摘要：姚有多君离开我们已经六年多了,可是在我们的感觉里他还生活在我们中间,他还在勤奋地创作与教学,还在积极参与当代中国画坛的活动,还在热情地发表他的艺术见解……这是因为,有多把自己的一生都献给了中国画事业,他的名字和20世纪下半期特别是后20年的中国画艺术有不可分割的联系。作为全国美协中国画艺术委员会的副主任、主任,和中央美术学院中国画系的系主任,他勤奋工作,为中国画的复兴与繁荣付出了大量心血。他之所以被推举担负这些重任,

摘要：余氏在学谭的基础上，根据本人的文化修养和艺术见解，对谭派艺术有一个消化、吸收、变化、创新的过程，从而发展了流派艺术并逐渐形成了余派。

摘要：姚有多君离开我们已经6年多了，可是在我们的感觉里他还生活在我们中间，他还在勤奋地创作与教学，还在积极参与当代中国画艺坛的活动，还在热情地发表他的艺术见解……这是因为，有多把自己的一生都献给了中国画事业，他的名字和20世纪下半期特别是后20年的中国画艺术有不可分割的联系。作为全国美协中国画艺术委员会的副主任、主任，和中央美术学院中国画系的系主任，他勤奋工作，为中国的复兴与繁荣付出了大量心血。

摘要：三条艺术见解第一条艺术见解是:'对此,我既感到这是一次从特殊转向普遍的毫不矫揉造作的飞跃,也认为这是一次借舍弃部分来获取完整的偶然追求.'

摘要：我和召民相熟是在1971年，那时我们都在韶山毛主席纪念馆，他画，我做雕塑，但他是“革命群众”，我是带罪之身，可能由于在艺术见解上有共同之处吧，我们之间建立了很好的友谊，当时，我就很佩服他的艺术，他有着很强的造型能力，善于捕捉生活中的千姿百态。

摘要：我认为,作为美术研究的客体——各种客观存在的美术现象,都是可以研究的,应该没有什么“禁区”,问题的关键,是作为美术研究的主体——美术研究者自身,持怎样的观点和方法。说实话,我个人并不喜欢“前卫艺术”,每个人都可以有不同的艺术爱好。但作为一个主持人,我还得在我所主持的栏目内,尽可能让作者朋友有发表自己不同艺术见解的机会。因此,本期刊发刘能强和李超德先生就前卫艺术问题的讨论文章,应该说是学术探讨中一件极平常和正常的事。 在20世纪的中国美术研究中,日本的中国美术研究不可忽视,大村西崖更是一个不应该忘记的人物。刘晓路研究员的访日调查报告认为,大村西崖的贡献在于:他最早全面而系统地用近代观念和考古材料来研究中国美术,成为全世界最早在大学开设中国美术史课程的教授,他的《中国绘画史》、《中国美术史·雕塑篇》、《文人画之复兴》,成为20世纪初中国美术研究的名篇。不仅在日本,而且在中国及全世界,至今像他著有那么多的中国美术研究著述的人仍然是罕见的。他作为中国美术研究的近代开创者之一。对陈师曾、傅抱石、潘天寿、俞剑华等中国美术研究的近代先行者有诸多影响。

摘要：如何考据、运用材料与训练眼力在美术史研究中尤为重要，本期[史学]栏目的作者就在多年的研究中实践着对材料的组织和对眼光的训练。《石涛（十六应真图）研究》是典型的个案研究，作者长于史料辨析和风格分析。完整而细致地解读了石涛早年创作此幅绘画时的背景、主题、笔墨特点、风格图式，以及该画的递藏情况等问题；《黄宾虹致卞孝萱的五通手札——兼谈黄宾虹的印学与画学》一文中，首次全部呈现和梳理了黄宾虹和卞孝萱两位学者间的信件交往和论学谈艺的内容，对我们细究黄宾虹的艺术见解和研究现代书画印史提供了新的重要资料；[理论]栏目中《碑学余响——祝嘉对包、康碑学理论的发展》一文，关注在近代书法史论、审美观念和实践研究方面，都有广泛涉猎和突出贡献的书家祝嘉。

摘要：20世纪后期，中国绘画界出现了一种新的文化现象——“新文人画”。1986年，北京画家边平山经常在自己的“平山书屋”同福州画家王和平、河北画家北鱼聚晤聊天，由于在艺术见解和追求上有许多共同之处，三人萌发了发起中国画联展的想法。三人后又与南京画家王孟奇、方骏等商定，由天津画家霍春阳在天津美院展览馆操办此次展览，这便是“新文人画”的开端。所谓“新文人画”新在哪里呢？

摘要：世界当代重要艺术家中,生计上不仰仗西方艺术的现代性,忤逆其席卷一切的洪流,固执找寻自己当下路径的例子寥寥无几。水墨厕的艺术见解、艺术要求与我们从西方艺术史中熟习的立场迥然不同。这多少能解释为什么水墨画不像中国当代先锋艺术那般风光,在东亚文化圈之外就没有多少人关注了。

摘要：自古以来孔子的原则就适用于中国艺术：“临摹古代大师是光荣的。”书法家和画家也视对榜样的不懈模仿为自己成为大师的道路。至今中国艺术学院的教育还带有这项原则的烙印。在爱卡特应天津艺术学院之邀教授绘画时，他以自己的艺术见解和作品在中国同事和学生之间引发了一场小小的革命，