摘要：舞台设计，在18世纪时它要求是“眼睛的音乐”，到了19世纪的自然主义则强调布景是“自然的一角”，而20世纪的构成主义，它追求的舞台形式是“动作的机器”，可是象征主义和表现主义又认为舞台设计中要做到“视觉的隐喻”，或者再比如中国传统戏曲反映的是“布景在演员身上”，而西方谢克纳的“环境戏剧”则又是在探讨“一个环境一个剧场”。

摘要：应该说,接受任何一门艺术,都是从接受某种形式开始的,接受戏剧艺术也同样。因此,在深刻理解、把握剧本内在意蕴的基础上,寻找适合于揭示、体现该剧作内涵的独特舞台形式,是导演工作的一个重要内容。不同的艺术门类固然因所使用的艺术语言的不同而具有不同的形式,即使是同一门类的艺术,由于我们所面对的具体作品的不同,也会具有各别的形式。特别是导演艺术,毕竟是在剧作者一度创造的基础上进行的,其中必定包含着导演者个人与剧作者以至不同导演者不同的理解、感受,因而他所创造的舞台形式也必定有有异于剧作者和其他导演的独特之处。从事导演工作而又忌谈形式,甚至把舞台形式模式化,显然是不利于戏剧舞台的繁荣的,无形中也扼杀了导演的创造。

摘要：形式与内容永远是艺术家用于创作的两大法宝。而在戏剧中形式与内容的匹配恐怕比采取什么样的形式更加重要。在舞台上，将形式极度强化和概括甚至是将形式化为内容的一部分，这样做会对内容产生什么样的影响呢?中国国家话剧院的年轻导演田沁鑫就做了这样的尝试。

摘要：《芸香》是由徐频莉编剧,项奇、范益松、张育年导演的一部学院派实验话剧。它独特的艺术魅力在国内外均获得好评。它主要描述了阿果和叶子两位主人公的哀艳的爱情故事。本文主要从《芸香》的文本内容和舞台形式来剖析《芸香》的艺术魅力。其中文本内容主要从剧情和叙述方式进行展开,舞台形式主要从借鉴戏曲元素和现代手段进行阐释。

摘要：随着语文教学改革的深入,跨学科教学已被广大语文教师接受。实践证明,跨学科教学有利于拓宽学生的知识面,有利于学生深入理解文本内容。笔者以统编版语文六年级下册《藏戏》的教学为例,谈谈如何实施跨学科教学。《藏戏》介绍了藏戏的形成及艺术特色。围绕藏戏的主要特点,文章从藏戏的起源、面具、舞台形式、演出方式等方面进行了详细介绍,让读者在对藏戏有基本认识和了解的同时,感受藏戏所折射出的少数民族风情和地域文化特色,及其所蕴含的艺术魅力。

摘要：所有的创新．都是理念的创新。艺术的创新，更是如此。在广州军区战士杂技团为第九届全军文艺会演精心推出的杂技主题晚会《生命·阳光》之际．许多杂技界的同行赶到广州观看了剧目并给予了评价．现整理如下。

摘要：《藏戏》是统编版语文六年级下册第一单元中的一篇略读课文。它围绕藏戏的主要特点,介绍藏戏的起源、面具、舞台形式、演出方式等,让读者对藏戏形成基本的认识,同时感受藏戏所折射的地域文化,以及所蕴含的艺术魅力。教学中,语文教师、音乐教师和笔者(美术教师)组成项目组,引导学生开展跨学科主题学习,深入理解藏戏,积极传承这一非遗文化。

摘要：剧场建筑作为某个城市或者区域的标志性建筑,其风格应该与周边环境协调,同时要符合剧场的功能定位。文章以中央歌剧院剧场为例,结合剧场项目建设管理实践经验,对剧场建设管理过程中的重点和难点进行探析,重点探讨了剧场建设前期、施工过程中项目管理重点与难点,基建档案等方面的管理实践,供相关从业人员参考、借鉴。

摘要：最近几年间,在京沪两地的话剧舞台上,连续出现了若干台主题深刻、题材多样、风格各异的高品位话剧。如莎士比亚的《哈姆雷特》、布莱希特的《小市民的婚礼》、契诃夫的《海鸥》,还有《黑骏马》、《白娘娘》、《大桥》和《公用厨房》等,在戏剧界和广大观众中引起强烈反响、令人瞩目。这些戏的导演陈明正教授的名字,也像他的舞台创造一样,引起人们的兴趣和国内外戏剧专家的关注。在戏剧改革、探索的新时期,各种戏剧式样层出不穷,许多改革家都做出了自己的努力。有成功的,也有失败的。但陈明正导演的剧目,总是在变革中立于不败之地,并显示出一种特殊的光彩。这不能不引起我们的注意和思索。因此,对其导演艺术进行研究,我想不无裨益和启示。

摘要：现在，戏曲舞台上，简洁、象征意味的舞美设计，较之前些年繁杂庞大可谓“归真”了。曾几何时，戏曲舞台上，为求“真实”，仿真的房屋、树林、石块以至天空、田野、山川堆满舞台，一切物体的体积、面积、光线能做到的写实手段都用上了。这些写实物体所提供的真实环境与演...