摘要：随着我国经济社会的快速发展,人们的物质生活水平取得了质的提升,人们已经由原先的"适者生存"初级阶段过渡到了"美者优存"的审美阶段,与此同时,培养审美素质也已经成为我国素质教育的重要目标之一。儿童处于成长发展的重要阶段,在开展教学的过程中注意培育其中国传统美学素养对儿童艺术教育发展具有重要的影响。鉴于此,本文开展相关探究,希望能为业界同仁提供一些借鉴。

摘要：此前曾经开启和《艺术教育》关于高端对高端的艺术对话,第一篇是对北京舞蹈学院老校长吕艺生的采访对话,获得很好的社会反响。随后在其他刊物上也有了对于各个艺术院校掌门人的采访对话,同样引人注目。而经历了2020年那难忘的岁月,人们对于生活、社会和文化的认识都有了很多改变,艺术发展也理当开始自身新的探索。

摘要：党的十八大报告中明确指出:“着力提高教育质量,推动高等教育内涵式发展。”在党的十八大召开之前,国务院学位委员会、教育部印发了《学位授予和人才培养学科目录(2011年)》,艺术学升格为独立学科门类,这一标志性、具有里程碑意义的事件为中国艺术教育接下来的十年发展与探索奠定了坚实的基础。

摘要：2020年10月16日,中共中央办公厅、国务院办公厅印发了《关于全面加强和改进新时代学校美育工作的意见》,为当代学校美育发展指明了方向。在此时段,胡泊教授撰写的《当代艺术教育的趋势与发展——基于美国2014年研究》一书,从多维度研究、分析美国2014年《国家核心艺术标准》(National Core Arts Standards,以下简称“2014《标准》”),归纳美国艺术教育对我国艺术教育课程改革的启示。

摘要：文化创意产业的不断发展,对我国高校艺术教育的发展产生了一定的影响,可以说两者是相辅相成、共同发展的。文化创意产业是经济全球化发展的需要,是一种极具创造力的新兴文化产业。文化创意产业的兴起和发展为高校艺术教育提供了更大的发展空间,同时,艺术教育培养的艺术人才也促进了文化创意产业的健康发展。文章针对文化创意产业背景下高校艺术教育发展情况展开分析和探讨,旨在为促进高校艺术事业的创新发展提供参考。

摘要：艺术教育在美国的地位十分重要。2014年美国颁布的《国家核心艺术标准》共包含五门艺术学科—舞蹈、音乐、戏剧、媒体艺术、视觉艺术,是贯穿幼儿园到高中阶段的艺术标准,是结合新时代艺术教育发展需要而颁布的基础性政策。

摘要：近年来,《艺术教育》开设“问学”对谈栏目,围绕艺术教育的发展现状,将艺术教育的不同类型院校、不同学科甚至专业的建设发展作为学术话题去展开和深入,吸引真正关心中国艺术教育发展的同行同道来关注艺术教育者共同关心的问题,目的在于发现问题、解决问题和推动发展。话题纵横捭阖,对谈酣畅淋漓,视野南北东西,思考深入浅出,都是艺术教育办学育人面上的情况和普遍的问题。

摘要：《国家中长期教育改革和发展规划纲要(2010—2012)》指出,要基于高校人才培养现有体制进行全面提质,秉持全面发展理念,不断为社会输送符合发展需求的优秀人才。其同时要求突出艺术教育在学校教育中的地位,通过艺术教育来培养学生良好的审美情趣和人文素养。当前高校艺术教育管理,扮演着控制艺术教育规模及方向、协调艺术教育发展机制及保障艺术教育健康发展等功能角色。而当前高校艺术教育管理离规范要求仍然有很大差距,专业及课程管理机制不健全,艺术教育发展处于不温不火的境地。基于对艺术教育发展科学化与高质化的目标考量,从管理学视角对现行艺术教育发展机制及问题进行现实诊视,进而寻找良性决策,以帮助艺术教育发展不断趋于科学规范。

摘要：本期《问学》的访谈对象是上海戏剧学院院长黄昌勇。上海戏剧学院坐落于开放的大城市上海,毫无疑问具有开放的性质。作为中国专业艺术院校中的佼佼者,上海戏剧学院有戏剧、戏曲、舞蹈、影视、管理等多个学科,脱离了传统的以戏剧与影视专业为主的限制,成为了一所多样兼容的高端艺术专业院校。某种程度上说,从上海戏剧学院的构建和发展,可以更好地看到中国艺术教育发展状貌的线索。