摘要：舞台灯光不仅是舞台美术的重要组成部分,还是舞台艺术的重要组成部分,它在舞台艺术表现中占据着重要的地位。光与色是舞台灯光中的重要元素,光就好比是艺术创作中的画笔,而色就好比是颜料,灯光设计师通过光与色的运用在舞台上绘制出一幅优美的画卷。舞台灯光中的光与色就如同飞鸟的双翼,设计者掌握好它们的功能便能实现作品的腾飞。

摘要：灯光艺术的领域现在非常得宽泛，有舞台灯光、影视灯光、建筑灯光、室内装饰装潢灯光、展览展示灯光、环境装饰灯光、空间展现灯光、娱乐灯光等等。只要是属于艺术展现的，它们都有着对应的事、人、物、地的相应思考、构想、创意，选择适合的灯，达到预想的艺术效果。

摘要：Ⅰ、光对人物的塑造镜框式舞台上各种光部、光位的灯光(除舞台的面光部外)都具有对人体进行全方位立体照明的效果。这就形成了舞台灯光的塑造功能。由于自然生活中光的角度对人们视觉长期的影响,形成了人们意识中的光照经验。灯光设计师以此为依据可以在舞台上进行自然光的模拟照明。正因为光射角度塑造人物形象是由人们日常生活经验所造成的,光照角度越接近人们经常接触的光照感,人们就越觉得舒服和富有美感。

摘要：舞台灯光越来越受到人们的重视,一个剧目的演出,舞美的成败,在很大程度上寄希望于舞台灯光。舞台灯光的不同应用会产生不同的艺术效果,我们只有把舞台灯光的运用渗透到舞台演出的主题思想艺术表现中去,发挥设计者的创造力,把自己的情感深入到人物的情感之中,才能彻底展现多姿多彩的舞台,最终以灯光的魔力征服观众。

摘要：近年来,随着我国经济、文化的发展,电视节目中各类文艺活动越来越多,文艺晚会的舞台设计也由小场景走向大场面.文艺演出视觉效果的优劣主要取决于舞台灯光、美术布景及人物的配合是否得当,舞台灯光由于其本身的运动性、多变性,与相对固定的美术布景相比,显得尤为灵活,具有极强的可操纵性.

摘要：在当下,多元文化艺术并存,人们对传统戏曲舞台艺术的审美更趋多元化,这其巾,灯光在戏曲舞台上扮演着不可或缺的重要角色,并已成为当代观众的重要审美关注。由著名灯光设计师金长烈担任设计,郑州市豫剧院2011年推出的新编历史剧《斗笠县令》(以下简称《斗》剧)的舞台灯光运用,就以其新颖独特的创意,简洁而充满诗意的色凋变化与对比,使观众在审美体验中感受到当代舞台灯光艺术的魅力,给人留下了深刻的印象。该剧讲述了清代道光年间。

摘要：我是六十年代初从陕西省艺术学校西藏班毕业的,几十年来一直从事舞台灯光工作。为了不断提高灯光技艺在戏曲舞台上的表现水平,我曾到中央戏曲学院、中国京剧院等艺术单位拜师学艺。通过长时期的舞台实践,我愈来愈认识到舞台灯光绝不是简单的舞台照明,而是一种具有深厚艺术内涵的艺术门类。可以说,戏曲艺术发展到今天的电子时代,要淋漓尽致地表现出完美的、高水平的艺术作品,若没有舞台灯光是绝对不可能的。

摘要：金长烈是我院教授,1954年毕业于我院舞台美术系,同年留校任教,从事舞台灯光设计教学至1990年退休。在担任舞台灯光教研室主任期间,其治学理念是:非常重视舞台灯光专业的特点,强调理论与实践、艺术与技术并重。为填补灯光专业技术教学空白,他采取招研究生的方式,吸收理工科人才毕业后留校任教,提高整体教学质量,培养了众多优秀学生。

摘要：舞台灯光作为戏剧艺术的一种表现手段越来越被重视,在照明观念与表现形式等方面都变得多种多样、异常活跃。戏剧性与非戏剧性(音乐、歌舞等演艺活动)的艺术照明界限越来越模糊,表现手段相互利用,审美情趣相互影响。在多元化格局中,编剧、导演、舞台美术的创新意识既重视艺术之间的相互借鉴,又重视演出之间的标新立异。当代舞台灯光已经进入前所未有的新时代。戏剧演出中,舞台灯光在复杂多变的空间塑造方面为动态的"物理空间"(人物与景物的实体)和"心理空间"(人物内在情感的外化)创造出具有审美价值的光,打造成"活的艺术品"。