摘要：随着心理问题在大学生群体中发生的范围、频率、强度均在逐年升高,社会各界对大学生心理问题形成了广泛的关注。部分高校采取了艺术疗愈的方式缓解大学生心理问题,针对艺术类大学生,通过开设艺术疗愈工作坊。通过分析艺术疗愈工作坊的形式与效果,总结此类工作坊对于艺术专业大学生的疗愈效果。

摘要：研究旨在探讨公共艺术如何通过疗愈性设计提升心理健康与社会文化认同。研究基于认知美学理论,提出了“理解—认知—共情”的理论路径,并据此构建了相应的设计策略。同时,通过分析文化符号引导、多感官刺激和情感共鸣的交互,揭示了公共艺术在实用性与审美价值融合中的作用,以及其在促进群体共创和推动智能化互动设计中的疗愈功能。研究结果表明,公共艺术在增强心理健康、强化情感联结与推动社会和谐方面具有重要意义,以期为未来公共艺术疗愈设计提供理论依据与实践指导。

摘要：老年人群体常常面临孤独、抑郁、焦虑等心理困扰,这些问题难以通过传统的医疗手段单独解决,亟须探索新的辅助疗愈方法。AI智能仿生雕塑,结合了人工智能和仿生学原理,具有高度的互动性、情感化和个性化特征,通过触觉、视觉与情感的互动,AI智能仿生雕塑为老年人群体提供了新的情感支持和心理慰藉路径,有助于改善老年人的身心健康。因此,本文就AI智能仿生雕塑在人口老龄化背景下的艺术疗愈应用进行深入探讨,以期为探索更加有效的老年人心理健康干预方式提供新的思路。

摘要：新时代的人们生活水平大幅提升,但生活压力也越来越大,心理问题出现的概率不断提升,对艺术疗愈的需求也在持续提升。为有效解决此社会问题,必须充分利用艺术疗愈,让人们身心实现有效的放松。非遗空间是重要的艺术场所,可为人们提供直接参与艺术的途径,基于艺术疗愈开展非遗空间设计活动是一项极具意义的工作,必须受到高度重视。本文通过对艺术疗愈的作用进行探究,指出艺术疗愈在非遗空间设计中的应用价值,提出艺术疗愈视野下非遗空间设计思路创新路径。

摘要：研究以艺术疗愈为背景,通过对情绪信息家具概念及特征的界定,探讨了家具对情绪的疗愈效用。本文借鉴心理学领域对具身认知理论的研究,对艺术疗愈的具身特性进行探讨,以身体作为切入点阐释情绪信息家具中各要素之间的关系。首先通过行为、感官两个层面对情绪以及家具进行了关联,然后从信息循环以及意识循环两个角度对情绪信息家具的特征进行了研究,并结合对家具设计实践的分析为情绪信息家具的研究与实践提供有益的借鉴。

摘要：本文分析了艺术疗愈理论中“疗愈”与“治疗”概念的界定,并分析了针对不同人群进行的艺术疗愈研究。基于中国城镇居民大面积心理亚健康的现状,阐明了艺术疗愈介入城市社群的现实意义。分析了城市家具作为艺术疗愈载体的特点,即艺术性、易理解的互动性、趣味性与公益性。最后从选址和交互两个层面提出了在城市微更新前提下艺术疗愈城市家具的设计策略,如“城市针灸”般疗愈社群情绪,提升社会健康福祉,促进社会创新。

摘要：当代绘画形式成为表现自我和情感宣泄的途径。研究绘画疗愈课程帮助特殊儿童在创作中释放压力和宣泄情感的可行性,使绘画创作成为特殊儿童与社会、他人有效沟通的媒介。

摘要：后疫情时代,受疫情防控与不断增加的社会压力的影响,大部分人的外出活动减少,活动空间受限,焦虑、抑郁等心理问题频发。“艺术疗愈”作为一种辅助性的心理治疗手段,使体验者通过观看或者参与艺术活动获得安慰或情感归属的满足感。基于此,文章分析艺术疗愈在公共艺术中的应用表现,结合公共艺术案例对艺术疗愈的功能作用进行说明,并以灯光设计为主的公共艺术案例,探讨灯光元素在公共艺术的艺术疗愈功能发展中可能产生的社会价值与功能属性。

摘要：妮基·德·圣法勒是20世纪女性艺术家的杰出代表之一,她以丰富多元的创作形式和复杂多舛的生平经历而备受关注。本文以妮基作品的阶段性转变为主线,探究其创作之路由个体自我疗愈到公众疗愈的内在转向:她以极具破坏性的射击艺术与创伤“割席”,通过反复诠释差异化的“Nanas”形象重塑自我,完成了自我映射与精神意识的认同与整合,最终呈现出面向社会群体与公共空间的艺术形态,即“塔罗花园”的构建,打造了一场象征化、精神化的大型艺术疗愈。

摘要：随着信息时代的到来,人们开始参与艺术性活动,对心理健康问题的关注度也不断提高,这使艺术疗愈逐渐走入大众视野。当下,艺术疗愈已经成为一种全球性的学术研究领域,作为新兴的艺术形式,通过多感官体验,伴随数字技术应用于包装设计中,使包装具有特殊的疗愈属性。本文秉持设计的人文关怀原则,提出了治愈性包装设计的创新设计方法,为艺术疗愈提供了新的场景。