摘要："能"作为日本传统的艺术形式,源于民间生活、出自民间艺术。从世俗性的民间艺能发展成为洗练、格调高雅的古典戏剧,是以民族信仰为审美依托,践行了时代的审美理想。以艺能的发生为视点进行考察,是理解日本文化、日本民族审美习惯的切入点。2001年"能"与我国昆曲被指定为世界非物质文化遗产,日本保护传统艺术的经验对促进我国传统戏曲的发展有着启示性意义。

摘要：“天地与我并生,而万物与我为一。”人与自然是生命共同体,促进人与自然和谐共生已成为普遍共识;实现“碳达峰”“碳中和”则成为促进未来高质量发展的内在需求。如何平衡“双碳”和经济增长的关系?深圳国际低碳城·2022公共艺术展作为深圳首个遵循“低碳准则”举办的公共艺术展,以“艺能永续”为主题,围绕“众创无限”“自然宿生”“构筑未来”三大板块,探讨人、自然与生存空间如何实现平衡共处。

摘要：时代变迁中,随着鼓吹文化的产生、发展、兴盛、变革到再发展,鼓吹艺人的"艺能"产生着一定范围内的伸缩及变化,在这其中包含着鼓吹艺人的表演、受众、适用等诸多问题。全文以不同时期为契机,对鼓吹艺人相关"艺能"的呈现进行探讨,全面而综合地看待鼓吹艺人"艺能"的新呈现,希冀能够在时代变迁大环境下深入了解鼓吹艺人艺能"至上-至下-至上"之变。

摘要：“课程思政”是新时代高校教育教学改革的重要任务。针对当前部分艺术设计类专业课程存在对“课程思政”理解不够准确,研究不够系统化等问题,通过对高职院校艺术设计类专业自身属性进行深入研究,结合专业课程教学特点,以“艺德、艺能、艺行”三维度对同一门课程和整个课程体系进行系统化改革研究,促进了“课程思政”教学改革的科学化进程,构建了课程体系改革模式,提高了“课程思政”教学的整体质量。

摘要：今年12月1日是京剧丑角艺术大师、戏曲教育家萧长华先生115岁冥寿,也是他逝世的25周年。萧老以桑榆之年,不遗余力,积极投身于新中国的戏曲教育事业,浇溉培护了一代戏曲新人,贡献卓著。 京剧艺术自形成至今的一个半世纪多以来。

摘要：在日本假面运用于传统戏剧和民间艺能演出的历史发展过程中,存在着明显的“缩小”现象———最早的伎乐假面多是大型面具;舞乐和行道仪式、追傩仪式中使用的假面,尺寸开始缩减;至平安时代盛行的神乐演出中,假面的尺寸随着实际使用需求而不断变化;到镰仓、室町时代大放异彩的能乐演出中,假面雕刻从立体夸张转为平滑清淡,尺寸也定型为平板式小型假面。本文试图从民俗信仰的影响和审美情趣的转变出发,去探讨这种文化现象的成因。

摘要：扇子在中国戏剧和日本能乐中发展得相当完善,随着中日文化的交流又有新的发展变化,并在两国不同的戏剧背景下发挥着不同的作用,原因在于两国不同的民族气质和审美情趣。在戏剧表演中通过扇子表达人物的情感,丰富和发展了戏剧艺术的表现形式和文化品味。

摘要：书法教学,属于美育教育的范畴。在教学中,应体现美育教育的品性,把握书法教育的特性,讲求培育人才的效益。本文围绕这个基本特点,略论书法教学中的三个问题。讲授知识、传授技法,应以书法艺术的本质及美学原理为底蕴。以此为底蕴,才不失书法教学的根本;才能以对书法艺术的理解,传授书法艺术的精神;才能以书法艺术的精神与人的精神沟通;才能以人的精神与自然的精神契合;才能以哲学的思考、灵活的教法传道、授业、解惑;才能使学生沿着书法的理路,修炼艺能。从而在师承书法艺术传统时,具有辨析能力、融入主观意识、发挥创造才能。

摘要：每一种类的绘画,都有它特制的描绘工具,运用某种特制的工具所产生之艺能,必然具有独特的艺术特征。中国画是用特制的兽毫笔作画,这种笔,具有“尖、齐、圆、健”的四大特点,与油画笔、水彩画笔、粉笔、炭精笔、铅笔、钢笔、油画棒、刮刀等不一样。“不一样”就好,“不一样”就会存在“距离”,就会各各保持自己的特色。 中国的书法艺术和绘画,都讲究线条的运行和变化,“线”,是中国画创作抒写情思,塑制物象。

摘要：下面将简单地沿着日本古典剧历史的发展谈谈日本古典剧的现状。 在谈到日本戏剧历史的时候,必须注意的是“戏剧”这个词的意义。比如说:有一定情节的台本;即使简陋但还能够充当剧场的建筑物及其舞台空间;