摘要：戏曲身段里的“状情”是演员根据剧情、人物进行形象思维，创造外形动作的一种艺术表现方法。“状情”亦可称之为纯抒情的舞蹈，它类似于芭蕾舞剧那种情绪性的舞蹈。不表现生活动作，而是把人物的心理状态外化为一组精心设计的优美的舞蹈语汇。

摘要：中国画写意笔墨技法始于五代,后历经宋代、元代的探索与追求,到了明清写意笔墨表现力已经达到能够强烈抒发内心情感的极高境界。＂写意＂是中国画所强调的一种艺术表现方法,也可以说是一种艺术风格,或是一种艺术观念,但是在艺术领域中,一般多被强调为以想象、夸张、简练、

摘要：毕业于南京师范大学美术系，曾从业于苏州檀香扇厂。在檀香扇特种工艺创作与制作的几十年中逐步形成了自己的艺术风格，特别在20世纪80年代中期首创了大型拉烫镶嵌檀香扇《唐伯虎点秋香》，该扇首次尝试了现代素描的表现方法，在传统技艺烫烙下较为逼真地刻划出了人物的形象。在这一技艺影响下，檀香扇艺术表现方法有了更进一步的发展。随后，邢伟中又先后创作了大型双面异样拉烫檀香扇《人文荟萃·歌舞升平》《姑苏名胜拙政园·狮子林》等重要作品，为传统檀香扇艺术增添了新的光彩。

摘要：胡启立同志受中共中央书记处的委托,在中国作家协会第四次会员代表大会上的《祝词》中指出(《人民日报》1984年12月30日): 文学创作是一种精神劳动,这种劳动的成果,具有显著的作家个人的特色,必须极大地发挥个人的创造力,洞察力和想象力,必须有对生活的深刻理解和独到见解,必须有独特的艺术技巧。因此创作必须是自由的。这就是说,作家必须用自己的头脑来思维,有选择题材、主题和艺术表现方法的充分自由,有抒发自己的感情。

摘要：陈思和在《中国文学发展中的现代主义》(《上海文学》85年第7期)一文中指出: 以近几年来现代主义因素的发展看,它共走了两步。第一步是以这样一种理论为基础的:它提倡现实主义的开放精神,允许包容艺术表现方法的多样化,其中也包括现代主义的表现技巧。这种理论有自相矛盾的地方。因为作为一种创作思潮,无论是现实主义还是现代主义,都不能将其认识世界的方法及其表现手段相分裂。这种理论的出现是必要的,在现代主义艺术尚未被理解和接受的时候。

摘要：叶廷芳在《你中有我,我中有你——当代西方文学的基本走向(一)》(《文艺报》87年3月7日)一文中说:国外有的学者把文学史上两种不同的艺术表现方法归纳为两大类,一类叫“荷马方式”,即“写实法”;一类叫“圣经方式”,即“表现法”。二十世纪二十年代恐怕是有史以来文艺思潮最为活跃、文艺流派最为繁多的时期。虽然各派主张不尽相同。

摘要：中国古代文学作品,由于时代的不同、文体的不同,其艺术表现方法亦自有异,注释时当根据作品的时代与文体有所更变。宋人在诗歌创作中十分讲究“夺胎换骨”、“点石成金”,故而后人在注解时,对所谓的“胎骨”、“金铁”,就不得不爬罗抉剔,穷原究委,以免辜负诗人的苦心。宋诗讲求“无一字无来处”,拈出诗人用语的出处,是诗注的一个重要组成部分。宋人较唐人更爱用典,特别是一些因另辟蹊径的需要而翻腾化用的典故,更不可轻易放过。

摘要：苏蕙,字若兰,东晋时前秦武功人。自幼聪慧善诗。她的丈夫窦滔,任前秦的安南将军,镇守襄阳。窦滔带着宠姬赴任,与苏蕙数年不通音讯。她写了一首长诗,织在锦帕上寄给窦滔。这首诗构思精巧,文字排列别出心裁,无论纵读、横读、顺读、反读,都成诗句。全诗八百余字。

摘要：我国古代诗人的艺术表现方法和美学观点并不一致,有些诗人明显地从着意表现大自然蓬勃旺盛的生机和奔腾磅礴 的气势出发,去描绘动态的美.北宋大诗人苏轼的山水诗,就是以富于“气胜势飞”之趣为其突出的美学特征的.苏轼这位非常强调从把握自然物“无常形”的变动状态中揭示其“常理”的诗人,很少冷静、舒缓地描绘幽静的自然景物,而是经常以热烈的激情,迅速地捕捉住景物在运动变化中的形象特征,以动态传景物之“神”.苏轼为什么喜爱观察、感受和表现自然景物的动态呢?这同他哲学观和美学思想是紧密联系的.苏轼认为宇宙万物的生命就在于运动.他在《策略》中说:“天下所以刚健而不屈者,以其动而不息也.惟其动而不息,是以万物杂然各得其职而不乱,……使天而不知动,则其块然者将腐坏而不能自持,况能以御万物哉!他还进一步指出:运动是绝对的,宇宙间无物不动,无时不动;而静止却是相对的.他晚年著《苏氏易传》,在解释艮卦时说:“艮,止也,止与静相近而不同.方其动而止静,则静之始而;方其静二止之,则动之先也.”把静止理解为物质运动的形式之一,表现出辩证地观察事物的卓识.