摘要：本文论述李贺对色彩的感觉极为敏锐。他在诗中刻意营构繁多密集、浓重富艳、神秘诡异的色彩意象，有别于盛唐诗人设色的清新自然、和谐浑融。他善于“先色夺人”和“借色点睛”，擅长表现灵视中梦幻里的广阔无际虚玄缈远之色，表现光色的微妙变化，赋予色彩以象征性、情感性和个性，把色彩作为创造冷艳瑰奇意境的重要手段。

摘要：图形作为一种设计语言,是通过视觉感官表达感情、传递信息的媒介,其重点在于视觉效应,这是人类具有的最为直接的信息交流方式。色彩是视觉表达中的重要元素。自然界的客观物象呈现出千变万化的色彩,我们对图形创意的色彩研究也是以自然界的色彩现象为基础的,研究客观物象以及以客观物象为原形的图形中的色彩对图形语言的信息传达过程有一定的揭示作用。换句话说,图形是架构,色彩是灵魂。因此,在现代图形创意设计的研究过程中,用色彩对其进行表现,可以使图形创意无限。

摘要：在当代油画领域,无论是哪种创作风格,都离不开色彩的搭配和表现.现阶段,油画注重通过色彩表现自然事物或表达艺术家的个人情感随着文化的不断进步,抽象造型艺术已成为油画创作不可或缺的一部分,在这个过程中,创作者要引入抽象建模方法,深入了解点、线、面,更好地理解油画造型真正内涵,同时,掌握局部抽象法、整体抽象法和具象抽象法在当代油画抽象造型创作中的运用,形成自己独特的艺术风格,从而创作出更好的作品.

摘要：装饰画作为一种特殊的艺术表达形式,是人们智慧的体现和文化艺术的传承。在装饰画中,颜色的使用和表现都是有规律可循的,所以在进行创作时要对色彩灵活运用,用心体会、感受客观世界中色彩的情感,创作出富有情感内涵的作品。

摘要：在油画艺术创作中色彩是不可或缺的要素,色彩能够在油画创作中展现独特而富有吸引力的表现力。在油画中色彩可以说是核心,是艺术家传递情感、表达主题的关键。在油画风景写生中艺术家要塑造自己独特的色彩语言,不仅仅要熟练地掌握色彩规律,更加要拥有灵活运用色彩的能力。

摘要：本文通过分析色彩理论与艺术大师的作品,结合中国哲学思想以及中国当代油画,阐述油画色彩表现中的灰色美学。

摘要：色彩，是一种物理意义上的客观存在，更是一种真实情感的表达和鲜活的文化载体。色彩能够表现人的心理与情感，这是一个不可辩驳的事实。绘画是一种情感的表达、情绪的渲泄；最终色彩的本质回归就是色彩情感精神的表现。从东西方绘画发展趋势而言色彩精神越来越被社会引起共鸣。

摘要：《簪花仕女图》蕴涵着丰富的思想精髓,涉及中国哲学、美学和文化等方面,还折射出民族审美精神。作为传统绘画,其内涵包含两个方面：一是画家的构图样式和笔墨语言;二是蕴涵其中的画家的文化精神和思想品格。因此,当代工笔画在学习传统时,不能简单地承袭其笔墨技法和艺术样式,还要对其整体特征和画家的个性化语言进行把握,对其所蕴涵的创作理念进行深入地分析,并进行现代化的转化和应用,以进行新的绘画语言创作。

摘要：本文通过分析韩国办公小用品设计中艳丽,绚烂的色彩表现,总结出了韩国本土文化对其设计的影响,同时与中国的设计进行比较,提倡在设计领域中向韩国借鉴学习,把西方和东方的设计语汇融合在一起,摸索出一条属于本国的设计道路。

摘要：色彩在艺术作品中的影响力,不只表现在对客观事物的再现,而且需要体现特殊的艺术感性世界。这种艺术实质表现是感性色彩的感知结果,不仅仅是色彩感知的普通再现,而且是通过由艺术家主观的感觉过渡到感情的色彩因素的显现,再到感情的色彩艺术化表现,最终实现色彩艺术作品中艺术家的感性世界抽象的情感认知。