摘要：隐喻作为一种修辞技巧,通过选用特定的词或短语,将人们熟悉的物体或概念作为象征,用以代表另一种物体或概念。这种替代不仅增强了语言的表达力,还巧妙地暗示了两者之间的相似性或内在联系。在电影美术设计和戏剧舞台设计中,隐喻的运用则体现在视觉隐喻的创造上,通过视觉元素的巧妙安排与组合,传递出深层次的意义和情感,为观众带来更丰富的审美体验。这种视觉隐喻主要被用来表现整个演剧中言语难以表达的情绪和较为抽象的观念,通过视觉形象与抽象观念之间的相似性特征,使视觉形象形成某种抽象意义的表达。隐喻是一种表达思想感情的方法。在国内外一些著名剧目的舞台设计中,设计者恰恰注重运用非写实的舞台形象造型传达出某些隐喻的含义,这些含义常常是演剧的主题和核心。

摘要：作为20世纪的现代艺术大师,马蒂斯曾两次涉足芭蕾舞剧的舞台设计,分别是《夜莺之歌》和《红与黑》,前后跨越近20年。如果说前者是一次探索实验,那么后者真正实现了马蒂斯的艺术理想,让“舞蹈”这个他忠爱的主题和艺术符号,从绘画完美地转换到了舞台。

摘要：20世纪著名艺术家巴勃罗·毕加索(Pablo Picasso)自幼便对舞蹈怀有兴趣,这不仅让他描绘了许多舞蹈相关形象,更引发他登入舞台美术的殿堂。自1916年至1962年,毕加索在舞台美术的道路上走过了长达46年的辉煌历程。

摘要：随着数字技术的飞速发展,数字技术在戏剧表演和艺术设计等领域的应用越来越广泛,同时数字技术也为戏剧服装与舞台设计的创新提供了新的思路和方法,不仅为戏剧艺术的表现形式带来了新的可能,而且也为观众带来了全新的视觉体验。基于此,本文在分析数字技术对现代戏剧服装与舞台设计影响的基础上,探索数字技术在戏剧服装与舞台设计的应用策略,旨在进一步挖掘数字技术的潜力,为戏剧服装与舞台设计的创新与发展提供有益的参考和借鉴。

摘要：戏曲是集时间与空间于一身的综合性艺术。在戏曲舞台设计中,舞台会受到演出的特定性条件限制,从而导致在艺术表现形式上具有假定性。舞台受限于演出空间和时间的有限性,而其表现内容却是无限的,从而形成了有限与无限之间的矛盾。因此在舞台美术设计中戏曲舞台有着自己独特的艺术创作模式,即在有限的空间中营造无限的意境。在戏曲舞台设计中,利用打散构成这一理论对元素中具有代表性的结构特征进行提取,从不同角度去观察,解构,按照一定的构成法则和美学原理去重新构建一个新的艺术形式。本文将通过对打散构成方法论的论述,将打散构成作为一种戏曲舞台设计的创作方法。文中将探讨不同的构成方法是如何运用到舞台设计中去的,并且有实例证明打散构成方法论是存在于舞台设计中的。

摘要：戏剧舞台在视觉形象和空间结构的处理方式上与美术作品存在着诸多相似相通之处,在当代的舞台设计创作中借用或重构经典美术作品是一种常见的设计策略。以跨媒介的视角可以将这一现象划分为三个类型:媒介混合型、媒介指涉型、媒介转换型。这种跨媒介的融合不仅为戏剧空间带来了形式和内容的创新,也在一定程度上影响了戏剧创作的模式和观众对于戏剧空间的知觉与想象。舞台设计对美术作品的借用与融合,只有将其视为一种方法论的资源,而不仅仅是模仿其效果时,才会获得自身的地位和突破。

摘要：舞台设计是一门极其复杂的、综合各种艺术形式和方法、颇具创造性的艺术,它是梦幻而又真实的,是充满想象力的魔幻空间。当今国际著名舞台美术设计大师乔治·西平在谈到舞台设计的魅力时说:“它用建筑、雕塑、绘画、诗歌、音乐以及永恒的故事来塑造自身的形象,但最重要的是完成设计者的设计意图传达给观众后所产生的自由和大胆的想象力。”①不得不说,舞台设计是以有限的方式来体现无限的过程。

摘要：在当代舞台艺术中,多媒体技术与灯光设计的融合呈现出令人惊叹的创意和艺术表现力。灯光设计不再仅仅是提供照明,而是演变成了一门融合科技与艺术的独特领域。灯光设计不仅能创造出令人难忘的视觉奇迹,还能引导观众的情感共鸣,使舞台表演更加生动和引人入胜。多媒体技术为灯光设计提供了广阔的发展空间,使舞台艺术在数字时代焕发出崭新的光彩。探讨多媒体技术下灯光设计的重要性,探寻其在舞台艺术中的独特魅力和创新意义。

摘要：当今舞台设计呈现出多样化、个性化、复合性、变异性的特征。在舞台设计中,将具象因素的形状、色彩、质地、结构、位置等方面进行再度创作,能够赋予具象因素隐喻、象征等特性,更深层次地表现演出的本质。舞台设计对现实环境的纯客观摹写已经无法诠释它的艺术性。利用变质、截取、简化、重复、改换等手法对具象因素进行变异可以成为概括现实的独特形式。具象因素的形状、材质、色彩、结构等方面在变异的同时亦被赋予隐喻、象征、比喻等特征,能够深层次地挖掘演出的本质。具象因素的各种变异将成为舞台美术设计的重要创作途径。

摘要：在音乐演出的舞台上,创意灯光与舞美的融合为观众带来了沉浸式的体验。围绕音乐演出舞台设计,概述了创意灯光与舞美设计的理论基础;通过对实际案例的分析和研究,阐述了创意灯光和舞美相互促进的方式,探讨了二者融合的方式、效果及观众反馈与评价,旨在推动音乐演出舞台设计不断进步和发展。