摘要：中国少数民族文化艺术是中华民族的精神财富,是人类文明的重要成果。少数民族艺术创作对国家形象的塑造具有深远的潜移默化的作用。本文在探讨少数民族题材油画的国家形象构建的基础上,尝试着从美术发展历史的角度,从民族学、社会学及传播学等切入进而研究国家艺术机制。国家艺术机制是少数民族题材油画国家形象塑造的有效实施途径,是制度与文艺引领、树立国家观念的民族认同感和学院派写实主义绘画教学体系的培育与保障三方面共同作用的结果。促进少数民族题材油画创作的健康发展,需要建立良好的艺术机制,为少数民族题材艺术提供良性循环的机制保障,寻求适应新时代要求的少数民族题材绘画的振兴之策,为国家凝聚力的塑造贡献艺术层面的力量,为我们伟大复兴中国梦的实现助力。

摘要：本文从水墨艺术的历史流变、概念转向,及其语境变化三个方面,解析全球化以来的水墨艺术的视觉表达与新型艺术机制之间的空隙,旨在提示当代水墨需要及时渗入全球化语境下的艺术机制,特别是展览机制这一学术命题.在国际化的艺术舞台上,水墨艺术如同太极拳,如何与自由搏击式的当代艺术打擂台,无疑将成为一个我们不得不面临的重要话题。

摘要：本文通过对艺术品线上平台的运营模式进行梳理和分析,利用数据和实际案例将线上模式对当今艺术机制和艺术创作所产生的影响一一列举,并试图提出存在的问题以及尝试提供可借鉴的方法。

摘要：广州美术学院(以下简称“广美”)油画系虽然正式成立于1956年,但是其前身一直可以追溯到1922年成立的广州市立美术专科学校西洋画科、1930年成立的武昌艺术专科学校西洋绘画系、1947年成立的广州市立艺术专科学校西洋画组、1950年成立的广东人民艺术专修学校油画系(李铁夫任系主任)和1953年成立的中南美术专科学校绘画系。

摘要：情感美是有标准的,并非一切情感都可以进入美的殿堂。鲁迅深深懂得,伪饰、虚假、浅薄、庸俗的情感,激发不起读者的审美兴趣,而艳情、色情更靠近不了美神。鲁迅追求的是体现人性美、人情美的崇高的情感,这正是鲁迅小说之所以成为美的垂范的根由。本文主要探讨鲁迅小说情感美构成的艺术机制。窃以为“真实”、“强烈”、“深沉”的艺术三维,规范并构成了鲁迅小说情感美的基础,因而成为人们高层次审美享受的精品。

摘要：本文以2019年上海城市空间艺术季为例,分析公共艺术项目的运行机制。从政府层面进行构想,经由艺术管理咨询团队设计执行体系,探讨公共艺术项目执行的全过程。文章结合此次负责城市空间艺术项目永久作品策展执行和总承包的欣稚锋艺术机构的执行管理经验,为未来的城市空间艺术项目提供可供参考借鉴的执行方法。

摘要：以河南为代表的中原陶瓷,曾在中国陶瓷艺术的辉煌成就中散发璀璨之光,并占据极其重要的位置。但是,由于种种原因,作为河南的特色文化名片,河南陶瓷艺术在全国失去了领军的地位,逐渐式微。因此,一些学者和陶瓷艺术家竭尽全力,力图推动河南陶瓷艺术的创新发展。以中原陶瓷为代表的河南陶瓷为研究对象,通过调研剖析中原陶瓷艺术创新发展过程中存在的问题,围绕艺术创新机制这个核心问题,以文化、艺术、审美三个方面的机制为切入点,探讨中原陶瓷艺术创新机制的方法论与实践论,为中原陶瓷艺术的创新提供艺术理论参考。

摘要：中国当代艺术的生成、发展离不开跨文化的境域,但是,中国当代艺术在这种跨文化境域中并不是一路畅通,西方文化的制导、消费文化的操控、艺术家的商业化转型、中国艺术机制的滞后都构成了中国当代艺术的当下困境。省思这些问题,其意旨则是在中国当代艺术未来之途的营建。

摘要：1980年代后期有两大现象反映了文化的变革，此时欧洲和美国正经历着自由经济和市场文化重塑商业信用的过程。第一大现象是西方国家艺术机制的扩张，包括馆长、展示人、策展人的升级和商业日程的渗透，更重要的是大量建筑风格大胆的当代艺术博物馆的诞生，即使简单统计，也仍然会有很长一串名单。如1984年纽约现代艺术博物馆的扩建、1985年大不列颠博物馆在伦敦增加的白礼堂和沙奇画廊的新空间、1988年泰特博物馆又拓展至利物浦。

摘要：冯至兼有诗才、史才和文才,这使得《伍子胥》既是小说,也是诗,更是哲学。《伍子胥》是冯至小说创作的代表作,诗化叙事是其典型的艺术特色。小说的人物话语与视角设定、空间设置与意境营造等叙述元素及其相互关系,既体现了《伍子胥》诗化叙事的显在特征,也是解析其诗化叙事艺术效果生成机制的重要途径。《伍子胥》在冯至创作的叙事性作品中独具一格,既不同于其早期的叙事诗,也不同于同期创作的《杜甫传》,这既表现在形式体制、创作目的等方面,更表现在话语形态和生命体验等层面。在中国现代小说史诗化叙事潮流中,《伍子胥》在抒情笔调、历史书写、人文内涵等方面保持着独特的艺术个性和哲学思考。