摘要：在幼儿教育中,自然体验和艺术实践的结合,有助于培养幼儿对大自然的热爱之情,促进幼儿审美品位和艺术创作能力的提升,从而达成美育目标。基于此,文章分析基于自然体验的幼儿绘画实践活动价值和开展形式,旨在让幼儿在艺术创作中感受自然之美,并通过绘画表达自己对自然的理解和感受。

摘要：城市公园的自然体验有助于缓解城市人口的生活压力,提高他们的幸福感和生活质量。随着媒体技术的发展,越来越多的研究表明,观看自然景观的2D和360°全景照片或视频也有助于改善人们的身心健康水平。然而,目前缺乏关于不同呈现方式对观看体验影响的研究。因此,本研究设计了一个随机对照实验,以确定不同类型的虚拟公园体验对参与者情绪疗愈效益和恢复性的效果。结果表明:(1)不同自然场景都能缓解参与者的负面情绪,提升他们对场景的恢复性感知。其中,对紧张、易怒和烦躁不安的缓解最为明显。(2)虚拟现实(VR)场景中的虚拟自然体验通常优于2D屏幕场景。(3)360°静态场景的放松效果是最理想的,也最适合作为身心疗愈场景。此外,360°动态场景更容易引起人们的好奇和探索,但也让参与者感到更疲劳。研究结果为虚拟自然疗愈的应用提供了实际证据,表明应灵活使用不同的呈现方式和疗愈内容来应对各种疗愈需求。

摘要：随着城市化的加速和公众对绿色生活品质的日益追求,如何在公共区域创造绿色空间成为当前设计领域的热门话题。植物纹样,作为自然界中的美学象征,以其独特的形态和结构,为公共空间的设计提供了丰富的创意资源。本研究探讨了植物纹样在公共空间设计中的应用方法与策略,并通过案例分析展示了植物纹样如何优化公共区域的空间感受,提高人们的亲近自然的体验,并在环境、文化、社交等多方面带来积极影响。研究结果表明,合理运用植物纹样,不仅可以提升公共空间的美观性,更有助于构建生态、和谐与人文并重的公共环境。

摘要：随着城市化进程的不断加快,对城市用地的过度开发,导致自然中适合儿童活动的区域越来越少,儿童对自然的感知力减弱,越来越多的儿童依赖电子科技来了解外面的自然世界,从而患上“自然缺失症”。为了让孩子们更好地探索自然、体验自然,加强对儿童自然体验行为和认知能力的培养,打造基于自然体验的儿童公园至关重要。基于此,阐述了儿童心理行为和自然体验式儿童公园概况,并以定安县为例,探讨了自然体验式儿童公园景观规划设计措施,以供参考。

摘要：本文基于现代质量管理理论视角,以德国当代大型城市住区的典型代表弗莱堡市里瑟菲尔德项目为例,从规划挑战、开发策略等方面探讨可持续发展导向下兼顾城市与自然体验的高品质城市住区建设经验。研究结果表明,城市住区质量改进的内涵不仅在于提高其内部居民需求满足程度,更在于通过开发目标的升级、开发策略的创新来实现其所在区域经济、社会、环境等多方价值的全面提升。

摘要：沉浸式自然体验,即置身于自然环境中,运用“视觉、听觉、触觉、嗅觉、味觉”等综合感知信息,将所有注意力完全集中到情境之中,与自然世界发生主动而生动的联结,获得丰富的感受和深度的体验,促进感觉、心智和情感的整体发展。幼儿园沉浸式自然体验活动,即让幼儿亲历大自然的繁衍生息,体验自然与生命的力量,激发幼儿敏锐感知、充分运动、大胆交往、主动探索,在真实的大自然情境中涵养人文底蕴、科学精神,体验责任担当,尝试实践创新,学会学习、健康生活,获得健康、科学、语言、艺术、社会五大领域多种能力的整合发展。

摘要：绘画活动是幼儿园美术活动的重要活动形式之一,也是幼儿表达所思所想和内心世界的重要方式。学前儿童艺术思维在绘画创作过程中表现为一种运用多通道的感觉器官,获取、再造、物化审美心理意象的活动。因此在绘画前让幼儿通过多重感官去充分感知、体验就显得格外重要。《幼儿园教育指导纲要(试行)》在艺术领域的目标中指出:能初步感受并喜爱环境、生活和艺术中的美,能用自己喜欢的方式进行艺术表现。

摘要：在这个项目中,美容院不仅是一个提供美容服务的场所,还是一个沉浸式的自然体验场所。顾客步入店内,仿佛走进了一个由大自然精心雕琢的艺术空间。设计师将地层、土壤、泉水和溪流等元素融入内部装饰之中,创造了一个独一无二的环境。这些自然元素的使用不仅是为了美观,它们也在传达一种与大自然和谐共存的理念。室内的每一处细节,都可以感受到自然的呼吸和生命力。例如,地板上的纹理仿佛诉说着地层的历史,墙面上的蓝色渐变则如同清澈的泉水在石间流淌。这样的设计,让人们在享受美容服务的同时,也能体验到城市喧嚣中难得一见的宁静和平和。

摘要：收藏与投资:张馆长好.您在江苏省美术馆从业三十多年以来,策划过许多展览,您觉得展览对于艺术家的意义是什么?在多年的策展生涯中,您自己的创作是否有受到一些参与展览的名家的影响呢?张兴来:我1987年从南艺到了美术馆,一干就是30多年,可以说现在比我年纪大的都退休了。从展览总体设计、展览部副主任、展览部主任到馆长助理、副馆长,我从来没离开过展览。有人问我:你做了这么多展览,为什么没看到你给自己办过一次展览呢?我的回答通常都是:在其位谋其职,画画是我的兴趣,展览是我的工作。展览对于大多数画家而言是一个宣传和运作市场的渠道,而对于我来说,我画画的目的并不在于去寻求市场的认可,更多的是对于个人喜好的一种实践和坚持。

摘要：随着社会对文化多样性和共享理念的重视,景观设计需要更注重社会参与、文化共育和共享空间的创造。在此背景下,以韧性视角探讨景观美学与体验,有助于构建更具包容性和可持续性的城市景观,促使人们更好地共享、共育、共存于城市环境中。文章通过对生态与韧性概念的深入研究,结合俞孔坚教授的研究基础,并运用具体案例,提出了韧性景观设计的基本原则:因地制宜、节能减排、自然做工、显露自然。这一原则不仅强调对地域特色的尊重和充分利用,更注重能源效益,倡导自然过程参与设计,并通过设计展现自然之美。