摘要：研究20世纪中国美术史绕不开一个永恒的话题,那就是关于中国画艺术前途与命运的大论战。这场论战无论持续时间的长短,还是理论探讨的深刻程度与广泛程度都是空前的,可以视为新世纪中国美术思想界对于新文化运动的回应。从这场论战的视角,重新审视、厘清当时中国画发展的状况与形势,评估它对中国画理论走向的重大影响,以客观的视角展现那个时代中国美术创作理论的总体态势是十分有建构意义的。

摘要：美术革命是五四新文化运动在美术领域的拓展,是我国现代文化史与艺术史上的重要事件之一。在当时进步思想感召下,美术革命以美术大众化为核心追求。通过艺术创作、艺术传播与艺术接受的三重维度,以视觉现代性为核心的艺术共同体得以形成,进一步推动美术大众化发展。美术革命实质上是一场发生在审美体制领域的无产阶级革命,一定程度上瓦解了以前垄断在封建地主阶级手中的审美霸权,将艺术与审美的权力重新交回广大人民群众手中。虽然其中有些相对激进和操之过急的部分,但无论是从当时的意义还是从今天艺术发展的状况来看,美术革命都对中国美术现代性起到了不可替代的重要作用。

摘要：在民国时期"美术革命"的风潮中,一批艺术理论家和实践者们从改造中国文化艺术精神传统的视角出发,认为人本主义文化精神的缺失正是中国传统艺术难以继续保持艺术活力的根本所在,从而为西方人本主义文化精神在中国美术的渗入以及油画在中国的传播奠定了基础。受此影响,民国时期的中国油画艺术冲破了以追求生命超越为特色的传统文化艺术精神的限制,开始了对"人"的全方位的描绘,显示出人本主义的文化和艺术品格。

摘要：二、美术革命蔡元培的艺术思想在1917年1月就职北京大学校长之前,蔡元培(1868—1940)的大多数时间是在激进的政治活动中度过的。1898年,当康有为、梁启超因变法失败逃亡日本时。

摘要：潘玉良作为民国时代女性艺术家的典型个案,终其一生寻求个人价值与自我实现的人生理念与陈独秀所倡导的现代思想密切相关。从自我意识的觉醒、人生轨迹的开启和绘画风格的演变三方面探讨陈独秀的现代思想对潘玉良生命历程的影响。

摘要：中国山水画自六朝始,至唐五代成熟,宋文人画兴起后绘画风格虽几经流变,其题材内容、思想观念、表现技法总体囿于旧体。自五四新文化运动开始美术革命至新中国成立后,西方画种和思想引入,中国绘画发展方向出现新动向,山水画发展产生深刻变革。王学仲的美学思想和艺术实践在这一艺术变革和思想转变之中意识到"明确取他山之石必须适应本民族的心理状态和欣赏习惯",从其中国传统笔墨基础出发,着眼于现代意识,立足于民族审美,对传统皴法进行改造以形成山水色皴技法,以绘画技法的创新寻求山水画现代转型的新方式,使其个人美学思想更具丰富性,也是对中国画及美学思想的时代探索。

摘要：作为新文化运动的重要作家,鲁迅虽然没有直接参与五四"美术革命",但对"文人画"、"写实"、"传统"等现代美术转型期的热点话题均发表过真知灼见。鲁迅的美术观念是与其文化立场、艺术修养、私人兴趣等纠结混融的复杂产物,显示了他作为"美术家"的艺术品味与理论视野,以及他作为"思想家"的开阔心态与卓越眼光。

摘要：十九世纪末二十世纪前叶的中国是一个动荡的时代,社会形态和文化思想都处于转型时期,使当时的艺术界陷入了西方主义或东方主义的怪圈之中。美术界的革命似乎成了政治的隐喻,而宗白华却从迥然不同的角度对中国及西方文化做出了精辟的阐释。他的这种超越时代局限性的艺术观,这种对于艺术负责,使艺术回归于美本身而脱离政治附庸的精神,无论对于当时、现在抑或是未来的中国艺术理论和创作的发展都具有不可忽视的作用。

摘要：＂十月革命＂的炮声给中国送来了马克思列宁主义,也给中国送来了革命美术。作为＂五四＂新文化运动的旗手,陈独秀早在1918年主编《新青年》时,就提出打倒传统的画学正宗、采用洋画写实精神的＂美术革命＂主张。中国共产党自1921年成立以来,就非常注重美术在革命启蒙、呼唤救亡、揭露黑暗、鼓舞战斗和歌颂光明的行动中发挥的重要作用,并一直致力对于进步美术的引导、对于革命美术的组织和对于社会主义美术的建设,甚至于把建立新型的美术形态作为革命与建设的一个重要组成部分,

摘要：美术革命与革命美术如果说20世纪以来的中国美术发展史有什么鲜明的特征，那么可以用一个概念来概括．那就是“革命”。这种革命．有两个阶段，先是“五四”运动前后的“美术革命”．尔后是《在延安文艺座谈会上的讲话》后逐渐形成的“革命美术”。前者是对中国传统美术的批判，在不满于传统美术对于现实的疏离的同时，着重的是对中国传统美术的艺术本体语言的革新。