摘要：标题音乐被广泛认为是带有文字标注的音乐种类,是融入了其他艺术种类的特征并与其相结合的音乐形式。在浪漫主义时期作曲家的音乐创作中,标题音乐占有重要地位。但对于这个时期的典型代表——肖邦来说,标题性的体现有一定的特殊之处。虽然在肖邦的音乐作品中并没有类似的文字标注,但标题性的存在毫无疑问是肯定的。在肖邦《f小调幻想曲》Op.49中,浪漫主义时期的标题性融入到了诞生于16世纪的音乐体裁幻想曲中。文章以标题性特征与幻想曲体裁为切入点,希望为音乐表演研究提供新的思路。

摘要：肖邦作为一位才华横溢的钢琴艺术家,以他作品中的浪漫主义色彩以及作品产生的巨大的影响力在波兰音乐史上占有重要地位。他的作品题材丰富多样,充满神秘色彩,同时又具有波兰民族舞蹈特色的自由速度。而他的钢琴演奏方式和技巧也被后人效仿。本文在分析肖邦作品的艺术特色及钢琴演奏特征的基础上,为人们对其作品的再创作创造机会,给肖邦的音乐注入时代的特征。

摘要：在某种程度上,肖邦的音乐是一个永恒的主题,自他的作品问世以来,一直都是世界各地钢琴演奏家表演的首选.他诠释传统艺术的方法,让听众对音乐的理解发生了根本性的变化.最重要的是,每一个时代的人都听到了与他们这一时代所接近的东西,而一群钢琴家也渴望最充分地传播这些音乐.因此,与肖邦有关的一切都引起了音乐界和教育界的浓厚兴趣.

摘要：肖邦，波兰作曲家、钢琴家，波兰音乐史上的重要人物，也是欧洲十九世纪浪漫主义时期最有独特性的艺术家之一。肖邦的创作大多是钢琴作品，包括夜曲、玛祖卡、波兰舞曲、叙事曲、谐谑曲等体裁。在这些体裁中展现出肖邦超然的个性和独创风格，和声上大胆新颖，钢琴织体独特，注重旋律的歌唱性与装饰性，强调器乐性与声乐性的互通融合。

摘要：文章围绕肖邦钢琴作品中的踏板艺术问题展开讨论,从三个方面展开阐述,一是肖邦作品中踏板艺术所体现出的旋律,二是肖邦作品中踏板艺术所体现出的和声效果,三是肖邦作品中踏板艺术所体现的节奏效果。

摘要：肖邦是一名杰出的波兰民族音乐风格代表作曲家,以其独创性风格而拥有非常独特的音乐地位。肖邦作品完美地将浪漫主义和民族主义进行结合,谱写出了独特风格的波兰特色民族音乐。

摘要：恰逢波兰作曲家、钢琴家肖邦诞辰200周年全球庆典进入倒计时之际,世界各地各种纪念活动层出不穷。备受瞩目的＂肖邦国际钢琴大赛＂在肖邦故乡波兰展开之时,中国北京也在以多种方式纪念这位享誉世界的音乐伟人。由香港钢琴协会、《小演奏家》杂志主办的＂2010肖邦作品大赛——第十二届香港（亚太区）钢琴公开赛＂的角逐,如期在北京一所艺术培训机构热烈展开了。

摘要：文章以肖邦《第一叙事曲》为研究对象,力图通过对肖邦所处的时代背景及其作品所体现的作曲技术理论进行分析,进而论证肖邦作品的风格特征以及音乐表现与技术的关系,最终达到提高作品分析能力的根本目的,为下一步的艺术探究提供依据。一、《第一叙事曲》作者与作品介绍(一)肖邦简介弗雷德里克·弗朗西斯克·肖邦出生于波兰中部的一个小镇。

摘要：在世界音乐长河里,肖邦无疑是个独特的存在,对他作品的演绎,绝对是钢琴艺术中最受欢迎、版本最为众多、风格最为多元的。作为最具国际影响力的国际钢琴赛事,肖邦国际钢琴比赛也是中国音乐界最熟悉、最为关注音乐盛事。从1955年傅聪获该赛事第三名暨玛祖卡最佳演奏奖,到2000年李云迪获该赛事第一名暨波兰舞曲最佳演奏奖,都让中国人与肖邦结下了特殊的缘分。在笔者现场聆听过的大量肖邦作品演绎中,希普林·卡萨利斯因其自成一格而令人印象深刻。

摘要：如果德国作家克劳斯·曼在他的传记小说《悲情柴可夫斯基》中把“悲情”一词作为人物刻画的底色和背景的话，那么，于润洋教授于2008年6月出版的音乐学专著《悲情肖邦——肖邦音乐中的悲情内涵阐释》（上海音乐学院出版社）则把这个词置于全书论述的核心。作者通过对不同阶段肖邦作品的分析阐释，全景式地展现了作曲家的音乐创作风格，进而揭示出肖邦音乐“悲剧-戏剧性”的精神内涵。