想家,使得它更兼具了学术思想和社会变革方面的多种意义。它对于旧艺术的批判不仅是针对美术领域的批评,而且体现出一种总体上文化变革的诉求;对于写实主义的提倡也不只是立足于绘画技法本身,更是将其作为社会、政治变革的一个有效工具。由于受科学主义的影响,一定程度上也简化和夸大了写实主义与科学之间的关系,忽视了对西方现代艺术和现代科学的认知与理解。

摘要：摄影在20世纪上半叶中国文艺中包含着未被充分揭示的独特性,在由照相馆的实用匠术向知识分子的业余艺术转变过程中,不仅被赋予类似古代士大夫"游于艺"的审美趣味,而且催生了"中国化"的话语实践。这种话语实践在表征民族性的同时,时常伴随着国际竞争的想象。摄影"中国化"的典型路径是模仿文人画,以"写意"消弭摄影天然的"写实"来赋予其艺术身份和中国特性。而"美术革命"论则把文人画的"写意"传统视为衰败落后的积弊,以西方写实主义为进步与科学的象征。"写实"和"写意"这两种视觉形态在摄影和绘画中的错位交织形成了耐人寻味的镜像,可以互为参照地考察两种媒介在20世纪中国的时代变局和民族危机中殊途同归的变革历程。

摘要：从批评史的角度探讨"美术革命",最重要的特征就是对五四时期"美术"的批评。相比吕澂从"美术之弊"到"美育之效"的批评视野,陈独秀关于"美术"的批评话语主要是围绕"王画"展开的,显示出对文人画价值的深刻怀疑,这与陈师曾的论说形成富于意味的对话,从中亦可透视文人画在20世纪遭遇价值危机的轨迹。

摘要：值此"美术革命"一百周年之际,如何基于当代的视野反思并重估其历史价值,是一个重要而迫切的问题。透过对"八五美术运动"时期栗宪庭、高名潞的相关文本,以及对康有为"画学变革论"和"大同论"的重新理解,我们可以将"美术革命"置于全球的视野,提出它与意大利未来主义、俄罗斯无产阶级文化运动剧场和法国达达主义一同构成了20世纪初全球性的艺术—社会革命的联动,在此基础上重申康有为关于未来世界秩序的"大同"构想,及其作为当代艺术的一个预言或预演与今日全球化境况的批判性关联。

摘要：明清西洋画写实技法初传中国,因其画风迥异中土而多被文人贬为"不入画品",及至"五四"新文化运动,"美术革命"以新命题提出对中国艺术的价值重构,西洋画写实一法转而成为"科学理性"的标志,并迅速登上中国主流美术的舞台。在"写实"为20世纪中国美术提供新范式的同时,也产生了一种问题缠绕。为厘清现象,需要还原时代的思想文化语境,追问写实倡导者们的本意,反思"传统"和"现代","进步"和"落后"等范畴在现代中国美术中的二元对立关系及其表现,这对研究写实主义在中国的扎根有着十分重要的意义,亦是20世纪中国美术"主体建构"中的重要命题。

摘要：中文"美术"一词具有复杂的性质与表述上的差异,在讨论中使用这样的词汇需要谨慎,没有对"美术"这个词的历史上下文给予了解,使用它将面临风险。事实上,"美术"是一个借用的外来词,"美术革命"也是一个历史性的词汇,正是晚明以来的西方文明的影响,逐渐改变了中国人的观念,并以新的词汇来表述他们对新的艺术现象的看法。所以,不同历史时期的艺术演变和细微末节的现象,都是"美术"和"美术革命"的关联因素。透过对这些词汇的历史考察,可以使我们对百年来的艺术历史有更理性的认识。概括地讲,正是历史的复杂变化,导致中国人使用这些词汇,并在这些词汇的组织中改变中国的艺术传统,20世纪中国的艺术史,就是在类似的使用和理解中形成的。

摘要：从艺术家与时代之间的关系看,"美术革命"语境中的先驱具有三层含义:把要求变为行动,把革命的思想变为思想的革命,从而为现代中国美术的发展提供方向;既在实践上作非凡的创造,又具有人格方面的吸引力,从而成为艺术创新的楷模;在中西文化剧烈冲突中为民族文化在世界舞台上的发展探索出可行道路。基于这一观点,本文从中国现代"美术革命"的多样性要求角度说明了刘海粟作为一个先驱的独特意义。

摘要：作为20世纪早期最重要的西方美术的译介者与批评家,吕澂将西方绘画的历史作为中国美术现代化的参照,对西画东渐过程中"中西融合"创作观与审美观的庸俗化现象给予了极为专业的批评,反映了吕澂的美术史"智识"。由于"革命"的话语形构、美术史叙事以及中西绘画的"异质性","美术革命"通常被作为新文化运动全面反传统的重要内容,中西绘画也被置于对立、冲突的"我-他"关系之中,并因此形塑了国画家与西画家的紧张关系。"美术革命"是一种艺术教育、生产"范式"转换与革命,但由于中国传统的、民族的审美精神的影响,"中西融合"必然成为一种普遍接受的主流,大众审美的"庸俗化"也就成为一个典型现象。

摘要："美术革命"无疑是20世纪以来百年中国美术界之主题词。本文疏理了"美术革命"与20世纪初之社会革命与文化革命的关系,指出"美术革命"本来就是文化革命的从属的部分。文章以五四新文化运动的两面革命大旗作提纲挈领式的归纳,认为"科学"与"民主",以及统领两者之上的西方文化,是"美术革命"思潮的精髓,并从中梳理出贯穿整个20世纪美术发展的四条线索:西方文化与东方文化的冲突与融合;科学主义与东方思维的冲突与融合;与民主启蒙相关的为人生与为艺术倾向的冲突与融合;同样与民主启蒙相关的雅俗的矛盾冲突与融合。