摘要：当今，就摄影艺术行为来讲可以分为两个族群，一个是器材族，另一个是创作族。追求唯美、精准图像的人群＋多数为“器材族”．他们认为摄影艺术的标准是唯一性的．对设备的追求至高无上．甚至认为好的设备等同于好的作品．这个群族碰到一起．多数的话题是设备添置，像是谈论自家的孩子一样愉悦．他们往往忽略了摄影艺术中所包含的艺术性内容。

摘要：近几年,我国迅速拥有了数量庞大的摄影爱好者,国内开办摄影课程的高校与日俱增,同时,许多摄影比赛也出现了艺术类别。因此,开始有人拿着自己的摄影作品大肆宣扬其为艺术。这种现象的出现与中国在摄影教育普及中出现的漏洞密不可分。文章通过伦敦艺术大学的实践经验,并从硕士毕业生的作品出发,阐述并分析英国高校艺术摄影教育的重点,以促进中国摄影的发展。

摘要：＂艺术创作靠的是灵感,而灵感则来源于深厚的艺术修养和不断的研究和探索。＂对于艺术,孙清华如是说。孙清华是一位在艺术长河中跋涉了几十年的艺术家,也是当今舞台艺术摄影领域内公认的一位名家。孙清华出生于1951年11月,现为国家一级艺术指导。他是第十届山东省政协常委、省政协科教文卫委员会委员,是山东省合唱指挥学会顾问和中国音乐家协会会员。

摘要：随着图片传播媒介的快速发展和进步,艺术摄影图片的传阅速度越来越快,现在已经进入读图时代。如今,人们开始把重点放在提升商业摄影艺术性和艺术摄影的商业价值上。文章分析了商业摄影与艺术摄影创作目的的不同,深入探讨了商业摄影的艺术性与艺术摄影的商业价值,以期促进摄影艺术的创新发展。

摘要：2023—2024年第十届国际艺术摄影大赛(FAPA)于日前公布了获奖结果,共有40幅优秀作品脱颖而出,荣获本届大赛的大奖及组别第一名。艺术源于热爱。艺术摄影是一种完美的工具,可以让一个人与世界交流,分享自己的视野。它源于作者深厚的敏感度,源于通过图像表达情感的需要,源于对周围现实的独特看法。它可以是自发的,但也可以是有意识和深思熟虑的宣言。FAPA国际艺术摄影大赛核心目标是探索21世纪艺术家的深度能力,即突破想象力的极限,创作出超越当前趋势和公认标准的超凡脱俗的摄影作品。

摘要：摄影艺术作为视觉艺术中的一种,从诞生至今一直处于高速发展的态势。随着社会的发展、媒介的演变,具象艺术已无法满足大众的审美需求,摄影艺术也从注重真实的记录与传播发展至对“视觉化”“艺术化”“影像化”的高要求,更加注重不同的视觉思维所产生的心理感受的差异。抽象艺术与传统具象艺术的融合,为艺术摄影的呈现方式注入了新鲜的血液。

摘要：新闻摄影与艺术摄影都是用图像来展示和呈现人们所感知内容的方式,都是通过视觉符号传播特定的信息,反映了某一方面的审美诉求,进行视觉语义的传递,展现作品意蕴。然而,新闻摄影与艺术摄影之间也存在明显的区别:新闻摄影侧重于报道新闻事件、传递新闻信息,重在记录事实;艺术摄影则倾向于创作,重在表现画面,表达个人情感,以表意为主。文章主要对新闻摄影与艺术摄影两种摄影形式之间的审美异同进行探索,希望促进摄影艺术创新发展。

摘要：摄影艺术,就是利用摄影材料、摄影语言,依据艺术家的主观审美理想,运用艺术的概括能力,通过个别的特定的具体形象,来表现现实的本质的艺术。舞台艺术摄影是摄影技术与舞台摄影艺术的结合物,是厚重灿烂的中国文化元素与现代高科技的光影完美融合的表现形式。舞台艺术摄影是在特定的时间、空间上创作的艺术形式,它和人们长期实践中的其它摄影不同,有独特的拍摄语境要求。

摘要：Q:您是从什么时候、因何与摄影结下不解之缘的?A:谈起我和摄影的结缘,得从我父亲说起。我父亲是贫苦农民出身,但他自幼好学,后来被公费派到美国留学,读了博士。1937年他回国时就带了一台135相机,1956年他出国访问又带回来一台120相机。我那时年少好奇,有事没事就琢磨相机,还拿到学校去给同学拍合影,把一张张照片洗出来发给大家留念。北京师大一附中,到现在照片都在。