摘要：艺术自律观是现代性进程中的重要产物,历经多个世纪的理论演进而获致其现代形态。现代意义上艺术自律观以“形式”和“经验”作为要核,而这二者在迈耶·夏皮罗的艺术史论中占据显著位置。夏皮罗在专注于艺术之社会维度的同时,也分外尊崇艺术的本体要素,这集中体现在他对现代艺术的考察中,概述起来主要有三:其一,艺术形式和艺术经验具有一定程度的自足性和自洽性,其存在并不完全有赖于社会语境的塑形;其二,艺术形式和艺术经验可以凭借其相对独立的身份介入现实语境,并肩负着以批判性的姿态指涉外部世界,尤其是指涉社会生活的使命;其三,艺术形式既受惠于现实经验,又在其具体化的感性建构中实现着对现实经验的超越,并唤起受众对部分现实经验的重审。

摘要：前拉斐尔派绘画中存在“双重音乐”现象:一方面,艺术家们在画作中频频呈现丰富多样的器乐景观,另一方面,艺术家画作的色彩“渴望达于音乐的状态”。器乐演奏成为前拉斐尔派着重描绘的音乐景观,其背后驱动力是艺术家对艺术自律的美学追求;同时,前拉斐尔派的色彩运用也是对艺术自律的美学表达。然而,前拉斐尔派通过在绘画中融入音乐意象和音乐理念缔造了一种早期唯美主义思想的同时,又悖论性地赋予颜色以深层伦理蕴含和道德观照,甚至其对于色彩和音乐之间相似性的阐发本质上也是一种社会实践,其艺术自律观念最终超越了自身局限,成为一种真正地参与到社会改造工程中的革命性力量。

摘要：倡导审美正义论的意义是为当代美学借助伦理学的途径,重新进入到生活世界之中,从而产生现实的理论意义。从逻辑方面看,如何重新认识"艺术自律"的问题,是注重实践之维的伦理美学能否成立的关键所在。尽管相关的讨论长久以来处于一种众说纷纭莫衷一是的状况,但事情显然还存在着可以进一步商榷之处。概括而言,这其实属于维特根斯坦所说的词语误解导致的对问题实质的遮蔽。事实上,彼此间并不构成矛盾性。如果没有艺术自律的前提,审美正义的讨论也就无从谈起。

摘要：艺术自律是审美现代性的首要范畴。近代以来的思想家们对艺术自律进行了三个方面的阐述,其一是关于艺术家的先验禀赋和职业身份的独立性的论述;其二是关于艺术作品文本结构和意义自足性的论述;其三是关于艺术场的自主性的论述。20世纪中期之后,有关艺术自律的理论思考转向了从社会体制、历史语境等角度探讨艺术自律被建构的机制和过程。

摘要：先锋艺术是审美现代性的典范形态,而审美现代性则源自于启蒙构建的艺术自律论,因此先锋艺术承续了艺术自律论的文化逻辑。关于先锋艺术的“先锋性”问题,从罗杰·弗莱到彼得·比格尔的西方学界提出过许多理论阐释。“先锋性”主要表现为对抗生活世界一般习性的“逃逸美学”和“叛逆美学”。文艺复兴以后,“自我”的主体化、浪漫主义的“独创性”诉求和进步主义的“新之迷信”给“先锋性”提供了历史资源,而艺术自律论则为“先锋性”奠定了思想基石。先锋艺术经历了三次浪潮,即形式游戏、自反性和身体美学。从先锋艺术潮流中我们可以见出,日常生活在向自律性艺术反攻,先锋艺术则凭借“美学人”的权力声诉竭力捍卫艺术的自律性。波普艺术并未终结先锋艺术,但是却显露了自律性艺术体制的危机。

摘要：艺术自律是现代性工程展开以来最重要的审美文化现象。＂自律性是审美现代性的关键＂。（1）哈贝马斯将客观实证的知识、普遍法律与道德、自律的艺术视作现代性工程的三大方案。（2）正因为艺术自律被审美现代性尊为艺术的基本存在方式,所以我们一直坚信并努力寻求一种自主性的、超历史的艺术本质。但事实上艺术作为一种社会实践活动,它是被建构的;自律性的艺术或曰艺术的自律性,也是资产阶级社会的产物。

摘要：本文聚焦当前国内关于艺术自律起源说的研究现状,梳理出艺术自律起源研究的两条主要路径,其一是在审美现代性的宏阔视阈中,从文化社会学视角探究艺术自律起源,其二是在美学学科的内部视阈中厘清艺术自律的发生史。文章在肯定当前研究成果的同时,指出了两条研究路线存在的不足:文化社会学视阈下的研究缺乏自身的理论建构,美学学科内部视阈下的研究则有待更深入细致的展开。在笔者看来,对艺术自律起源的回答,应该遵循一条内外部视阈融合的研究路线,如此方能更好地洞察审美现代性的症候。

摘要：审美批判理论信奉审美救世主义,而审美救世主义则把审美伦理视作最高的伦理法则。审美伦理是康德的道德理想,它生成于自律性的艺术。实验艺术、先锋艺术等以其对形式自律的诉求而表达了一种自由游戏的生命经验,审美主义者们把这种生命经验提升成为审美伦理,审美批判理论则以审美伦理为坐标审视并鉴定社会实践的意义和价值。20世纪中期以来,随着非自律性的艺术以及知识界的新思潮的出现,审美伦理在价值和意义的判断方面的合法性逐渐减弱,审美批判理论也日渐式微,而"日常生活的审美呈现"只是一种生活美学,和以审美伦理为救赎之道的批判理论不可同日而语。

摘要：艺术自律,意味着艺术的解放与独立,但这并不代表艺术与社会现实、与科学道德等价值和领域毫无瓜葛。相反,艺术自律与艺术对现实的批判,艺术自律与艺术对其他价值领域的协调和弥合,无不呈现出辨证统一的关系。这种辨证统一关系,还体现在艺术批判的可能与艺术建构的无奈上。

摘要：艺术与艺术自律都是生成物,艺术自律的生成伴随着人们对艺术功能及其存在样态的理解;现代性艺术的形成之路,也是艺术"自律"化的过程;艺术自律的实质是艺术与其他社会领域的分化。艺术自律天生携带着一种魔咒式的矛盾:过分强调自律,则艺术会因符号隐喻过多不被理解而遭到排斥;而放弃独创性的形式思索,艺术又会变为毫无意义的形式涂鸦。艺术自律生存的氛围已渐式衰微,然而在今天这缤纷却又充满乱象、自由却又目的性很强的艺术氛围中,艺术自律还有重提的必要:为重赋艺术创作主体以责任与担当,为将斑斓色彩中沉迷的欣赏主体重新拉回,为使艺术作品重新恢复其光韵。当然,也要警惕对于艺术自律的过度阐释与打着艺术自律旗号放弃责任的艺术行为。