摘要：在“大众创业、万众创新”的背景下,国家和社会越来越重视对创新创业人才的培养,不断优化高校人才培养体系,不断提升人才培养质量。艺术设计专业作为高校中重要的专业之一,需要进一步创新教学模式,提升人才培养质量。在高职艺术设计教学过程中,要明确“双创”教育理念,把握“双创”教育与艺术设计教学之间的关系,加强创新创业教育在高职艺术设计教学中的应用,以培养高素质、高技能艺术设计人才为目标。

摘要：中国非物质文化遗产是中华文化中的重要部分,经世代相传流传至今,具有宝贵的艺术价值和教育价值。本文旨在深入探讨非遗文化融入高校艺术设计教学的价值、问题及具体对策。通过分析高校艺术设计教学与非遗文化的关系,揭示两者相结合的内在关系。本文通过将非遗文化融入高校艺术设计教学的价值和对非遗文化与高校艺术设计相结合的不足进行深入研究,提出一系列具体对策,以期推动高校艺术设计教育的创新发展。

摘要：图形创意课程是艺术设计教学中非常重要的一门专业基础课。这门课程的主要任务是指导学生在图形设计过程中进行创意思维的训练。在艺术教学方面,教师引导学生形成正确创意的解读和发现是十分必要的。本文根据课程进度把图形创意课程分为三个阶段,解析教学过程中出现的问题和误区,着重探究、扩展创意的方法与途径,引导学生不断完善自身知识结构,掌握正确的创意过程与方法,激发创意思想的火花,创作出富有创意的图形设计作品。

摘要：在艺术教学中,语言的作用往往会被人们忽视。因为在艺术领域里存在着以"画"说话的观念,艺术家通过作品向观众诉说思想情感,观众在作品面前揣摩艺术家的心声,艺术家和观众的交流是通过作品这个中介完成的,大部分艺术家往往在沟通交流上不善言谈。设计教学中也常常以"作品"说话,导致我们的设计学生在言语表现上也显得木讷。

摘要：如今已经进入信息化时代,信息技术的快速发展为我们的生活和学习带来了诸多的便捷,也大大提升了工作的效率。信息技术的发展促进了融媒体的发展,在融媒体时代,如何将信息技术的优势运用在教育领域是一个值得思考的问题,在高职院校中,广告艺术设计专业是一个依赖新媒体的专业,在新媒体的带动下,广告艺术设计专业的教学需要进行改进,并提升教学质量,以适应现实需求,适应学生的学习,本文就融媒体视角下,就高职院校的广告艺术设计专业的教学改革进行探索,并提出一些可行性较强的措施,提升教学质量。

摘要：当前,创新受到人们的普遍重视,艺术设计专业注重让学生以独特视角和创意表达相关的内容。当前,部分中高职、大中专院校的艺术设计专业存在重软件教学、轻创新培养的问题。当今社会产品更新换代迅速,创意层出不穷,技术发展日新月异,在艺术设计专业教学中培养学生的创新能力显得更加重要。该文从艺术设计的角度定义创新思维,分析艺术作品中创新能力的表现,探讨艺术设计教学中存在的问题,提出一系列创新能力培养的方法和策略。

摘要：艺术教育是美育的主要组成部分,也是学校实施美育的主要形式和有效途径。同时,艺术教育是我国教育事业的重要组成部分,是国民基础教育不可或缺的重要内容,它对于全面提升国民艺术素养具有基础性作用。加强艺术教育是时代的呼唤,是推动我国精神文明建设与社会主义文化大发展大繁荣的重要渠道。“中国国家人文地理”丛书是根据中央提升国家文化软实力、建设社会主义文化强国的要求,为全面打造城市精神、提升城市影响力,由国家有关部门主导,中国地图出版集团组织实施的“十三五”国家重大出版工程。

摘要：在移动互联网飞速发展的过程中,我国＂互联网＋＂战略推进了教育信息化进程,高等教育正迎来重大历史发展机遇,艺术设计教育作为文化创意产业人才培养的重要组成部分更是如此。在教育部2015年9月发布的《关于＂十三五＂期间全面深入推进教育信息化工作的指导意见（征求意见稿）》中明确提出要加强资源平台、管理平台的互通和衔接,支持各级教育行政部门和各类教育机构、企事业单位利用国家已有系统开发相关应用。[1]因此,移动互联网环境下,

摘要：我国经济增长、科技进步、观念更新的大环境孕育了中国设计艺术教育，大多数综合性大学都增设了设计艺术专业。在设计艺术系科大量扩展、规模空前扩大的格局中，如何保证教育质量，培养具有较高审美意识和创新精神的设计艺术人才，有很多问题值得深入探讨和研究。

摘要：在艺术设计的教学活动中,设计思维作为指导设计行为表现的基本条件,是高级阶段认识活动不断延续、发展的认识过程.设计运动形式,是设计思维活动--感性认识阶段的"最初"表现,再通过理性思维对感性设计的"形"与"色"进行"标准化"的衡量,使设计的感性形象最终达到理性认识的标准要求.因此,在设计过程中,我们应充分把握感性认识状态下的个性表现,再通过理性认识的共性尺度,对感性设计的形象进行本质认识的丈量,促进设计活动在设计过程中的有序发展.