摘要：从全局上审视所有世间存在的艺术品,我们发现人们对艺术品的解读只有两种方式,有些艺术品以运动的形式被解读,如文学、电影、电视、戏剧、音乐、舞蹈等,另一些艺术品则以静态的形式被解读,如绘画、雕塑、摄影、建筑等。依据艺术品的构成秩序和解读秩序而将艺术品划分为动、静两大类,标准清晰,容易被一般艺术接受者所掌握,同时这一标准也比较能够揭示各种艺术品的本体特征,涵盖力和统摄性强,所以我们倾向于按照这一分类标准构建新的艺术格局。

摘要：1986年末,当我将短论《批评即苛求》寄给《当代作家评论》时,我还没有想到从此的批评文字会与“否定”结下不解之缘,也没有想到今天我会对这个人们似乎已熟知的哲学概念产生一种重新解释的冲动。从文学批评逐渐搞到哲学和文艺美学,我有时耽心这种跨越是否幅度过大。但是当这本书的框架逐渐成形、展开时,我又不得不对自己说:这种跨越既是必要的,也是必然的。

摘要：现象学美学是西方二十世纪重要的美学流派,其哲学基础是胡塞尔(Edmund Husserl,1859～1938) 的现象学哲学.波兰哲学家、美学家罗曼·英伽登(Roman Ingarden,1893-1970) 作为胡塞尔的学生,在早年赴德留学期间,跟随胡塞尔对现象学进行过相当深入的研究,并在其一生的辛勤著述中,创造性地将现象学理论运用于美学研究领域.他以《文学的艺术作品》(1931年)、《文学艺术作品的认识》(1937年)、《艺术本体论研究》(1962年)、《体验、艺术作品和价值》(1969年)等著作在艺术本体论、文学认识论和审美价值论方面作出令人瞩目的理论突破,从而成为本世纪著名的现象学美学家.

摘要：一种艺术类型的确立,总是一种相应的艺术本体论的具体体现。中国书法由汉字书写发展而来,是文字书写的一种艺术化,因而其艺术本体论,就始终包括文字性与艺术性这样两个实质性的、不可或缺的组成部分。元代郝经就曾言简意赅地指出过中国书法从单纯的文字性走向集文字性与艺术性于一身的历史过程:

摘要：分析美学是当代英美学界的主流美学思潮,其主要关注的问题为艺术定义、艺术本体论、审美性质与审美经验、意义与解释、艺术与知识、艺术价值以及环境美学、部门艺术美学等。当前回顾和清理分析美学的问题域时,应注意联系分析哲学和当代西方的艺术实践,以获得对于分析美学的历史性理解。

摘要：邹元江在《艺术百家》2011年第1期上发表同题文章指出，早在1984年学界就已经意识到作为从西方舶来的中国话剧是从“两条渠道输入”的，即“一条是春柳社1907年10月间接地自日本将西方戏剧形式输入我国的上海等地，一条是南开大学校长张伯苓1909初自欧美直接将西方戏剧形式首次输入到南开、津京等地，这两条渠道汇合、发展形成中国话剧。”这个认识原本可以引领我们更加清晰地判断中国的主流话剧，尤其是重构第二条渠道对确立中国话剧艺术本体论意义上的话剧意识的作用，

摘要：一、微电影：微影像叙事的电影形态要准确而深刻地理解一个事物,就必须在本体论的高度上对其加以把握,把握其＂本体＂（即＂本质＂）。电影的本质必须从艺术本体论即艺术哲学（美学）的高度来把握。如果从艺术哲学或美学上来理解电影,那么电影从根本上是一种用影像来叙述故事的特殊的叙事方式,因为＂银幕上的形象表现,按其本性即倾向于叙事性的表现。＂

摘要：近年来,甘肃省秦剧团在继承传统、激活传统的基点上,不懈地进行着对秦腔艺术本体论的探索与实践,并在第五届中国秦腔艺术节上携带着秦腔《锁麟囊》参赛,因其音乐、舞美和演员的和谐统一,彰显出舞台艺术的整体性,受到专家学者和广大戏迷的一致好评。

摘要：由于钱钟书先生注重回溯中国古典文学及相关观点而忽视新诗及其理论蕴含的启示,即使从比较诗学的角度涉及西方象征主义,却与其重要的应和理论失之交臂,故《通感》的论述仅止于修辞手法层面。多年的研究表明,波德莱尔的应和论包含同时又超越通感,更具艺术本体论层面的价值,并因此被奉为象征主义先驱。中国现代新诗亦超越了传统诗词的手法,经由应和之途建构起中国象征主义诗论。

摘要：《碧鸡漫志》建立了一个相对完整的理论体系,涉及到词的起源论和艺术本体论,它从哲学的宇宙生成论和主客体相分的二元论来看文艺问题,所以站在一个较高的思维起点上。王灼提出词的审美标准——性情、自然、中正、雅、韵等,并作了深入具体的探讨,从历史和逻辑的结合上为词的创作与鉴赏确立了自我的美学观念。