摘要：和谐是中国传统文化的根本精神 ,这一根本精神表现在中国古代社会的各个方面。研究中国传统建筑可以借助于相关的艺术形式 ,如舞。中国传统建筑的空间构成表现出了和舞共通的方面 ,诸如多样的形态变化、丰富的表现内涵。对传统建筑进行深入考察 ,对于我们发掘传统建筑文化的内涵 ,引发建筑空间意识的思考 ,展现传统建筑的魅力方面会有很大的价值 ,对于当前的建筑创作也是十分必要的。

摘要：本文以冯斌《舞》系列作品为研究中心,较为全面地介绍了冯斌对于传统国画的变革,力图在总结前人观点的基础上,揭示画家本人、《舞》系列创作与时代依偎而又相离的复杂联系,多角度探索《舞》系列的象征意义。

摘要：舞蹈是原始人类社会中最重要的活动,也最能体现原始人类的文化特征。作为一种原始宗教文化的发生,"巫"最初是以"舞"事"无形"者;而"舞"则是"巫"藉以事"无形"的唯一手段。此外,甲骨卜辞中的""字作为汉字中的"舞"的初形,可以认定是当时最主要的一种舞姿。本文试从原始文献典籍中对"巫""、舞"、"雩"三字的文字说解和例证来考察中国舞蹈文化的原始生成机制。

摘要：中国古代的乐舞艺术是在持续发展的,"葛天氏之乐"首创其规模;至殷商甲骨文时代则社会实际需要多偏重于祈雨而舞(雩舞),但其时其他形式和用途的舞蹈可能也还存在着,只是由于没有雩祭之舞那么重要,所以没有机会出现在神圣的甲骨文辞中;两周之后,文献记载中的舞蹈可谓五花八门,可以看做是对"葛天氏之乐"的继承,而盛行于商代的雩祭之舞,在后世也得以很好地保留和发展。

摘要：该文运用文献资料法对操和舞的历史起源和发展过程进行了探讨,理清操与舞两者的概念,并进一步探讨操与舞的联系,认为两者都有在音乐节奏下进行身体活动的基本特征,都存在培养身体的直接目标和过程;其次认为操类运动项目更注重身体锻炼,舞类运动项目更注重审美艺术。

摘要：我国的民族民间舞发展历史比较悠久,民族民间舞融入武术身法、戏曲类舞蹈等元素进行创作。中国的民族民间舞风格多样,其中融合了不同地区、不同地域的舞蹈艺术风格,是我国宝贵的非物质文化遗产。发展中国民族民间舞蹈事业,有利于民族民间舞文化的传承。近些年来,我国一直对民族民间舞的教学进行改革,同时在改革的过程中也发现了很多的问题,直接限制了我国民族民间舞蹈文化的发展。对民族民间舞蹈教学进行改革其本意就是为了培养学生的创造能力。本文主要针对如何才能更好地培养学生的创造能力、如何鼓励学生对民族民间舞文化进行学习和传承进行分析。

摘要：中国传统艺术精神由孔孟儒家美学、老庄道家美学和六祖慧能禅宗美学共同构成。从某种意义上讲,唐代三位杰出诗人杜甫、李白和王维就分别代表了这三家美学,并且在各自的人生态度和诗歌风格中鲜明地体现出来。

摘要：诗、乐、舞作为三种古老的艺术形式,由于共同的节奏、韵律结合成同源的生命体,而随着诗、乐、舞三者本身的艺术品质的个性差异,其在越来越高的自身个性化的进程中不断发展、完善,而被疏离分化出来,成为一种独立的艺术形态。这种三位一体的生存状态潜藏着三者之间亲疏关系的变化,而作为三种基本艺术形态其对社会生活,思想情感的表现力的多维追求,使得它们在艺术审美的需求中统一成一体共生的艺术体,以完成多元化的艺术使命。

摘要：舞剧被称作是舞蹈艺术的高级阶段,同样是以舞蹈为中心语言,二者在审美上却有不同的重心。文章通过对舞蹈审美与舞剧审美相互融合、辩证统一关系的论述,指出舞剧创作要有舞有叙,从而体现作品升华的文化价值。

摘要：《韶》乐的艺术形制,古人的认识并不十分清晰。根据传世文献,结合出土文物,我们认为,形成于虞舜时期的《韶》乐,是有乐、有舞、有诗的大型乐舞,是载歌载舞,乐、舞、诗结合的综合艺术,其艺术形式是乐、舞、歌三者的统一。《韶》乐的表演,以"九成"作为其结构方式,将乐、舞、诗这三个部分有机结合起来。