摘要：本文试图通过对莫奈笔下《加登维格》的分析阐述,进一步探究作为姊妹学科的音乐艺术中,印象主义音乐在和声设计的"着色"作用,力求通过对油画作品和音乐作品的暗含特征的解释,探究其在技术技法上的共通。

摘要：设计说明:这套创意女装内搭部分采用了棉质夹缬印花面料,图案既保留了夹缬印染的古朴韵味,又融入了现代的审美观念。传统的夹缬印染工艺不仅赋予了内搭服装丰富的色彩层次和细腻的质感,更是一种文化的传承。羊毛混纺面料的风衣作为外搭,兼具实用性与时尚感。其简洁的线条和大气的设计,与棉质内搭服装的传统印花图案形成了鲜明对比,却又和谐地融为一体,通过传统印染、法式钟形帽和风衣的巧妙结合,展现了传统与现代、东方与西方的碰撞与融合。

摘要：与其他画种相比,水彩画具有流畅、清新、透明等特性,色彩层次丰富,表现力强。水彩画可为设计师提供很多的创作灵感,因此水彩画在服装设计中的应用范围较广。在服装设计过程中运用水彩画,不仅可表达水彩画独特的审美价值,还可创新服装设计,提高服装的艺术性。鉴于此,由余子砚编著、电子工业出版社出版的《服装设计效果图水彩手绘表现基础教程》一书,通过详细介绍水彩画的基础知识,举例解读水彩画在服装上的绘制过程,深入阐述了水彩的运用原理及技巧,同时还针对水彩画在不同服装上的设计效果进行展示,提高读者对服装设计中水彩画应用的认知、推动水彩画在服装设计中的广泛应用、实现现代化服装的创新发展。

摘要：本文对赵派坠子《汨罗悲歌》中浓郁的悲情意象,从创作风格、曲体结构、人物主题音调、表现手法等多个方面进行了分析,论证其多元悲情色彩所累积的那种强势的抒愤之势、抒悲之情,进而形成的正气凛然、挚情悲怆的楚骚意象。

摘要：本案将东方文化施以新装饰主义手法予以表现,以人为本功能分区的细化整合,强调材料的不同质感和色彩层次搭配,由此达到空间沉稳大气,典雅中又蕴含奢华。玄关开敞式融合中餐厅,又连贯客厅、过厅、西餐厅的布局,使空间通透明亮,古色古香的画屏、淡雅的君子兰、精雅的典藏饰品、家具简约的线条。一一诠释其主人的艺术品位。

摘要：体验式教学所提倡的自由精神、创新精神、对话精神和独立精神,对于新时代的幼儿园室内设计来说都有不同的指引和促进作用。体验式教学对幼儿园室内空间设计的影响,并非简单地表现在界面装饰的改变,色彩层次的提升等表现形式上。而是应该以幼儿的生理和心理需求为依据,从空间关系,情境营造等方面入手,充分考虑幼儿园的办学规模等客观因素,创设使幼儿身心得到优良发展的幼儿园室内空间。

摘要：在绘画艺术的表现力上,速写与色粉画各自拥有独特的魅力和表达。速写以其迅捷、灵动的线条捕捉瞬间姿态,而色粉画则以丰富的色彩层次和柔和的质感描绘细腻画面。从艺术绘画门类角度来看,速写和色粉画在艺术形式上看似关联性不大,速写强调线条,而色粉画强调色彩,实则在艺术思考和表达上能够找到两者的共性。

摘要：针对套色木刻版画印刷顺序对画面色彩呈现的影响进行探讨,通过实践与对比分析,发现印刷次序对色彩效果具有显著影响,进而塑造出独特的视觉体验。揭示色彩混合与色彩层次之间的紧密联系、相互作用,共同增强画面的色彩深度和丰富性。合理的色彩混合能提升色彩层次感,而精心的色彩层次设计能优化色彩混合效果,以更准确地传达创作者的情感与意图。因此,在套色木刻版画创作中,对印刷顺序的考量与调整至关重要,有利于确保作品以最佳色彩状态呈现给观众。

摘要：近年来,艺术家陈耀明的"明心见性"系列选择以"点"为题,在"匾"上创作。竹匾和帆布条构成了画面的基底,"点点星辰""竹匾之圆"成为艺术家独特的抽象化语言。1980年前后,初入工艺美校的陈耀明,在余友涵先生的引领下,与丁乙、冯良鸿、秦一峰等同学少年一起,追寻着现代艺术的脚步,大胆探索变革。1982年,随着时间的沉淀以及能力的积累,陈耀明的画风开始从写生、印象派转型到黑白两色,"画画就是要干净,黑白这两种色调是我觉得很好、很纯粹的两种颜色;中国水墨画,墨分五色,所以哪怕只有黑白,色彩层次也是不同的。"

摘要：油画是在平面的画布上塑造出具有三维立体影像的绘画造型表现方式之一。构成物象形体体积的体面之间、不同物象之间、物象与空间环境之间,都有着不同位置所形成的空间远近秩序。因此,就有物象形体体积的体面之间、不同物象之间、物象与空间环境之间的色彩秩序、色层秩序及笔触技法的强弱秩序等。这些秩序是油画作品中形体体积塑造和空间远近层次表达的依据和方法,是油画作品秩序美的主要内容,也是油画作品形式美与否的评价标准,在油画造型原理与造型表现技法中有重要意义。