摘要：金秋十月，第九届上海国际艺术节如期而至，为申城的秋天增加了一抹亮丽的色彩。在为期一个月的艺术展演中，国内外众多知名院团献上了丰富多彩、形式各异的艺术佳作，可谓是视听的饕餮盛宴。和前几届一样，上海国际艺术节依然遵循着它放眼世界、聚于上海、推崇高雅、注重参与的宗旨。一时间，上海各大剧场门庭若市，各类艺术演出悉数登场。与往年相比较，今年的舞蹈演出非常火爆，上座率很高，足见上海观众对于舞蹈的热情正在逐渐的复苏。

摘要：一．演出市场的统计分析根据文化部艺术司委约道略演艺产业研究中心提供的《舞蹈演出情况统计（2015年）》得知，全国各地2015年共推出了包括芭蕾、民族舞、现当代舞等各种演出形式在内的舞蹈演出348台，演出场次2845场，后者在所有类型演出中的占比仅为2．8％!这说明舞蹈在全民文化生活中的重要性还远未达到它应达到的高度，而我们身为舞蹈从业者，则必须继续开动脑筋，加足马力，拿出更多更好的舞蹈产品，为全民服好务。

摘要：舞蹈演出的“国庆”效应2009年，中国舞蹈的演出盛况空前，仅是笔者今年一人的观摩场次，截止到12月30日中央芭蕾舞团建团50周年的庆典演出，已多达111场，除去在海外观看的7场之外，104场都是在国内！

摘要：上海这座国际大都市,除了新天地石库门酒吧街、茂名路酒吧街、衡山路酒吧街以及众多高级酒店的夜总会、私人会所以外,还有剧场。在上海,观看艺术演出已成为一种生活方式,越来越多的市民开始走进剧场,感受艺术。而舞蹈尤其倍受钟爱,西班牙的弗拉门戈、俄罗斯圣彼得堡的芭蕾、美国百老汇歌舞剧、中国舞剧新作……近年来随着上海国际艺术节的连续举办以及上海大力发展文化产业的举措,上海观众有幸欣赏到了国内外最高水平的舞蹈演出,上海也成为了与北京平分秋色、共享资源的演出圣地。而上海大剧院、东方艺术中心、美琪大戏院则是爱舞者必然耍光临的场所,也是上海文化发展的名片。

摘要：舞蹈是一种表演艺术,不仅包括形体的变化、舞姿的跳跃,还蕴含深厚的文化内涵,体现了舞者的情绪价值,传递了舞者的思想内涵。不同地区的舞蹈是不同地区风土人情的浓缩,是不同地区文化内涵的体现,极具地域色彩,饱含特色韵味。东盟通过开展舞蹈演出活动,提供了艺术与经济交流的路径,加强了国家之间的交流联系,增进国家之间的友谊。现简要分析东盟舞蹈文化在艺术与经济交流方面的意义,并讨论目前的现状及对策,以期提供一定的参考借鉴。

摘要：构建舞蹈创意、蓑划、编创、制作以及市场运作的大文化观念,是对舞蹈现状的全面认识和提升,是突破自我局限,走向多门艺术融合的宽阔大道,是本质意叉上的发展。要发展文化产业,繁荣舞蹈演出市场,就必须将演出推向市场,解决过去那种创作、排练、演出由政府一包到底的做法,让演出单位根据各自不同的情况和艺术规律与市场按轨,实现跨越式的发展,使舞蹈文化产业成为社会文化产业的有机组成部分,成为朝阳产业,支柱产业。一般地,舞蹈演出市场信息系统包含以下六个环节:市场需求一创意策划一组织创编一媒体宣传一排练演出一市场反馈。中国几千年的漫长历史和丰厚文化,是中国舞蹈飞升世界进入大文化、大市场的一对翅膀,我们要从历史的和文化的高度对今天的中国舞蹈精神进行张扬,这是我们在文化产业这个大市场的风浪中立于不败之地的根本保证。

摘要：随着舞蹈业的迅速发展,舞蹈演出更加重视向生态"多元化"的方向转变。舞蹈演出的多元化要求舞蹈演员具有多元化的舞蹈表演意识,以及加强对"舞蹈产业"的认识,把舞蹈这门艺术和产业相结合,让舞蹈的发展带动经济的发展。本文从如何构建"多元化"的舞蹈演出出发,提出几点建议,旨在推动舞蹈演出趋向生态的"多元化"。

摘要：当中国从计划经济转向市场经济体制后,其舞蹈艺术人才培养、作品推动、生存发展方式等,都在自觉和不自觉中发生着变化,舞蹈行业也不再像过去那样,以获得国家经费支持及国家统筹安排演出项目和计划性安排人才发展流向为唯一途径。本文将主要探讨舞蹈演出经营产业化与发展途径。

摘要：中国人民解放军艺术学院红星舞蹈团年初赴港演出《桃李芬芳》大型舞蹈节目，精选多支获奖舞蹈，在舞台上展示内地最佳创作。节目内容包括中国多个不同民族的舞蹈，如蒙古族女子群舞《顶碗舞》、男女双人舞《凌空飘》、藏族男子群舞《雪域风骨》、女子群舞《俏花旦》、男子群舞《穿越》及《东方红》等，这次的演出由舞团艺术总监刘敏带领。舞团隶属于高等综合艺术学府——中国人民解放军艺术学院，

摘要：12月17日，爱马仕‘Salon de Musique’《舞韵琴音》演出第三次来到中国，在上海商城剧院正式拉开帷幕。来自不同专业背景的艺术家们在爱马仕精神的感召下为它度身定做了一场独一无二的艺术盛宴，展现了跨越国界与时空的独特魅力。