摘要：奥地利作曲家,1797年1月31日生于维也纳近郊一个中等市民家庭。童年时代,他从家庭音乐生活中学会了演奏风琴、钢琴和小提琴,掌握了基本的作曲方法和合唱艺术。十一岁起,他进免费的神学院读书。在学校读书。在学校里他参加了学生乐队,有时还担任指挥,熟悉了维也纳古典乐派作曲家的许多作品。与此同时,他从十三岁起就开始了紧张的创作活动。

摘要：悲剧及幻想因素实际存在于整个浪漫主义的艺术作品中,但由于作者所处的社会现状及生活经历的不同,形成了不同的思想意识,导致了作品内容的悲剧及幻想因素的不同,舒曼的艺术歌曲往往以表现个人的主观感触,狂热的激情,怀古的情调,幽怨的感伤,神秘的梦幻和豪放不羁的想象为特征,他所表现的幻想性往往是超越人世的,沉浸在梦幻般的沉思和遐想中。 门德尔松的作品多以秀丽、优雅、动人、流畅为特征,作者在作品中描述的五彩斑斓的幻想世界是与他富裕的生活环境分不开的,“

摘要：舒柏特的《摇篮曲》兰州市段家滩小学李孝娅提起《摇篮曲》，大家最熟悉、最喜爱的就是奥地利作曲家、“歌曲之王”舒柏特１９岁时根据克劳蒂乌斯的诗谱写而成的《摇篮曲》。这支歌也深被小学生所喜爱。欧洲音乐史上，舒柏特（１７９７—１８２８）属于开创了艺术歌曲创作...

摘要：舒柏特一生创作了600多首艺术歌曲,被誉为"艺术歌曲之王"。在浪漫主义时期,歌曲的地位相对于器乐曲而言是相当卑微的,舒柏特改变了这一状况,他将歌曲的地位大大提升,使其能够与器乐曲同等重要。本文通过对《纺车旁的玛格丽特》的歌词、旋律与钢琴伴奏的一般分析来探讨舒柏特艺术歌曲之魅力。

摘要：欧洲浪漫主义音乐的奠基人之一,奥地利著名作曲家、"歌曲大王"舒柏特(1797-1828)离开人世已有一百七十多年了,但他给世人留下的音乐财富,特别是众多的艺术歌曲,至今还闪烁着耀眼的光芒.他那些真诚地流露出对理想爱情的懂憬和幻想,对幸福自由的追求和企盼,对生命自然的渴望和炽爱的动人曲调,长久地震撼着不同时代、不同国度的人们的心灵.

摘要：杰出的艺术歌曲大师,19世纪欧洲浪漫主义乐派的创始人舒柏特一生虽贫病交加,终日饱尝着生活的艰辛和情感上、精神上的慢性折磨,但他却始终未放弃对未来的美好憧憬,对生活的热爱,对爱情的向往和对理想及事业的执着追求。在他短短的一生中就顽强创作了大量优秀作品。其中尤以艺术歌曲最为著名,总共六百余首。为此,他拥有世界“歌曲大王”“多产曲作家”等美誉。他的作品具有旋律优美、动人、富于诗情画意;富于抒情性,幻想性,悲剧性……旋律音乐与伴奏音乐巧妙地融为一体,不可分割。

摘要：影响舒柏特艺术歌曲创作的几个主要因素刘蓉慧舒柏特的艺术歌曲作为浪漫主义音乐的开端，具备了浪漫主义音乐的基本特征，是与１９世纪的音乐潮流相吻合的。浪漫主义的一个重要标志是各种艺术互相亲近和融合。纵观舒柏特众多的艺术歌曲，不难发现，民歌及其他作曲家以及诗...

摘要："艺术歌曲"是18世纪末19世纪初,欧洲盛行的一种抒情歌曲的通称,其特点是歌词多采用著名诗歌,侧重表现人的内心世界,曲调表现力强,表现手段与作曲技法比较复杂,许多艺术歌曲现已成为声乐教材或音乐会保留曲目。舒柏特共创作了六百多首艺术歌曲,其中包括两部声乐套曲《美丽的磨房姑娘》和《冬之旅》以及歌曲集《天鹅之歌》。"他第一个把艺术歌曲的地位提高到与交想乐、歌剧同等的水平"。

摘要：舒柏特短短的一生创作了600多首歌曲(正式出版),被誉为"歌曲之王"。他的一生是在封建势力复辟的重压下度过的,所以他的作品大多表现人生的悲凉,揭示理想与现实的矛盾。他的艺术歌曲是诗歌、旋律与伴奏融为一体,民族性、通俗性、艺术性高度统一的完美艺术形式。他高度发展了艺术歌曲的形式,他的浪漫主义歌曲对后世产生了巨大影响,乃至今日仍在音乐舞台上占有重要地位。