摘要：萨特把文学艺术的虚构性奠基于人的存在虚无化基础上,这就给文学艺术虚构以有力阐释。虚构性同文学艺术独立性、自律性、无功利性和自由的特征是密切相关的,也可以说是其他种种特性的前提。与以往学者将文学艺术的自律性与功利性、形而上学与历史化相对立的做法不同,作为一位积极介入现实的作家,萨特天才地找到一条沟通两者的理论途径,并为后人提供了一个极其有价值的思考空间。

摘要：审美自律和文化生产独立本是现代性文化的基本特征,是现代性美学解决资本主义文化的内在矛盾,掩饰社会冲突并合法化现存等级秩序的经典方式。现代性美学否定日常生活,推崇形式自律的审美原则,通过艺术制度和学校教育使之合法化。布尔迪厄对待文化自律性和大众文化前后矛盾的态度牵涉到美学、文化生产、文化价值、知识分子角色等相关问题,折射出知识分子和大众文化的微妙关系。反思"自律性"这个现代性文化中曾经自明的公理,有益于我们解读当下消费社会中的诸种文化现象。

摘要：近年来,'十七年'文学开始成为当代文学研究的热点领域,但早在这一热潮形成以前,董之林就已经开始了对'十七年'文学的关注与系统研究.在(2001年,河南人民出版社)这部写作于1990年代后期的著作中,董之林已经走出80年代以来'新启蒙主义'对'十七年'文学的意识形态判断与理解范式,从小说类型学和风格学的角度对这一被判定为'非艺术'甚至'反艺术'的'十七年'小说进行学理与美学的阐释与思考,从而呈现了关于那段特定历史年代与文学想象之间的关系的另一幅图景,这部以作者的博士论文为基础的专著在当时颇显得不合潮流.

摘要：文章认为艺术彤象有其自身发展的逻辑，即形象的自律性。这种自律性的科学依据由“生活逻辑规律”、“性格逻辑的自动调节”、“艺术直觉的解动作用”等三种因素构成。

摘要：京剧是一门综合艺术，它汇集了古典文化的方方面面，二百多年来，多少前辈艺人梨园英才不断探索勇于创新，使之成为国粹。近年来，随着时代的发展振兴京剧的呼声越来越高，如何在新时期把京剧艺术继承发展下去，是每个艺术工作者面临的课题。以下针对京

摘要：在毕达哥拉斯及其学派的音乐美学观念中,数与和谐便与其哲学观念一样,成为思想观念中的核心。文章由此观点兼谈音乐的自律性与他律性。

摘要：艺术本质一直是西方艺术和美学孜孜探求的问题。阿多诺对此也做了深入的思考和探索,他认为艺术本质是双重的,是自律性和社会性的统一:艺术一方面自在自为,另一方面要对社会做出批判,以此来救赎社会和大众。阿多诺的双重艺术本质观的出现是基于对当时兴盛的艺术产业和文化产业的反驳,但在具体实践时又暴露出他的观点的缺陷和不可行性。

摘要：一切优秀绘画作品的形式语言总是非常完美协调的，但它们的规律却不被人们理性地感知。作者从绘画心理学的角度分析绘画作品中的自律性，提出了自律性形成的二个条件：一是主体必须在意识和潜意识交替下进行活动，而意识处于次要地位；二是主体必须对形式因素极端敏感。指出自律性存在于任何风格成功作品的创作过程中，以及理解、研究绘画艺术作品中的自律性具有重要现实意义。

摘要：随着经济的发展和社会的进步,设计对人类生活所产生的作用越来越难以估量。在提供了人们便捷、舒适的生活的同时,设计也不可避免地出现了一些问题,如片面强调刺激消费,功利主义设计,漠视受众情感和忽视社会责任的低格调设计、欺骗性设计等等。产生这些问题的原因很多,这其中设计师的能动作用应当也必须被重新审视和定义。本文提出设计师应当具有伦理纬度的自律这一观点,探讨了现代设计师基于伦理纬度所应关注、思考的问题,阐述了设计师伦理自律性的内涵,并对其建构提出了建设性的思考。

摘要：美是什么,美到底是自律还是他律?人们总是在不停的问着这些类似的问题,也在不停的探讨着这些问题,试图去找到一个标准或是权威的答案。但是,最终得出的答案都不那么尽如人意。本文试着从一个客观的角度来分析美术的自律性与他律性。