摘要：内容提要近年来,在影视艺术的普及和繁荣中,历史题材的影视剧创作取得了成就,但也存在着严重的问题。一些创导人员自身理论先导作用的虚弱以及急功近利思想的泛滥等原因,导致了创作中反文化、反历史、矫作妄构、丧失历史本真的创作病症大量出现,促使文艺工作者展开积极的反思并寻求对策。历史影视剧创作应做到四个"统一",即唯物史观与文艺创作观的统一,历史真实与艺术虚构的统一,历史戏剧化与戏剧历史化的统一,历史宣教与审美悦情的统一,才能对这一病症起到有效的疗救作用。

摘要：语言与图像的关系一直是西方文艺理论的重要命题,达·芬奇及埃德蒙·伯克有关视觉艺术与听觉艺术的区分、莱辛有关时间艺术与空间艺术的区分、贡布里希有关自然符号与习俗符号的区分以及古德曼关于图画与段落的区分,基本上呈现了西方思想史中有关语言与图像关系问题的代表性观点。通过对这些人物及其思想的解读,可以发现,语言与图像之间更多的是逃逸与背离的关系,不仅仅呈现于意义层面,也呈现于接受方式、审美风格等方面。这种关系不仅展示了文化间固有的矛盾,也揭示了意识形态、权力利益等在理论家们形成捍卫语言或图像的思想过程中所起的作用,因此,不可能存在着彻底解决争端的统一性理论,只能让语词和图像展开深入、自由的对话。

摘要：语言和图像的关系,在中西方都是一个由来已久的论题,但中西方在这一问题上的思维传统各有偏重——西方更注重二者的背离,中国更注重二者的共生。然而语图的共生与背离实则不可剥离而论,共生以背离为基础,背离以共生为旨归。尤其在语图共同创造的艺术作品中,意义建构和解构的双向运动将这种不可剥离的关系体现得更为突出:一方面,语言和图像在其各自所指的漂浮链上直接意指,共同建构;另一方面,语言和图像从其阅读方式的对抗,到审美风格和艺术价值的龃龉,再到其多义的舍弃和撕扯,全方位地完成二者意义间的相互解构。意义的建构只发生于二者意义交互生成的局部,并总以解构为前提和基础。语言和图像因其言说方式、阅读方式的不同始终保持着背离关系,在整体上并不能构成一个明确的最终意义。因而语图综合艺术的意义生成呈现出复杂的网状结构。

摘要：由于不同的文艺形式在不同的传播时代占据着不同的地位,因而在当今的视觉文化时代,小说走向衰落成为一种必然的趋势。在当今视觉文化的语境中,影视与小说存在着互动与背离两种主要关系,由此当代作家们也采取了不同的应对策略。一部分作家认同乃至迎合视觉文化,主动地投身其中;一部分作家既利用视觉文化环境,又坚守小说的艺术本性;还有一小部分作家则以背离的方式继续小说艺术本身的探索,而复调小说则成为小说自救的一条可能途径。从而,影视与小说的关系也呈现出互动和背离两种看似矛盾的局面。

摘要：探究科技与美术关系就会发现,摄影科学与技术运用于美术,抹杀了美术创作的创造性,导致美术创造活动平庸化;材料科学与机械技术应用于美术,扼杀了美术作品的独特性和个性,诱使美术作品批量化;信息科学与技术应用于美术创作,造成对美术经济价值的盲目追求,弱化了美术创作的首创精神和人文精神,使得美术设计和创作活动走向市场化,美术作品商品化。这都表明了当代科技对美术的消极背离。于是,表现主义、立体主义作品则呈现出对当代科技的积极背离。深入研究并客观揭示当代科技与美术的背离关系及其张力,有利于人类文化的健康发展。

摘要：《南方周末》的“堕落”后江艺平时代的《南方周末》，被人指为逐渐回归到了“喉舌”、“宣传阵地”、“舆论工具”的地位，在互联网上更是直接被责骂为“堕落”，包含“南周堕落”词条的网页数量多达174，000个。有人指斥它“勇气不再，犀利已逝，剩下的只有圆滑，世故和为了装点门面而登的寥寥无几的稍带刺激性的文字”，“背叛弱势群体”，“曲线救国”。有人从广告、发行经营角度论证南周“堕落”的必然因素，并指出恰恰因为报纸内容裹足不前，广大受众对其要求过高，才导致了如今的如潮骂声。

摘要：第六代导演王小帅最新力作《左右》主题不再是残酷的青春,而是现实的伦理。为此,很多人说《左右》是王小帅向商业电影转型之作。然而,《左右》赢走"银熊",未能赢取观众的心,票房依然惨淡,造成"叫好"与"叫座"的严重背离。电影并不缺乏艺术价值,但是造成这一结果,既有道德层面的原因,也有叙事层面、观众接受层面的原因。同时也缺乏市场号召力。

摘要：本文以三座知名的当代首都建筑———京城大厦、中华世纪坛和还在施工中的中央电视台新楼为例,对它们的设计理念进行了若干艺术批评和文化反思。希望籍此反映出我国当代建筑艺术对传统文化的种种背离,并进一步探讨大众对这一问题所应持有的态度。

摘要：商业广告对树立商品品牌,促进产品销售起重要作用。在商业广告活动中,商家往往会背离会话合作原则,向受众传递商业广告的蕴涵。由于背离量的准则、质的原则、关联准则和方式原则,商业广告的语言变得更活泼生动,更加容易达到商业广告的预期效果。

摘要：文章以史料为依据,引入艺术心理学原理,对明代画家陈淳的个性、心境、人生经历、艺术追求进行分析探讨,考察陈淳艺术创作在文征明、沈周之间的追随、背离、游移、回归的过程,力图通过画家个案研究,揭示艺术家成长成熟的共性规律,为艺术研究提供了新的方法和视角。