摘要：在编织艺术课程中加入色彩教学,有利于提升设计专业学生对色彩的敏感度和运用能力,有利于学生的全面发展。文章首先介绍了编织艺术课程的教学内容,教学过程以及在首饰设计中的应用情况。随后阐述了在编织艺术课程中融入色彩教学的意义及方式和方法。进一步,展开对编织艺术课程中色彩教学融入讨论,总结色彩教学过程中的不足之处。最后为色彩教学在编织课程中如何进行提高和改进提供思路。

摘要：在艺术设计教学中,色彩课的学习不容忽视,通过对该课程的学习,学生对色彩的基础概念及一些基本表现技法有了一定的了解和掌握,从而为进入下一步的专业设计作好准备。因此，无可否认，色彩教学中的基础理论和基本技法，应是首要的。

摘要：当前高校设计专业色彩课程教学面临诸多挑战,包括课程体系不够系统、教学内容滞后、教学资源不足、教师数字化教学能力有待提升等。传统教学模式已难以适应时代发展需求。本文采用文献研究法和案例分析法,系统分析了色彩教学中数字化融合的必要性和当前色彩课程存在的问题,并提出了优化课程内容、创新教学模式、丰富教学资源、打造沉浸式环境、加强教师数字化教学能力培养等一系列色彩教学数字化转型策略。研究结果表明,通过实施上述转型措施,色彩课程教学质量和学生综合能力将得到显著提升。研究目的在于探索高校艺术设计专业色彩课程的数字化转型路径,培养满足时代发展需求的高素质复合型设计人才,为设计教育的改革与发展提供参考。

摘要：高校美术教育在培养学生的创造力、审美能力和艺术素养方面起着至关重要的作用。而色彩教学作为美术教育中的核心内容之一,更是具有重要的意义和价值。色彩作为视觉艺术中的基本元素,对于创造出生动、丰富的艺术作品具有不可忽视的影响力。因此,关注和探索高校美术教育中色彩教学的创新路径,对于提升学生对色彩的认知和应用能力,进一步激发他们的创造力和表达能力具有重要意义。在当前的教学背景下,通过研究探索各种创新方法和教学路径,将为高校美术教育的发展带来新的活力和可能性。

摘要：李有行,教授,四川人,我国著名的老一辈工艺美术家、美术教育家和水粉画家。是我国二十世纪三十年代与徐悲鸿、吴作人等艺术界名人留学法国归国后对中国美术教育和绘画艺术有历史性重大贡献的美术教育家和画家。也是四川美术学院前身四川省立艺专的创始人和奠基者之一。 早在1937年抗日战争爆发后,中国当时的两所艺术高校——国立北平艺专和国立杭州艺专南迁合一成国立艺专。因局势变化,李有行、沈福文、雷圭元、庞薰琹、王曼硕、谭旦冏。

摘要：文章结合毕业创作课程的体会,从毕业创作的"果"反思色彩教学中的"因",将毕业创作课程发现的问题进行"因果"反思,提出为什么要在色彩教学中引导学生的创作意识。通过在色彩教学过程中的思考与实践,探讨如何能更好地引导以增强学生的创作意识。文章认为基础教学与创作脱离,会导致学生缺少在绘画实践和主观情感表达的领悟,教学的最终目的是通过课程训练来开发学生的创造性思维,增进绘画技能的同时也应多关注学生自身表达的欲望。

摘要：该文阐述了水彩画和水粉画的区别以及岭南水彩画的发展历史。一些高职高专院校艺术设计专业所招收的学生专业基础较差,审美水平有限,形象思维未得到开发,绘画技法也没有经过培训,因此,开展的色彩类课程难以获得较好的教学效果。作为高职高专院校的色彩教师,该文作者提出把岭南水彩画融入色彩教学内容、运用激趣教学、临摹岭南水彩画作品、边讲边示范等方法,以快速提高水彩教学效果。

摘要：色彩是小学美术教学中备受关注和反复提及的话题,培养和训练学生的色彩技能,能让学生逐步认识色彩,从梦幻色过渡到现实色,让学生在美术学习中逐步掌握相关技能,并奠定深层次学习的基础。在新课程背景下,小学美术教师对课程教学的重视程度日益提高,同时也开始瞄准新课程改革的重点,将色彩教学放在重要的位置,通过改进教学方法,提高学生的色彩认知水平,让学生在美术学习和创作的过程中恰当地运用色彩进行情感与创意的表达,提高美术实践素质和综合艺术素养。该文分析如何在新课程背景下优化小学美术教育中的色彩教学。

摘要：在当今社会,创意思维已成为各行各业不可或缺的重要素质,对于中职美术专业的学生而言,创意思维的培养更是至关重要。但是通过研究发现,中职美术鉴赏课程中色彩教学仍然存在色彩教学内容单一、缺乏个性化教学、教学手段陈旧、实践教学体系不完善等问题。为此中职院校有必要积极研讨美术鉴赏课程中的色彩教学策略,为培养学生创意思维提供充分保障。

摘要：天津美术学院造型艺术学院基础部在试行新大纲过程中发现,让学生对“色彩形式语言”课程有感性认识,采用课堂示范教学有良好效果。运用现代材料创作的油画静物,从客观物象到主观的表达,呈现出客观真实的画面效果。在教学探索中,客观采集色彩样本,主观应用到新图像,完成了色彩转化探索,增加了色彩教学的新颖性和趣味性,使学生对新课程有了基本认知。