摘要：歌剧称为“音乐的戏剧”，是将音乐、戏剧、文学、舞蹈、舞台美术等融为一体的综合艺术。歌剧表演在正规的歌剧院、音乐厅，凭借剧场良好的建声构造，在不使用“电声”的情况下，也能取得不错的现场音效。随着歌剧表演剧目的创新及表演场地的多样化，纯自然的“原声”音效，渐渐满足不了演出的需求，因此从上世纪开始电声技术就广泛应用于歌剧的创作、演出中。歌剧演出音响系统的设计，是电声技术在歌剧演出中的具体应用。歌剧《赵氏孤儿》音响设计的关键是拾音方式的设定，只有先确定好拾音方式，才能去设计音响系统的各个组成环节，才能组织、选用好各种音响器材。正确的器材使用与合理的设计理念是歌剧《赵氏孤儿》音响设计的重要方面。歌剧《赵氏孤儿》首演是山东剧院，但剧院并不具备专业的歌剧院声场，所以要考虑独唱演员与群众演员（合唱演员）的略微扩声及演唱与乐队伴奏的平衡和音效重放等诸多问题。任何一方的缺憾都不能充分表现歌剧的整体性和震撼性。我认为恰到好处服务于歌剧的扩声是十分必要的。

摘要：由北京大有集团天运纵横文化传播公司、北京龙佳广告艺术公司和中华文艺音像联合出版社共同投资拍摄,著名演员艾丽娅、陈宝国主演的二十集电视连续剧《没有国籍的女人》的最后一部分镜头已在泰国曼谷、芭塔雅顺利摄制完成。

摘要：2009年5月3日、4日,普契尼的第一部歌剧作品《群妖围舞》在上海东方艺术中心成功首演。在4日演出之前,上海歌剧院院长、艺术总监张国勇曾有一番演讲,让我们不仅了解了普契尼的这部作品,也了解了上海歌剧院为了这部作品的上演进行了怎样的艺术探索。在社会上公开招募群众演员是此次演出的一大亮点,本期我们遴选刊登了部分群众演员参与演出的感言,也可以让我们感受到——歌剧只有走向大众,才会更加魅力四射!

摘要：随着摄影事业的日益发展,摄影器材的不断更新,加之人们的物质生活、审美情趣显著提高,携带附有变焦镜头的相机在舞台前“卡喳”者也越来越多,把舞台摄影作为一种摄影题材,形象化地介绍给读者,也显得是一件十分重要而有意义的工作。 如何拍好一幅舞台摄影图片,不论在采访或创作中,都是一个值得探讨的问题。笔者受《黄梅戏艺术》编辑部之约,在此作一简要的阐述,以抛砖引玉,就教于方家。 谈起舞台摄影,从广义上讲,多是指抓取演职员在舞台上下的业务工作、生活情趣、社会活动等场景之图片而言。但其主要任务应是指拍摄舞台演出剧照,即是摄影者凭藉自己的艺术修养、舞台知识,充分调动一切摄影手段,在舞台演出过程中,敏捷地抓取典型瞬间,或组织专场拍摄,以揭示舞台艺术——剧(节)目的主题思想,从而采访或创作出具有强烈艺术感染力的新闻或艺术作品。所以,不论是大型的有数万观众的广场演出或数千人的剧场演出。

摘要：时间：五月初的一天，凤凰花即将开放的季节。地点：校园附近的一处日租房。演员：男女演员八人，三女五男。演员在剧中无固定角色，穿插扮演。着同款T恤和牛仔裤。群众演员若干。

摘要：激荡人心的音乐旋律,大气磅礴的歌唱对白,9个明珠般贯穿全剧的感人故事,专业艺术家与业余群众演员的同台合作……2012年9月俗日晚,中央歌剧院的艺术家们和来自浙江省宁波市郸州区的星光艺术团、民间艺人及群众演员一起,

摘要：6月份我接到的一个神秘邀请，对方请我出演某科幻片的群众演员，说这个演员“很重要”，要坐在两位主演旁边聆听展示未来的场景。听到后。顿时我的文艺细胞发作了在没谈酬劳的情况下就迅速答应了口后来发现，酬劳是一份盒饭。这部电影是《三体》。之后，小说获了科幻界的诺贝尔“雨果奖”，当然不是因为我的参演。但是，我为这部伟大的作品自豪。

摘要：2013年8月13日,第三届中国·呼和浩特少数民族文化旅游艺术节与第三届中国少数民族戏剧会演在乌兰恰特大剧院落下了帷幕。在第三届中国少数民族戏剧会演闭幕式上,上演了获得特别金奖的最后一台压轴大戏《文成公主》。教学歌剧《文成公主》是西北民族大学音乐学院,我的母校创作排演的四幕民族歌剧。这是一台大制作的教学歌剧,共动用演职人员300多人。这支庞大的演出队伍包括主要角色、合唱队共85人;

摘要：《太行娘亲》是一出以抗日战争时期为历史背景的上党梆子现代戏,该剧讲述了敌后根据地老百姓保护养育八路军后代的故事,该剧艺术气息浓厚,风格淳朴,大量使用当地的年轻专业演员和群众演员担纲,力求表演和语言上的原汁原味原生态,避免掺入过多文人化的雕琢,可以说是近年来国内地方戏的一部佳作,是近年来红色戏剧创作的一个缩影,它集中了当今红色戏剧创作中的一些显著特点。

摘要：2006年6月6日上午,因出演《少年天子》而“星”途一片灿烂的北漂女孩史丽,在高考前夜被辽宁阜新警方擒获。在此之前,她与导演男友因涉嫌卷入一桩命案潜逃了整整一年,被北京警方网上通缉。颇有艺术天赋的史丽在北漂中与导演发生了什么故事?在亡命天涯中她是如何度过的?为何在高考前被戴上了手铐?