摘要：“批评”(criticism)与“评论”(review)在很多语境下被混同使用,但若加以区分,“批评”更多指向文学艺术层面的严肃判断。根据蒂博代的说法,“真正的和完整的批评”诞生于19世纪,“在一百年里,始终是教授职业的延长”,同时“也是记者职业的延长”①。

摘要：现旨在探讨图书编辑在审稿过程中的境界提升,从初级技能层面到高级艺术层面的转变。通过对编辑审稿境界的分析,提出提升编辑审稿能力的策略,以期为图书编辑的职业发展提供理论指导和实践参考。研究背景随着信息时代的到来,出版业面临前所未有的变革和挑战。图书作为传播知识、文化的重要载体,其质量直接关系到文化的传承和知识的普及。图书编辑作为出版工作的核心环节,其审稿能力成为影响图书质量的关键因素。然而,当前图书市场上存在一定数量的质量参差不齐的出版物,这不仅影响了读者的阅读体验,也损害了出版业的整体形象。因此,深入研究图书编辑审稿的境界及其提升策略,对于提高图书质量、促进出版业健康发展具有重要意义。

摘要：舞蹈与皮革制品的设计是两个不同的领域,但是它们之间存在着联系和相互影响。这种影响和联系主要体现在创意和艺术层面上。从艺术的表现形式来看,舞蹈和皮革设计都是表现性的艺术,都涉及到对形状、材质、色彩、美感的追求,设计师都需要将感性和审美元素融入作品中。两者都是创意表达的手段,而创意和艺术的世界是相互渗透和交流的。这种交流和渗透可以推动两个领域的发展和进步。

摘要：随着经济的发展和科学技术的进步,一些新兴的媒体逐渐走进了大众的生活,它们不仅丰富了人们获取信息的途径,也在潜移默化地改变着人们的认识和观念。新媒体时代的到来既是一种机遇,也是一种挑战。在这种背景下,现代企业的品牌形象需要作出适应性的改变。作为企业经营宗旨与行为的一种抽象化的表现,塑造企业品牌的艺术形象有助于扩大商品的影响力。在各行业竞争更为激烈的今天,企业必须接受挑战,这样才能不断发展下去。

摘要：近年来,关于传媒业如何迎接＂读图时代＂的挑战、如何应对电脑科技影响的讨论甚嚣尘上。电脑科技及多媒体特性通过图像改变了观众的观看习惯。与此同时,电视广告在迎合并满足观众读图偏好的同时,也在主客体之间创造了相互解读的需求。如何理解观者与电视广告之间存在的认知变化及背后彰显出的视觉机制与知识秩序,成为一个不容回避的问题。

摘要：建筑与美术同属空间、视觉艺术,两者相辅相成、相互融合。从实用层面来讲,建筑可为美术创作提供素材、灵感,美术可为建筑设计提供绘图支持;从艺术层面来讲,建筑设计中蕴含的空间艺术、装饰艺术、造型艺术、结构艺术等可转化为抽象元素或具体元素融入美术创作中,丰富美术的艺术表达,同样美术中蕴含的色彩艺术、光线艺术、构图技巧等可凝练成具体技巧融入建筑设计,增强建筑的艺术感。因此,景观建筑转化为具有元素应用到美术教育中也情有可原。

摘要：我国民族众多,经过千百年发展积淀,形成了灿烂辉煌、类型多样却内在统一的民族文化。民族舞蹈服饰是民族文化的重要组成,传承民族文化必然要将民族舞蹈服饰作为重点。民族舞蹈服饰设计是传承途径之一,既要从艺术层面实现舞蹈化、符号化、审美化、精神化等目标,也要从文化传承层面构建行之有效的策略。

摘要：一、版画艺术的传播与接受问题 艺术品如不能投放社会,不进入流通传播领域,不被接受和反应,它只能是可能性的艺术,而不是现实的艺术。目前,版画艺术的传播状况和接受的效应是令人担忧的:对于中国这样一个具有超级大众的艺术接受群来看,极其有限的画展、出版物、画廊等传播媒介,如何能承受呢?况且又有多少大众能真正接受了呢?艺术不被接受,而这必然首先为艺术生产者所恼火,反过来又会影响艺术的再生产。 版画艺术品位在向更高的方面发展,这是事实,也是必须的。艺术层面越高,越远离大众,这是一个规律,我们期待大众文化的提高。然而,大众艺术的提高,是在不断普及基础上的提高,这也是一个规律,因此,寻求版画大众化的传播媒介和方式,是改变大众接受问题的首要条件。

摘要：文章通过对微电影《老男孩》与大电影《老男孩之猛龙过江》的对比来探讨这一转化过程中影片文本所体现出来的一些症候以及艺术创作上的得失。在指出两种电影形态在创作、放映、接受等层面差异性的基础上,分析《老男孩猛龙过江》在类型混合、人物设置与主题表达上的策略与效果,发现其在制作规模升级的同时却在艺术层面上降格。