摘要：艺术史学实证型方法是运用可靠的艺术史证据去寻求实证效果的研究方法,包括史料学、文献学、考古学和数据学等,在艺术史学研究方法中具有基础性地位。艺术史史料学方法是依据艺术史史料而进行艺术史研究的手段,艺术史文献学方法运用相关文献知识去证明或支撑某种新认知,艺术史考古学方法意味着依据田野考古工作真实遗迹和遗物而研究其与艺术品的关联性,艺术史数据学方法是运用定量分析、电子计算机数据统计或大数据等去获取确切的数量依据并得出结论的研究手段;坚持“实证”和“实证精神”是艺术史学实证型研究方法的基本原则。通向未来的艺术史学实证型方法应当力求言之有据、言之有信、言之有通、言之有识和言而自反。

摘要：“艺术史学科发展研讨会”是南京艺术学院联手北京大学、清华大学、南京大学、东南大学和兄弟艺术院校打造的艺术与人文学科学术高端交流平台。2021年12月26至27日,“2021·艺术史学科发展研讨会”在南京艺术学院举办,与会学者围绕跨门类艺术史研究的突破性案例分析与理论建构、跨门类艺术史研究的空间及其多元路径探讨、跨门类艺术史视域下的艺术史体例或范式研究、中国特色艺术史与艺术史学理论与方法论建构四个议题,对艺术学理论一级学科归属下的艺术史二级学科的定位及其内涵,以及方向设置诸问题形成的综合性问题域进行共识探讨。

摘要：本文在艺术史书写实践中梳理符号学兴起的学术脉络,并阐释其作为一种方法论在当下语境中的优势。

摘要：艺术史学和考古学研究有着某些共通之处,但在以往的考古学和艺术史学科中,岩画地位实际上是缺位的。随着研究文本的逐步发展,研究者们越来越认识到岩画具有不可或缺的作用。岩画的研究扩展了艺术史学的学科范围,但是很大程度上未被研究者所重视。岩画研究使艺术史重新书写,艺术史学研究也带给岩画研究启示。岩画研究需要多学科的联合协作,同样艺术史学的基本研究方法研究岩画,也要秉持谨慎、客观的态度。

摘要：中国艺术史是以艺术作品和创作者为主体的艺术变迁史,不是人物传记史,也不是形而上纯粹观念史。回到艺术本质研究,可以将一些佚名作品或图像纳入中国艺术史学研究和描述体系中,避免把中国艺术史简单地描述为文人书画史;可以使非主流的族群艺术与主流的汉族艺术同时出场,并重视图像的主体地位,使艺术史学的建构与描述更趋完整性。

摘要：近几十年无疑是西方艺术史学最热闹的年头。随着诸种不同的哲学思潮的交替更迭，艺术史的研究及其反思也时有大大小小的不同呼应。有一个现象似乎颇能说明艺术史本身的理论悟性的递进或变异，

摘要：三十三年前的秋天,迟轲先生向中国青年出版社提交《西方美术史话》的定稿,三年后的1983年5月,这部著作出版、发行。一直以来,《西方美术史话》被认为是经典的艺术普及读物,也是中国西方美术史研究重要的里程碑。其影响意义深远,首先通过至今多达30万册的印刷数量显现;同时,在多位美术史学家关于治学起步的论述中,

摘要：中国艺术史学科虽然自成立以来就遭受质疑,但也不难予以合理的回应:西方的艺术史正在从艺术门类史而变得越来越具有艺术门类综合性和文化多元性;中国自身的文化、学术及艺术传统本身则具有艺术史书写的动力。中国艺术史学科的可能性来自于两方面:艺术史学科制度建立本身,中国式门类艺术汇通及古今学术汇通传统。艺术史学科路径可以有门类艺术史、宽视角门类艺术史、观念艺术史、比较艺术史、跨门类综合艺术史等。对艺术史学科路径的反思可能引导出艺术史学--对艺术史研究方法或路径的反思。中国艺术史学科可以由三个分支构成:艺术通史,跨门类、跨媒介或跨学科的艺术史,艺术史学。

摘要：本文以当前艺术学门类的建设为契机,以艺术学与音乐学的相互关系为背景,通过对历史哲学的理论原点的辨析,结合具体例证,对历史学视阈下音乐史与文学史、美术史的共通之处及其相对于历史学其他分支的特性进行了分析与阐发,提出了总括各艺术类型的历史学研究的"艺术史学"这一学科设想。本文同时联系音乐艺术的特殊性,对音乐史学与历史学和艺术史的关系、音乐史与文学史和美术史作品研究的共性与个性等问题进行了初步的思考。

摘要：非物质文化遗产传承人口述史研究,应尽快从“行动实践”层面提升至“口述史学建构”上来,并将非物质文化遗产传承人口述史纳入艺术史学理论体系当中加以阐释。由此可说,非物质文化遗产传承人口述史乃属于一种治史与叙史的重要“语体”,是非物质文化遗产传承人在专业工作者的帮助下,共同完成的具有史学意义的“书证”,而这一“书证”的真实性理应得到重视。依此构成的非物质文化遗产传承人口述史,真正达到兼具思想性、生活性、史料性与可证性,有着另类治史与叙史的价值,让亲历者追忆细节,让见证者感悟得失,让思想者升华认识,为艺术史学研究提供更加生动鲜活的标本。