摘要：艺术终结论之后的艺术史呈现出与传统艺术史迥然不同的艺术观念、叙事方式和发展模式,从而使现代艺术观念及其话语表达模式陷入合法性的困境之中。艺术史终结之后的艺术观念的确立,正是在传统艺术观念被反叛、解构和重新建构中逐步形成的。多重解构张力关系的重新建构,也是艺术终结论之后艺术史得以延续的原动力。

摘要：艺术史终结问题指向的是一种艺术历史结束的观念,这种观念并不意味着承认艺术的结束。符号修辞的四体演进指向的是对事物规律性与演进性的模型把握。从艺术史终结问题看符号修辞的四体演进,不仅推进了关于艺术史书写方法与艺术史叙述模式的研究,而且也标出了符号修辞的四体演进观念应用于艺术文化领域时的弊端。

摘要：随着技术媒介的发展,艺术与传播的关系越发密切。媒介技术的发展与受众参与的扩大不断产生新的艺术传播现象,提出新的艺术传播问题。传播要素在艺术史的发展中逐步进入艺术讨论之中,艺术亦随之发生改变。在数字时代,指涉艺术的图像传播成为新的艺术生产模式,围绕艺术传播问题的现状研究和围绕"艺术是传播"这一话语的相关讨论,将使艺术传播学成为可能。

摘要：从黑格尔"艺术的终结"到汉斯·贝尔廷"艺术史的终结",近百年来艺术的变化在时代的浪潮下和观念的革新中显得丰富多彩。对当下异常崛起的中国电影来说,电影导演谱系的划分显得颇为暧昧:它一方面既尊重电影史的内部逻辑,另一方面又企图超越电影史的外部实践。今天的中国电影"第七代"是一个含混不清被终结的历史概念,同时还夹杂着艺术史终结以后电影史家如何书写的尴尬。而归根到底,"第七代"只不过是一个词语罢了。与纠缠不清的"第七代"相比,"网生代"的崛起更具有严谨电影史述上的意义。