摘要：《赋格的艺术》是巴赫的最后一部作品,是其一生创作精髓的集合。1749年巴赫双目失明,次年猝然离世,《赋格的艺术》正是诞生于这一时期,这部作品也因此而给后世留下了许多谜团。2016年3月,中国青年作曲家、钢琴家代博在其钢琴与羽管键琴独奏音乐会上,将《赋格的艺术》首次以键盘乐独奏的形式在国内舞台呈现。代博用钢琴和羽管键琴交替演奏,让观众既从羽管键琴的演释中体会到巴赫时代丰富多样的舞曲风格,又通过现代钢琴的演释感受巴赫音乐中超越时代的美学追求。

摘要：毫欢谁的音乐？也是喜欢很多人而且是分阶段的。年轻的时候喜欢听一些摇滚,让自己保持在一个兴奋的状态,好画狂野一些的画。过了四十,才开始听古典。尤其是开始开车之后,车里放着某个音乐家的CD,一开始可能也没那么喜欢,只是没有办法换碟,只得由他放着。但听着听着,某一个时刻突然就有共鸣了,之后就会越来越喜欢,可以听无数次也不烦。

摘要：键盘乐器中钢琴制造业的历史沿袭 1709年意大利人巴尔托洛梅奥·克利斯托福里(1655-1731)制成世界第一架钢琴。钢琴从诞生到不断改良、完善,至今己近三百年的历史。现代人在钢琴演奏卷帙浩繁的曲目中,不难发现,大量的作品最初都是为钢琴的前身--古钢琴及管风琴创作之用。为此,要了解钢琴这一古老的键盘乐器还要追溯到古钢琴上来。

摘要：国家大剧院今年的五月音乐节以'巴洛克音乐'为主题,音乐厅里,一堂别开生面的巴洛克艺术课正准备开讲,舞台中央摆放着巴洛克时期乐器的代表、三架形态各异的琴——羽管键琴、管风琴演奏台和室内乐管风琴。开课前,艺术家们在做开讲前的准备,有人在与观众做最后的沟通,而国家大剧院的调琴师于快则围着乐器铺线路、试键盘,忙前忙后。在这之前的三月中下旬,国家大剧院进入休整期,没有演出时,却是于快忙碌的时候。国家大剧院音乐厅里,有迄今为止中国最大的管风琴,于快从嵌在墙上的那个庞大管风琴中走出来,手里正拎着一个桶。他说北京空气干燥,管风琴里要经常开动加湿器,保证一定的湿度。他带着手套,手里拿着一根类似于指挥棒的调音钢条。

摘要：钢琴乐器的发展与钢琴音乐创作的发展是相铺相成的。每一时代钢琴音乐的成就都与钢琴乐器的发展紧密联系着。追溯钢琴乐器发展的历史,能够使我们更好地了解和理解钢琴音乐作品的发展脉络,从而有益于我们准确地演绎不同时期,不同风格的钢琴艺术作品。击弦古钢琴和拨弦古钢琴是流行于十五至十八世纪西方音乐世界的早期键盘乐器,是现代钢琴的前身。与今天的钢琴相比,人们称它们为“古钢琴”。击弦古钢琴又叫楔槌键琴,在所有西方古乐器中是键盘及弦鸣乐器中最简单同时又是最微妙敏感和极富表情的。击弦古钢琴的历史可以追溯到十五世纪。早在1404年的一首名为《恋诗歌手的规则》的诗歌中就提到了它。1425年德国西北部一个叫名顿的地方。

摘要：钢琴作为最富有音乐表现力的乐器在西方自诞生之日起仅有三百年左右的时间,其被引入中国的历史也仅有一百多年。由于其音域宽广可以媲美交响乐队,加之又能方便的演奏复调音乐,因此钢琴已经成为古今中外最受人们重视的乐器。钢琴的前生是羽管键琴和击弦古钢琴。它们虽然同属键盘乐器,但是其演奏技巧和方式却截然不同。

摘要：(接上期)二、现代钢琴取代羽管键琴乐器制造在钢琴奏鸣曲的发展中具有重要意义。如果没有现代钢琴制造业的发展,音乐史上数量巨大、艺术精湛的钢琴奏鸣曲创作是不可想象的。1707年,佛罗伦萨人巴托罗密欧·克里斯托弗里1制造出史上第一架现代钢琴。

摘要：享有"乐器之王"美誉的钢琴自其1709年诞生以来经历了三百多年的发展,如今已成为全球最热门、最普及的乐器。由于大多数的音乐初学者都从学习钢琴开始,发展到本世纪,钢琴学习的人口持续不断地壮大,以拥有十几亿人口的中国为例,今日钢琴学习的人口已达数千万。

摘要：古钢琴兴盛于文艺复兴和巴洛克时期。作为时代的宠儿,作曲家在创作过程中同时发挥了古钢琴本源性和模拟性的特点,旋律上大量运用装饰音,使音乐风格优雅华丽;节奏上富于动力,营造出生机勃勃的效果;织体上从单旋律和声型风格转变为与复调音乐相结合。因此,古钢琴成为巴洛克时期演奏通奏低音和音乐会独奏及多声部音乐最理想的乐器。

摘要：伟大的音乐奇才莫扎特一生把整个灵魂都倾注在音乐中,创作了许多不朽的作品,为音乐艺术作出了不可磨灭的贡献。然而伴随他生活的却是世态炎凉和无比的冷漠,使人今天追忆起来仍然感慨万千。今年12月5日是他逝世200周年纪念日,世界各地将举行盛大的纪念活动。本刊特发表此文,以纪念这位伟大的奥地利音乐家。