摘要：冯友兰在《贞元六书》中系统论述了其对艺术的独到见解。艺术创作须致力于"以技进道",基于对宇宙、人生和本然艺术的深刻觉解,努力寻找最佳的艺术表示,其最高境界是"技进乎道";艺术鉴赏须对艺术品多元评判,既要移情入境,又要超然旁观,要根据艺术的本然样子、多数人的观感和时间的标准来对艺术品进行评判;艺术功用要力求"美善相乐",实现艺术作品调情理,敦教化,引发善的道德行为的社会效果。这些艺术观点对今天的艺术生产和艺术发展仍具有启发和借鉴意义。

摘要：每个艺术家都被自己的艺术思想所累并役使,面对机遇的显与失,他们有的成为尽人皆知的人物,有的则徒怀悲壮,却横而不流。他们的艺术思想赋予他们顽强的品格,使他们在世俗的天壤之间摆置,而他们内心的辉煌则在天堂中汇合,共饮着精神谷粱酿制的美酒,受着人们的尊崇。所以,我们把有自己艺术思想的人称之为艺术家。

摘要：关于艺术的本质 ,李泽厚在其前期和后期的美学论著中 ,看法并不完全相同。大致说来 ,他主要经过了把艺术看成是反映生活的一种特殊形式 ,到提出艺术不只是认识 。

摘要：罗斯金的教育背景,是罗斯金艺术思想具有深厚的宗教背景的主要原因。而罗斯金所处的时代背景,为罗斯金艺术思想的展开提供了契机。罗斯金艺术思想具有典型美与活力美的双重性,而他的建筑艺术思想同样具有哥特风格和自然主义的双重性。《建筑的七盏明灯》表达了他的部分建筑艺术思想,他的建筑艺术思想与现代主义运动存在着内在关联性。

摘要：海德格尔艺术思想发生了两次重大转折:(1)从以人(此在)为中心的生存论艺术观转向存在论艺术观时期;(2)从存在论艺术观转向大道论艺术观时期。在这两次转折过程中,海德格尔虽然都对传统形而上学进行了反思,并最终决定告别形而上学,但他始终未完全克服形而上学的思维惯性,仍在寻找"第一性的和终极的根据"。对于后期海德格尔艺术思想的上述局限,中国学术界应该有清醒的认识。

摘要：周国桢的陶瓷雕塑艺术从20世纪50年代到90年代,其艺术思想和艺术风格经历了从追求华丽、唯美到放弃技巧、放弃装饰,回归泥土本色美的转变,“大巧若拙”成为周国桢先生艺术创作的最终审美观照。“大巧若拙”是中国古代著名的哲学观,其深刻的哲学思辨至今在全世界各领域都有现实指导意义,这一哲学思想在周国桢先生的艺术思想中多有体现。周国桢先生“大巧若拙”艺术思想和艺术风格的形成过程,也是中国当代陶瓷艺术历史演化路径的折射,一直指引着我国现当代陶瓷艺术的发展方向。

摘要：在众多19世纪欧洲哲学家当中，对20世纪艺术思想和美学思想产生过重大影响的哲学家当首推尼采。时至今日，尼采不仅被视为一个哲学家，而且被视为一个出类拔萃的艺术家和独一无二的诗人。（Fink，S．10）究其原因，在他那里，关于“美与艺术”的论题不仅是贯穿其全部作品的一条红线，也是其全部哲学思想的关键所在。但令人困惑的是，迄今学界还很少有人从“美与艺术”这一视角审视尼采的整个思想。当然，与其他尼采专家不同，雅斯贝尔斯、海德格尔、芬克（***）等人独辟蹊径，别出心裁地解释尼采思想，触及了尼采美学思想的不同侧面。不过令人遗憾的是，他们也并不认同“美与艺术”是尼采哲学思想的关键乃至核心所在。为此，本文将围绕尼采的主要著作，努力追寻他关于“美和艺术”思想的逻辑线索，阐明他的“创造美学”的基本特征，以此重塑艺术与美在他的哲学中的地位，重新勾画作为一个研究美与艺术的思想家尼采的新形象。

摘要：一个艺术家，将自己的心灵虔诚地侵入传统史化，几十年不懈地熔铸灵魂，当艺术积累需要喷薄欲出之时，恰毫不迟疑地出人民与时代如春盈那样吐丝……

摘要：梅兰芳先生生于1894年，逝世于1961年。他存在的六十几个春秋正值我们这个中华古国历经战火与苦难，由老朽衰败中萌生新的机运，焕发新的青春之际。这是一个东方文化与西方文化，古老的中国传统艺术与崭新的现代艺术，以及种种色彩斑斓的学术思想互相交错杂陈，彼此对照抗衡与交流融汇的时代。

摘要：论瓦格纳艺术思想和艺术实践的统一性姚亚平引在西方音乐历史上，瓦格纳一直是一个众说纷纭、被认为充满矛盾的历史人物。瓦格纳的扑朔迷离恐怕在很大程度上应归结于作曲家的瓦格纳和理论家的瓦格纳彼此难容，然而又集两者为一身的缘故。在十九世纪中叶的西方音乐界，瓦格...