摘要："美术革命"是特定的历史时期在政治引导下发生的一场文化革命。20世纪初,是中国社会的一个最重要转型时期,这一历史进程最关键的特质就是政治的现代性。"美术革命"及其论争正反应了中国先进的知识分子在民族救亡的道路上对于强国的思考与探索。

摘要：陈独秀于1918年1月在《新青年》发表文章,公开树起"美术革命"的旗帜,提出"改良中国画"的口号,推动了一场关于中国画革新的思想论争。它主要围绕以下四方面展开:西洋画与中国画之争;西画与国画的"科学与不科学"之争;西画与国画的"写实与写意"之争;中国画的"新与旧"之争。正是这场思想论争,又极大地推动了中国绘画的现代性发展,出现了中西绘画创作的新气象。

摘要：20世纪初,一批政治家公开树起了"美术革命"的旗帜,这种充满革命精神而又失之偏颇的号召,以时代性的否定传统和西化倾向成为了20世纪中国画发展的基本倾向。以徐悲鸿为代表的革新派大都用科学主义的观念表现客观世界;以金城为代表的传统派则延续古法写生,亦有所发展。中国画呈现出"继承"与"革新"两种倾向并向前发展。

摘要：陈独秀在投身政治的前夕提出了“美术革命”,“美术革命”淹没在陈氏的政治热情里而成了一句口号。美术在五四新文化运动寻求民族解放的泛政治化趋势的影响下,无法摆脱对政治、社会伦理的依附性、工具性和功利性。当时的众多有关的主张与改革,也大多倾向于此。当然,也有个别学人对此表示忧虑。这些很值得我们今天研究与反思。

摘要：1917年陈独秀提出“革王画的命”,标志了“五四”新文化运动的组成部分——“美术革命”的开端。同时,也标志了在反士大夫艺术传统基础上的中国近代新艺术传统的开端。 (一) 较早些意识到“中国近世之画衰败极矣”的是康有为,他把原因归于“以禅入画”。“自王维作《雪里芭蕉》始,后人误尊之。苏、米拨弃形似,倡为士气。元明大攻界画为匠笔而摈弃之。

摘要：１９１７年，陈独秀提出“革王画的命”，揭开了中国美术与“五四”新文化运动相呼应的“美术革命”序幕。此后，“文人画”成为世纪美术变革的靶子，而西画写实造型观则是击靶的首选利器。世纪末，反思这一持续近百年的变革过程，会发现在本世纪的大部分时间里，对文人画...

摘要：清末民初,国家危机重重,为救亡图存社会兴起革命思潮,在美术领域出现“美术革命”之声。蔡元培便是其中最为重要的健将之一,他将美术革命与救国大义融为一体,认为美术不仅有审美愉悦感,还能启迪智慧,辅翼道德;为了启蒙,他高举美育的旗帜,以美育代替宗教,希望通过美育开启民智,实现民族的自立自强。囿于时代之困,其壮志未酬,然而其理论与实践依然有益于当下中国的精神文明建设。

摘要：20世纪之初是一个多元文化交汇碰撞的建设性的新时代的开端。以《新青年》为中心的关于"美术革命"的论争,聚焦了20世纪美术批评的许多重要问题。"美术革命"论争在表面上围绕新与旧、革命还是改良等敏感焦点话题,其实质是对美术功能观的不同认识,表征了不同价值取向的知识群体对美术的功能、地位的社会功能倾向的不同认知。这使得美术革命论争涉及了一个重要的美术批评观念即对美术功能的理解和定位的问题。"美术革命"前后批评界关于美术的功能的认识主要有三种:"美术革命"论者,认可并强调美术的社会和文化功能;美育功能派,强调美术的人生功能或美育功能;艺术革新派则强调艺术本身,追求艺术形式美。"美术革命"论争表征了多元开放的现代"美术"观念的形成。

摘要：美术思想的展开蔡元培、鲁迅、陈独秀使用的文词概念与表达的思想对当时的年轻人无疑有强烈的影响。1919年,还没有出国真正看到西方艺术原作的刘海粟,在创办美术学校的同时"研究欧西画学方法,并参考彼邦画史。

摘要：20世纪之初是多元文化交汇碰撞的建设性的新时代的开端。当西方的知识体系和文化进入中国之后,人们开始了对传统文化的重新审视,于是,'新'与'旧','中'与'西'等逐渐成为人们争论的主要问题。当'革新'成为一件必须要做的事情,诗界、小说界、文学界、美术界同时开始进行全面革命,这一段历史被称为新文化运动。